浅谈音乐与舞蹈教学有机融合.docVIP

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
浅谈音乐与舞蹈教学有机融合

浅谈音乐与舞蹈教学有机融合   [摘 要]综合掌握音乐与舞蹈的能力,在学习方法与教学手段上,采用自主、合作、探究的方法,转变学生以往的学习观念,变独立学习为合作学习,主动将音乐课程与舞蹈课程知识相互融合,可以使教学收到更好的效果。   [关键词]舞蹈教学 音乐 有机融合       舞蹈专业教学是紧紧围绕培养具有创新精神和实践能力的合格舞蹈教师为宗旨的。通过舞蹈知识讲授、课堂讨论与练习、课外实践等形式,锻炼学生综合掌握音乐与舞蹈的能力。在学习方法与教学手段上,采用自主、合作、探究的方法,转变以往学习观念,变独立学习为合作学习,使音乐课程与舞蹈课程知识相互融合,能使教学收到更好的效果。       一、教学模式的探索       师范教育中的舞蹈专业培养的学生是未来的中小学的舞蹈教师。通过课程实施,使学生掌握本专业的基础知识,在音乐课程教学中,培养学生的曲式与作品分析方法和能力。在舞蹈教学过程中,打破传统的“教师教,学生学”的教学模式,教师在实施课堂教学活动中,对教学内容、教案设计、活动目标、教学组织形式、课堂讨论等精心设计、合理安排,才能搞好本专业的教学。    在具体教学实践中,若采用传统的以教师为中心的方法,由教师讲授并结合教材中有限的谱例,或采用模仿舞蹈的手段,把教学内容传递给学生或者灌输给学生,学生处于被动接受的地位,往往事倍功半,不利于调动学生学习的积极性。要采取理论讲解与实例分析、乐谱展示与音频播放相结合的教学手段,再结合舞蹈练习,这样才能使学生变被动接受为乐于接受,积极主动参与,切实突出学生在舞蹈教学中的主体地位。从听入手,激发学生学习舞蹈的欲望,结合音乐教学,激发学生学习舞蹈的欲望。音乐教材中不论是欣赏曲、还是歌曲,编排得都很好,各种风格的都有。有欢快活泼跳跃听之欲舞的乐曲,也有优美抒情适合舒展动作的乐曲。使音乐教学和舞蹈教学有机融合,让学生从听入手,感受了解乐曲的音乐要素,然后和舞蹈知识有机融合,再通过老师生动简洁概括的语言,优美动听的范唱及现代化的电教手段,引导学生???舞蹈的求知欲望,才能使舞蹈教学收到更好的效果。       二、培养创造性思维       音乐知识的基础是要学生广泛涉及大量的音乐作品,掌握作品分析方法,培养其分析作品的能力。在教学方案的设计方面,侧重建立曲式与作品分析的完整的知识结构,力求内容的完整性、实效性。在多媒体制作上努力做到“图、文、声、像”全方位、立体化呈现教学内容,创设良好的课堂教学环境,激发学生的学习动机和兴趣,充分发挥其主体性,使学生更好地理解抽象的理论,提高音乐和舞蹈作品的分析能力,从而提高教学效率,以取得良好的教学效果。    引导学生做好课外思考与舞蹈练习。设计舞蹈课堂上的巩固练习、课外拓展练习,注重引导学生巩固所学音乐知识,督促其自主合作学习、自觉学习的积极性。予以重点讲授的是音乐课程学习与舞蹈课程学习的基础,把舞蹈中表演、编排与常见的音乐体裁相结合,让学生尝试不同的音乐带来的动作感觉,在同一音乐下,练习不同的舞蹈动作组合。同时亦可以在同一舞蹈动作组合上,配上不同风格的音乐,激发学生的创造性思维。培养学生的二度创作能力,把竞争意识引入课堂,肯定学生的进步,是我经常用使用的教学方法。在课堂上,每学完一首歌曲,我都启发学生自编歌舞表演,然后让学生展示自己的创作表演成果。老师再提出改进意见,使学生自编的歌舞更加完美。对好的自编节目,好的舞蹈动作设计,不仅鼓励其他同学参演,学习其表演,而且给好的节目编排者、动作设计者在期末考试加分,以此鼓励同学们创新思维。我还经常组织表演比赛,培养了学生的竞争意识,集体荣誉感。对每一个学生的点滴进步,都及时给与表扬,想方设法使学生取得更大进步。       三、培养合作的精神       教学中要始终坚持教师为主导,学生为主体,理论与实践相结合,课内与课外相结合的原则,理论讲解与实例分析结合起来,加强教师与教师、教师与学生、学生与学生的合作精神,通过合作强化学习效果。    音乐教师与舞蹈教师在教学中要有充分的交流,为达到使学生更好的掌握音乐与舞蹈技巧相配合的目的,音乐和舞蹈教师之间要相互理解与支持,课程内容设计上要积极融合。学生之间的合作主要集中在课堂或课下的小组作业上,培养学生独立思考与集体思考的能力,在音乐与舞蹈上进行积极的联想,在同学之间培养合作的精神,积极吸收不同思维的优点,把不同的观点、不同的动作组合认真切磋,寻求最佳的学习路径,培养学生善于接受别人的意见、建议改进学习,利用集体的力量解决问题的能力。    课程内容是以音乐与舞蹈思维的广度、课堂组织、交互合作、创造力、信息和感觉、行动六个板块进行的,每一个板块都用不同的方法进行不同的音乐与舞蹈训练,从而达到不同的教学目的。每一个过程

文档评论(0)

3471161553 + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档