我水墨人物组画《东方系列》创作浅谈-brief talk on the creation of my ink painting group oriental series.docxVIP

一、当代中国画创作的品评标准从理论上讲：绘画是造型艺术的一种表现，表象地说是对客体现象的摹拟。但造型艺术的最终目的不是表达再现，而是为了抒发人类的情感。绘画艺术是人类的一种创造。中国画造型是平面艺术，它和西方绘画的表现手法有着本质的区别。从世界绘画史的发展历程中可以看出绘画造型演变为两条脉络，一是由追求再现性和写实而日益精微化；一是抒发内心情感和表现性而走向简化单纯。中国传统绘画中富有特色的笔墨意象在抒发画家内心情感方面决不逊色于西方现代绘画。中国画的品评最早产生于魏晋，南北朝时已逐渐成熟。南齐谢赫《画品》提出的“六法”论，并以此为准则把历朝画家作品分为六品。唐代朱景玄《唐朝名画录》中第一次提出了“神，妙，能，逸”四品。这种分品的方法，图一：敦煌壁画局部是以文人画笔墨为参照的标准的，自此以后中国历代所有品评家和作品都以此为标准。由于文人画在创作理论上一味强调重意趣、轻形似导致明清以后的画家们在快意挥洒中流于那种简单程式化的笔墨流行公式，那样的笔墨不仅毫无无个性，而且大大制约画家的发展。因此，我始终觉得画面扑面而来书卷气息和格调高雅的笔墨韵味所传达的意境仍然是当代中国画创作的品评和标准，它最能显示出画家的内心情感和不可言传的表现力和想像力，也符合传统的东方审美需求。二、创作的选题与立意当我翻开一系列的中国古代人物画经典作品图册和当代优秀水墨人物画家的作品范图，我始终觉得好像每一个从事