中国声乐作品中花腔唱段的特点分析与风格把握-音乐与舞蹈学专业论文.docx

二、戏剧类.............................................32三、抒情类.............................................36四、炫技类.............................................41五、风格类.............................................45结语............................................................. 50参考文献......................................................... 52附录............................................................56致谢...........................................................132附录《苗岭的早晨》《春江花月夜》《欣喜的等待》《我心永爱》《鸟儿在风中歌唱》《山鬼之歌》《玛依拉变奏曲》《火把节的欢乐》《包楞调》IV绪论笔者的硕士研究方向是声乐演唱与教学，在学习声乐的过程之中，学习演唱了不同时期不同风格的声乐作品，包括美声、民族、音乐剧等曲目并举办了两场个人独唱音乐会，在演唱的实践过程中，如何把握好一首作品的风格，除了技术之外还要对本专业的专业理论要有一个明确的认知。花腔，既属于声乐技术范畴，同时又是声乐表现手法术语。在研究生学习期间接触了中外各个时期各不同风格的带花腔唱段的声乐作品，起先对花腔这个概念我是陌生的，经过几年来的学习和演唱，笔者逐步对带有花腔唱段的中国声乐作品有了较大的兴趣和思考，于是选择该命题作为我的硕士毕业论文，试图将自己的演唱实践能够从理论的层面进行剖析或归类。在论文的撰写过程中，笔者发现相关期刊和论文对于带有花腔的中国声乐作品的研究存在着如下几方面问题：1. 相关论文中，在论述中国声乐作品花腔唱段的风格和演唱时，不够全面，花腔演唱技能的实践和理论的诠释不够明确。2. 在论述带有花腔唱段的中国声乐作品时如何把握好风格的问题，不够明确。3. 在论及带有花腔唱段的中国声乐作品时，极少论及与作品相关联的文化内涵。现在歌唱家和专业院校的声乐学生演唱带有花腔唱段的中国声乐作品越来越多，美声唱法和民族唱法之间的距离看似已经渐渐拉近了，但事实上中国音乐的韵味却被人们渐渐忽略。在美声传入中国的同时，西方作曲理论技法也传入中国，由于中国音乐主要以单旋律为主，无论器乐和声乐也主要是单旋律线条，较少合奏，较少出现复调和和声（除了部分少数民族音乐），那么作曲家在吸收西方和声作曲法来进行创作歌曲，算是与中国音乐这方面互补。现今大量存在的歌曲多运用西方作曲技法来进行创作。但是这一定程度上加大了作曲家在作曲时如何充分表现中国音乐的特点的难度。笔者在演唱带有花腔的中国声乐作品时，同时也学习演唱了巴洛克时期的花腔声乐作品。巴洛克时期西方作曲家创作了大量的歌剧咏叹调里都是带有花腔1的，阉人歌手是这项技能的佼佼者。巴洛克时期的花腔演唱，具有一定程度上的即兴性，但是滥用花腔也成了该时期衰落的主要原因。花腔技术在美声歌唱中是很重要的技术，对声乐技术的提高有着很重大的意义。国内的花腔女高音也主要演唱西方花腔声乐作品。带花腔唱段的中国声乐作品该如何来演唱，才是将中国花腔作品的中国风格最恰当得表现出来？欧洲花腔不涉及咬字吐字问题，多运用衬字来进行花腔的演唱，中国花腔声乐作品中的某些作品与欧洲声乐作品中的花腔类似，此类作品对于外国歌手在花腔技术的训练上略胜一筹，但是中国声乐作品中的花腔的类型多种多样，且颇具中国风格，这在中国的歌唱家中无疑是个优势，那么中国花腔声乐作品的风格到底是如何呢？声乐作品作者所处的时代背景，曲作者的创作意图，都将成为影响声乐作品风格的因素。深入挖掘声乐作品对从谱面到活态的过程起着极其关键的作用。优秀的声乐作品总是能够让歌者有多方面多角度挖掘的空间。结合了花腔技术的中国声乐作品，如何避免千人一面，如何让其更加具有意义，让花腔唱段变得更加有内涵，这些都引发了笔者的思考。笔者将对中国声乐作品中花腔唱段的特点和风格进行分析把握。2第一章花腔技术的概念和与润腔的关系每当提及中国花腔如何演唱时，总是会用到“借鉴”这个词，与此同时，中国的润腔是由来已久，而且中国声乐作品中的花腔与中国传统声乐中的润腔的关系也是值得思考的。这两者若单从概念上进行区别，不免有些牵强。由于中国的润腔代表着中国传统的特点，而中国声乐作品中无论从形式还是从内容上都需要合理的运用到润腔的手法，这对于带花腔唱段的中