浅谈现代漫画语言在动画创作中的运用论文1.pdf

中国美术学院—动画系—黄铭忠—浅谈现代漫画语言在动画创作中的运用 谈的一方，通过第二视角介入到故事中，从而与作品产生了一种更近距离的互 动。 “格”与“对话框”的引用使得连环画具有了现代故事漫画的雏形，这种 类型的漫画介于讽刺漫画和现代故事漫画的中间状态，具有承上启下的意义。 漫画与影视艺术的结合，使它形成了现代故事漫画的表现形式。当作者在 传统的表现手法中找寻不到更加合适的抒发感情的方法时，当观众需要阅读到 更加具有表现力和视觉冲击力的作品的时候，电影分镜手法的引入就成为一种 需要了。漫画家可以通过想象力和形象思维能力，创造出更加适合的造型语言， 配合影视分镜的镜头语言和蒙太奇剪接技巧等的表现手法，更强烈更深刻的表 达和呈现作者的创作理念。 动画电影是具有高度假定性的艺术门类之一，这种高度假定性往往是通过 夸张，变形等表现手法来营造“非真实”的世界。它以绘画等美术形式作为造 型的主要表现手段，借助象征、隐喻等修辞手法为观众提供另一个现实的空间。 沃尔特.迪斯尼曾说过：“动画与其他形式不同。它的语言是讽刺性的。”从中我 们可以得出动画电影具有漫画绘画语言的审美特征。动画也从漫画中汲取了大 量的原创资料。英文中的“cartoon”意示着动画艺术和漫画艺术之间存在着极为 紧密的联系。“cartoon”全称是“animated cartoon”,漫画虽然不能客观的再现物质 世界，但它却能够以抽象，变形或自由拼贴等形式，融合创造出一种别样的形 式来表现和反映世界。 在日本动漫产业链里，漫画处于最基础的地位，在其动漫文化中，动画和 漫画的互动结合，相互促通的发展模式值得我们去探讨和思索。 第二节 现代漫画语言的定义 文化是语言的产物，每一种媒介都会对它进行再创造——从绘画到象形符 号，从字母到影像。和语言一样，每一种媒介都会为之思考，这样便为表达思 想和抒发情感的方式提供了新的定位，从而创造出独特的话语符号。漫画作为 一种传播便利的大众文化，已经发展成为一套约定俗成的制作方式和语言。 手冢治虫于1947 年创作的作品《新宝岛》（图 3 ）带来了日本漫画革命性的转折，他开辟的新漫 画表现风格——将影视语言成功的嫁接于漫画之 上，运用镜头切换和蒙太奇手法来推动故事情节 得发展，营造了独特的意境，更强烈的烘托和渲 ① 染了画面的气氛。现代漫画以《新宝岛》作为标 志性的开端，因为它确定了几个基本的框架：1. 类似于影视分镜的画面系统。2.具有平面构成因 数和阅读顺序作用的页内分格形式系统。3. 比较 完整的符号系统，如拟声词，文本框等。其语言 特点主要有引入电影上的特写、全景、广角等电 影分镜手法，以页内分格的形式，以及拟声词等 特有的符号体系。作品带有较强的叙事性和故事 情节，在塑造整体故事性方面透着一股幽默的气 图3 《新宝岛》手冢治虫 ① 手冢治虫teduka osamu ，（1928 年11 月3 日－1989 年2 月9 日），日本漫画家、动画家，他也是日本 第一位导入助手制度与企业化经营的漫画家。 - 3 - 中国美术学院—动画系—黄铭忠—浅谈现代漫画语言在动画创作中的运用 息。 1．引入电影的分镜手法 现代漫画语言有着一套比较完整的分镜表现手法，漫画在分镜系统上有着 影视分镜表的特性，但不是简单的从属关系。漫画具有“完全创造事物”的特 性，在简略和夸张的基调下，用更多的表现手法来打破影视语言在现实事物和 技术要求上所受到的限制，局限性较小。由于漫画作品所涉及的范围很广，能 抓住不同人群的心理，有着非常丰富的选材资源。作者可以通过想象力合形象 思维能力，创造出更加适合的造型语言来丰富分镜的表现形式，表达和呈现作 品的创作理念。 在画面风格上，漫画的画面表现是以简略和夸张为重要的特征。现实性是 传统哲学的基础和核心，传统哲学把“真实”归结为“在场”，即感性直观与逻 辑概念。可以说，影视分镜表现更加讲求的是连续性和全面性。哪怕是最有创 造性的电影导演，他们跟未经加工的自然之间的关系也是十分密切的，他们的 创造性是表现在接纳和深入自然的本领上的。而漫画语言在分镜表现上更多讲 求的是选择性和代表性。因为漫画作品采取的是属于纯粹照相式分镜领域之外 的形式。作者并不是把分镜当做一种照相形式去创作，而是