论大学生艺术教育中舞蹈音乐创作“四性”.docVIP

论大学生艺术教育中舞蹈音乐创作“四性” 　　摘要：舞蹈和音乐是对大学生进行艺术教育的两种主要的途径和形式。舞蹈与音乐是两个不同艺术形式的共同体，两者从远古时代起就紧密结合在一起。舞蹈艺术中对音乐的需要体现在舞蹈整个过程中启迪创造、表达情绪、描述事件、体现风格、烘托气氛、刻画意境、塑造意象等一系列的环节。因此，在大学生艺术教育的舞蹈音乐创作中，抒情性、意象性、动态性和结构性就成为了必须坚持的四个原则，也是提升大学生艺术教育实效性的四大要求。 　　关键词：抒情；意象；动态；结构 　　 　　舞蹈被誉为最古老的艺术，是人类生命活动本质特征的一种表达形式，体现在最原始的节奏和节拍的力度和速度上，节奏和节拍是舞的基础，“蹈”的本质含义就在节奏的力度上。在这里只有音乐能最好地体现舞蹈的这一审美特征和审美规则。人类最初获得交流和协调行为的根本基础是声音和身体的协调和统一，在这里节奏、节拍、动作共同起到“语言”的作用。在这里只有音乐能最好地体现出舞蹈传达、交流、共通的作用。当代大学生的舞蹈音乐在体现大学生的身心情感以及校园生活方面是不足的，没有学生以及校园文化的特征，这与校园舞蹈的发展相对滞后有关，因此校园舞蹈音乐节奏的力度、速度、音色直接影响着校园舞蹈动作的情感色彩，影响着舞蹈的创作意图。舞蹈音乐的创作必须遵循舞蹈的抒情性、意象性、动态性、结构性。 　　一、 抒情性 　　舞蹈音乐的抒情性是指在舞蹈的过程中舞蹈音乐对动作体系的情感支撑与烘托。闻一多先生在《说舞》一文中说“舞是生命情调中最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。”[1]而音乐的生命情调和审美特征也与之惊人的相符。音乐是以声音在旋律中的组合来表现内容和心理情感的过程，这种情感的表达要靠乐音的连续。音乐的时间单位是音调和节奏。节奏、节拍是音乐整体的骨架，情感是音乐的灵魂。舞蹈是以人的形体为媒介，在优美抒情的音乐的作用下通过表情、姿态和动作的力度、幅度、角度以及点和线的有规律变化来表现人们内心感情和主体性格的艺术。舞蹈表达内容???情绪的进程是在音乐情绪的推动下依靠动作的点和线的连续，舞蹈的时间单位是带有人类最本质情感的姿态和动作，音乐的情感因素越丰富舞者的情绪越能最大限度的发挥。音乐与舞蹈都属于“动”的艺术，都受不可停止的进程所制约，在整体和完整的部分进程中，停下来就意味着终止和结束。音乐是情感的运动，通过声音唤起一种类比联想，基于情感世界的共同性，而把听觉转化为视觉。音乐的内容，沉淀在形式上，是情感运动和声音运动组合形式的直接统一，音乐中情感的运动、矛盾冲突的展开，与宇宙、人生、秩序暗合，使音乐表现艺术达到空前的哲理深度。舞蹈的情感抒发和形体运动相结合，心理与生理、美感与快感更紧密地联系起来，具有一种其它艺术所未有的直接感染效果。世界上有脱离舞蹈的音乐，却没有脱离音乐的舞蹈。有的舞蹈没有“音乐”，其实有声，叫效果。这里有节奏、有律动、有音高、音色，是一种“另类音乐”。在舞蹈艺术中，音乐正是舞蹈的声音，而舞蹈则是音乐的形体，一个有形而无声，一个有声而无形，这正是它们互相吸引的条件。音乐与舞蹈内在的、本质的联系打破了不同地域、民族、语言的限制，不经翻译而成为整个人类的艺术。 　　舞蹈音乐的创作是作者内心深处真情的流露，离开了“真”只会矫揉造作，脱离了真情，就丧失了审美价值，也就谈不上“艺术个性”所独具的艺术美。美学家朱光潜曾说过：“美不仅在物，也不仅在心，它在心与物的关系上面。”如全国舞蹈“荷花奖”获得金奖作品前线歌舞团创作的《小城雨巷》，她就像一幅优美的江南园林田园风景画，创作者对于中国传统文化精神的深入的理解和对美好江南的诗性表达。她不仅在服装、道具上出奇，而舞蹈音乐创作又是那样的富有真情性，是如此的动人。其采用的音乐素材具有浓烈的典型的江南地域文化特点，与舞蹈动作是如此的贴切，以中国的五声调式表达的创作者的感受是鲜活和美妙的，音乐给人的内心“有一种淡淡的清香和淡淡的愁怨，仿佛有一种陌生而又美好的东西像国画中的水墨一样，在漫漫的散发和渲染，在这里感受到的是人性化的具有诗话的情绪元素特征：轻柔、淡雅、婉约、舒缓、 空朦、湿润、清丽而又纯净，加上音乐和表演一唱三叹的铺垫，娓娓道来，在诗的意象中，放大和强化了一种韵味和雅致。”[2]情绪的起伏，层层推进中逐渐推向高潮，使欣赏者仿佛置身于出神入化的意境之中，在姑娘的表演中纯真储蓄、质朴婉丽，动作柔美灵巧，而与雾中的园林房屋如似细腻内在，似乎能感受到音乐中有那么一种呼吸的贯连起伏，出自真情，与情节的变化是那么地吻合。也正是这“真”的情性的流露才深深拨动了欣赏者的心弦。又如同时获得全国金奖的东北师范大学的舞蹈《中国妈妈》，凄凉的音乐背景下一群妇女迈着承重的步伐，伴随着激昂愤慨的音乐，迸发出一声撕心裂肺的呐喊，这喊声