古代文学复习资料(元明清 ;袁行霈)概要1.doc

元代 元代社会与文学 疆域辽阔，经济繁荣，俗文学兴盛。民族压迫，矛盾尖锐，反抗意识强烈。文士落魄，转向通俗文学创作。多民族杂居，各民族文化融合，形成元代文学独特的风格。 四大悲剧： 关汉卿《窦娥冤》 马致远《汉宫秋》 白 朴《梧桐雨》 纪君祥《赵氏孤儿》 四大爱情戏： 王实甫《西厢记》 白朴《墙头马上》 关汉卿《拜月亭》 郑光祖《倩女离魂》 元杂剧的体制特点： 剧本结构特点 ： 一般由四折组成一个剧本，有的再加一个“楔子”；每折相当于今天的一幕。折是故事情节发展的大段落，也是音乐组织的单元，一般一折用一套曲子，多少不一，但属同一宫调，第一支曲子标出宫调名称，最后一支用“煞”或“尾”。“楔子” 指四折以外加的短小的独立段落，通常是放在第一折前面，作为剧情开端，介绍故事由来（相当于序幕）有时也放在各折之间，类似过场戏。楔子不用套曲只用一支或两支单曲。剧末附“题目正名”。 表演形式特点：曲、科、白相结合。 1、 曲：指唱段。用北方歌曲演唱，流行的宫调有五宫四调。每折只采用一种宫调，四折的宫调不重复。在音乐上，一折只采用一个宫调下的一套曲词演唱，不相重复，而且一韵到底。全剧只能由正末或正旦一人主唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。2、宾白： 剧中称为“云”，指剧中人的说白有韵白和散白两类，韵白为诗句，散白为散文。宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。3、科范： 剧中称为“科”，指演员的指演员的动作、表情以及舞台效果的提示。如“做悲科”、“做倒科”、“笑科”、“打科”、“雁叫科” 等 。 三）脚色分行特点： 分为旦、末、净、杂四大行当。旦行扮演女性人物；末行扮演男性人物；净行扮演勇猛或滑稽、反面人物，男女均可；杂行扮演陪衬性人物，男女均可。 散曲的特点： 1、是一种独立存在的抒情曲体，与科白情节没联系； 2、语言方面，既需要注意一定的格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态；3、艺术表现方面，它比近体诗和词更多地采用“赋”的方式，加以铺陈、叙述；4、散曲押韵比较灵活，可以平仄通押；句中还可以增加衬字，衬字可多可少，衬字的增加具有口语化、俚俗化，使曲意具有明朗活泼、穷形尽相的作用。5、散曲风格可分为本色派和文采派两种类型，前者本色豪放，后者斑斓婉丽。 元代文学的审美情趣 自然与显畅。2、抒情文学与叙事文学情趣的吻合。3、大异于温柔敦厚传统的文学观念 。 说话 指讲故事，其中，“话”为口传故事。唐代已有其名，至宋元而成为一种职业，极为繁荣。当时说话，有所谓“四家”之分，即小说、说经、讲史、合声（生），各有门庭，自成路数。小说以讲烟粉、灵怪、传奇、公案故事为主。合声是以演出见长，如“指物题咏，应命辄成”之类 。 话本 指说话人的底本，即文字记录的口传故事。也包括受说话体式影响而衍生的其它故事文本。 小说话本的体制： 其文本大体由入话（头回）、正话、结尾等几部分组成。入话是话本的开端部分，多用诗词起兴，再缀一与本篇话本题旨相关的小故事。常见的套语为“权做个得胜回头”。正话是话本的主体部分。结尾往往以一首诗总结主题后结束，也有用评论收场，或者用“话本说彻，权作散场”来结束。 题材内容有灵怪、烟粉，奇传、公案，兼朴刀、杆棒、妖术、神仙。代表作品有《碾玉观音》《错斩崔宁》等。 讲史话本： 《新编五代史平话》、《大宋宣和遗事》、《全相平话五种》（包括《武王伐付平话》、《七国春秋平话》后集、《秦并六国平话》、《前汉书平话》续集和《三国志平话》） 其中《三国志平话》的成就较高。 诸宫调： 是一种有说有唱而以唱为主的文艺样式，因为它用各种宫调的曲子联套演唱，所以称为诸宫调。 现存《刘知远诸宫调》和《天宝遗事诸宫调》残本和董解元《西厢记诸宫调》。 董解元的《西厢记诸宫调》 思想内容：热情地歌颂爱情，颂扬青年男女对礼教的反抗 艺术成就：①改变了原作的主题。以崔张出走和最终团圆代替了始乱始弃的结局，表现了新的主题。 ②结构的宏伟和情节的曲折变化。作者把原本三千字的《莺莺传》扩大为一万字说唱文学。③善于叙述。无论景物点染、气氛酝酿和人物事件的进展都能挥洒自如地运用曲词和说白加以表现，并且擅长人物内心的刻画。 ④作者提炼了民间生动活泼的口语，也吸收了古典诗词里的句子与词汇，写成了朴素而流畅的曲调。 元曲四大家 郑光祖、白朴、马致远、关汉卿 关汉卿，号己斋叟，元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他不仅写作剧本，有时还登台演唱。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等