电影史—苏俄电影.pptxVIP

上世纪20年代中兴起的前苏联蒙太奇学派 ，由于其产生的土壤与法国、德国有着明显的不同，所以注定它是一种最革命、最积极的电影运动，他们创造的蒙太奇理论和依此为基础的实践创作，影响了世界电影的整个面貌。 苏联电影的勃兴，只有1915年美国电影的突然兴起堪与比较。但是美国电影学派的发明和人物虽有助于爱森斯坦和普多夫金找到他们的道路，可是这些发明与人物与其说是出于有意识的创造，倒莫如说是在无意中发现的，而且很快地堕落到为商业性的电影服务。;谢尔盖·米·爱森斯坦;此后他的作品有纪念十月革命的《十月》（1928）和表现农村合作化的《总路线》（1929）。 1930年在法国拍了一部短片《感伤曲》,试验声画对位法。 1932年到墨西哥拍摄纵贯墨西哥2000年历史的史诗片《墨西哥万岁》。在这部影片中，他探索了单镜头画面的运动、节奏及结构。这部影片的 8万米底片在爱森斯坦生前始终未送到莫斯科。许多人根据它的材料剪辑成《墨西哥风暴》、《悲惨的狂欢节》等10余部影片在世界各地放映。直到1979年，经各方努力，有6万余米胶片集中到莫斯科，由名导演、爱森斯坦当年的助手亚历山大洛夫剪辑成完整的影片，在1979年的莫斯科国际电影节上获荣誉金质奖。 1936年执导《白静草原》，但未完成。;1932年回国后，他在莫斯科苏联国立电影学院导演系任教，他制定的导演实习课方法，为电影导演的教学打下了基础。 他在拍《亚历山大·聂夫斯基》(1939)时，将影片的叙事结构同古老的传说、民间故事联系起来，将影片的映像处理同古俄罗斯的壁画及建筑艺术交织起来，又将这两者同普洛科菲耶夫的音乐进行对位或对应的结合。其中冰湖大战一场成为世界电影史上的经典之作。 他最后导演的影片是《伊凡雷帝》(第1集：1945，黑白；第2集：1948，彩色)，这部多声部的影片，特别是近卫兵宴会的场面以及第二集的声音色彩蒙太奇，都使它成为世界电影的高峰之一。 爱森斯坦的电影理论，在影片的总体结构、蒙太奇、声画框架、单镜头画面的结构、色彩以及电影史等领域，都进行了多方面的开创性的研究。此外，他关于艺术激情的本质、艺术方法、接受心理学等方???的著作，也在他的理论遗产中占据特殊重要的地位。;电影眼睛派：吉加·维尔托夫 ;维尔托夫的主要作品：《电影的眼睛》（1924）、《列宁逝世一年》（1925）、《前进，苏维埃！》（1926）、《在世界六分之一的土地上》（1926）、《第十一年》（1928）、《带摄影机的人》（1929）、《顿巴斯交响曲》（1931）、《关于列宁的三支歌曲》（1934）、《摇篮曲》（1937）、《谢尔盖·奥尔忠尼启则》（1938）、《在第一线》（1941）。 维尔托夫的理论在《摇篮曲》后受到很大的攻击，因为人们认为摄影机如此笨拙的设备是很难灵活的摄制生活即景的。 维尔托夫的电影理论是几十年后著名的“真理电影”和“直接电影”世界两大纪录电影运动的源头，同时对戈达尔也有很大的影响。;库里肖夫 ;库里肖夫的主要作品：《西方先生在布尔什维克国家里的奇遇》（1924）、《死光》（1925）、《遵守法律》（1926）、《您的女朋友》（1927）、《快活的金丝雀》（1929）、《乙街2号》（1930）、《四十颗心》（1931）、《蔷薇色墨水》（1933）、《西伯利亚人》（1940）、《铁木耳的宣誓》（1942）。 库里肖夫的另一个贡献是提携培养了大批年轻导演，其中最著名的是普多夫金。 ;普多夫金;此后，《圣彼得堡的末日》(1927)和《成吉思汗的后代》（1929）都继续发展了《母亲》中的那些美学原则，也是苏联20年代的杰作。 1932年，他拍了并不成功的有声片《普通事件》，但在《逃兵》(1933)中，却实现了声画对位。 之后，普多夫金拍摄了一系列历史题材的影片，如《米宁和波札尔斯基》(1939)、《苏沃洛夫大元帅》(1941)、《海军上将纳希莫夫》(1947)等。他最后一部作品是《瓦西里·鲍尔特尼科夫的归来》(1953)。 普多夫金还是苏联最早的电影理论家和批评家。他研究的问题包括电影特性、蒙大奇、电影表演和声音等。其中有关电影表演的理论占据着中心地位，他在自己的理论和大量的演员实践中，确立了戏剧表演的斯坦尼斯拉夫斯基体系同电影表演规律的有机联系。;“奇异演员养成所”——柯静采夫和特拉乌别尔格 ;1931年的《一个女性》是一部配上了肖斯塔科维奇优美音乐的有声片。柯静采夫和特拉乌别尔格在这部影片里部分放弃了他们以前的“奇异派作风”，而更多地着重于主题的描写，使主题具有丰富的人情味。影片描写一个年轻女教员在阿尔泰山区与封建势力和官僚主义做斗争的故事。 之后，他们完成了《马克辛》三部曲，即《马克辛的青年时代》（1934）、《马克辛的归来》（1937）和《革命摇篮维堡区》（1939）。这三部影片形成一个整体，