现代设计史设计多元化的发展——后现代主义时期精选.ppt

极少主义出现于20世纪50--60年代，其特征是追求极端简单的设计，摒弃粗放和奢华的修饰以及琐碎功能，强调简洁通畅来疏导世俗生活，观照人文层面。　　 极少主义之所以能够风靡，是其顺应了现代人快节奏的生活观念。人们在极少主义中体会到归返简致素朴的真正的纯和美。“为简而简”容易导致形式主义。 ③极少主义风格 Minimalism * 解构主义是1980年代末期兴起于建筑设计界的派別。 理论的核心是对于结构本身的反感，认为符号本身已经能够反映真实，对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。解构主义不仅否定现代主义的重要组成部分之一的构成主义，而且也否定古典的美学原则（和谐、统一）。 例：20世纪80年代，一位西方艺术家来华演出的一出哑剧, 用一把中提琴演奏了一段古典音乐之后，突然起身猛地将琴摔到地上,并狠狠地踩了一脚，然后又很快地用提琴碎片在一块画布上粘贴出一幅抽象的绘画（一幅提琴解构重组的绘画）。原来完美、和谐的提琴造型已不复存在,而它留下的碎片在另一种艺术形式中得以重生。 ④解构主义 Deconstructivism * 弗兰克·盖里[美] (Frank Gehry,1947-) 解构主义 Deconstructivism 个人介绍：获哈佛大学的城市规划硕士学位。设计理念：反映对整体的否定和对于部件的关注。设计手法：将建筑的整体肢解，然后重新组合，形成不完整，甚至支离破碎的空间造型。 20世纪90年代末完成的毕尔巴鄂--古根海姆博物馆就是由几个粗重的体块相互碰撞、穿插而成，并形成了扭曲而极富力感的空间。 * 英戈·莫端尔 [德] (Ingo Maurer) 解构主义 Deconstructivism 设计作品：波卡·米塞里亚的吊灯 设计手法：以瓷器爆炸的慢动作影片为蓝本，将瓷器“解构”成灯罩，别具一格。 * ⑤新现代主义 new-modernism 新现代主义是一种创作态度，设计者希望回到现代主义的追求目标，并以此来超越后现代主义。新现代主义的说法最早见于1981年国际设计协会会议。新现代主义与现代主义最大的不同在于：拒绝现代主义中的“普同性”（一个问题只有一个最好的答案）与“国际样式”。 ⑥可持续发展战略 背景：经济的发展带来对生存环境的破坏。一是资源浪费和掠夺性利用，二是生产对环境的污染与恶化。 可持续发展思想的设计理论： A.绿色设计 B.生态设计 C.循环设计 D.组合设计 * 后现代设计时代的平面设计的特点：既使用古典纹样，又结合现代通俗文化的各种形式，使平面设计语言多元化。 风格：强调装饰、幽默 1. “新浪潮”平面设计运动 由在瑞士巴塞尔(Basel)学习的和几个原來与瑞士的国际主义平面设计运动关系密切的设计师所发起。强调人的直觉对设计的制约，主张为了表现可以牺牲可读性。 设计形式：硬边几何抽象图形、版式应用 四、后现代时期的平面设计 * 硬边艺术 抽象主义绘画的一个派系，产生于20世纪50年代中期。 当50年代抽象表现主义在美国成为流行的画风时，一些从事几何抽象主义创造的画家，则试图用几何图形或有清晰边缘的造型，推出一种新的风格与之抗衡，这种风格有明确的边线和轮廓,所以被人们称作硬边绘画。 他们拋弃了抽象表现主义通常采用的色彩明暗对比和有立体空间的画面效果，代之以重视色相对比和平面感的大块色面，色彩限制在二、三个色调内，前景与背景之间没有区别。 返回 * 沃夫根·魏纳特 * 格莱曼 * 2. “里特罗”设计和乡土风格 20世纪80年代，纽约出现的强调历史风格复古的设计，称为“里特罗”设计。 设计形式：“向后看”、“与众不同” 代表人物：谢尔、菲利、戈德伯格 * 3. “曼菲斯”风格和旧金山派平面设计 “曼菲斯”风格：艳俗、绚丽的色彩、非功能化的设计 拉德尔设计的曼菲斯标志 旧金山派 在美国旧金山地区形成的后现代主义平面设计风格，成员以旧金山设计学院的教师为主。 特点：自由的版面、强烈的色彩、乐观、幽默 * 凡德比尔 * 后现代设计以其亮丽的色彩和轰动的展示效果一时成为传播媒介的热点。但后现代设计并没有改变现代主义设计实质性的东西，它只是在现代主义设计上做一些表面文章，或者是为现代主义设计做一些修正工作。 设计作为一种实用艺术，其功能性的要求将成为恒久的标准。现代主义设计强调的标准化、系统性对于因日益发达的交通和通讯而变得越来越小的地球来说是一种极为有用的设计方法，可以为不同国家、操不同语言的人们提供方便。规范化的标志、标