小学音乐合作学习模式对学生能力提高的影响研究.docVIP

《小学音乐合作学习模式对学生能力提高的影响研究》 拐儿小学教师：王蓉 作为美育重要途径的音乐基础教育，它的特征在于情感审美。尤其对小学生而言，音乐艺术是一种内心的音乐审美体验。音乐新课程标准把“以音乐审美为核心”作为首要的基本教学理念。但长期的音乐教学存在着“重技轻艺”的倾向既重视音乐知识和技能的培养，而忽视艺术感受、表现和创造力的培养。许多音乐课理性有余情感不足，变得枯燥乏味，找不到乐趣，当然更谈不上审美了。新的音乐课程标准把“情感、态度与价值观”放在课程目标的首位。通过“突出情感体验强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度以及爱国主义、集体主义精神的培养，使学生树立终生学习音乐的愿望” 音乐对学生的美育作用是潜移默化的，浸染式的。对小学生进行音乐教育，寓教于乐，既能扩展学生的听觉、视觉和感知觉，又能培养学生的节奏感和手脚并用的能力，同时还能提高学生对音乐的兴趣和对美的感知、享受和再创造，有利于启迪学生的智力，从而达到人格素质的提高。从这一意义出发，我们进行了审美能力的研究。结合全国教育科学“十二五”规划教育部规划课题《以培养学生能力为导向的教学模式研究》,阅读了大量的有关能力培养教育思想的书籍，查阅了大量的课题资料后，我们确立了《小学音乐合作学习模式对学生能力提高的影响研究》这一课题。课题以素质个性化的培养目标为导向，以开放型的课程体系为切入部，以激励性评价为杠杆，以集体的合作性学习为动力，切实研究小学音乐欣赏的课堂教学，致力构建“自主、合作、创造”的音乐欣赏教学模式，尽量创造条件，让学生有充分表现自己的机会，引导学生积极、主动地动手、动脑、动口，让全体学生能自始至终、主动积极地参与到音乐教学的全过程之中，使音乐课真正地活起来。为此我们要求全体课题组成员在音乐欣赏课的教学中采用多种形式引导学生积极参加音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解，并用于表达自己的体验。以改变原有的从教师的主观感受出发，以一成不变的素材为主要内容，课堂封闭不注意学生创造能力的培养等诸多弊端。 音乐教育的目的不是培养音乐家、舞蹈家，而是让学生在有趣的音乐活动中陶冶性情和品格。苏霍姆林斯基说过：会听并理解音乐——是审美修养的标志之一。舍此便不能想象有完美的教育。因此，首先就要激发学生对音乐的兴趣。因为兴趣是培养学生感受力的基础，只有当学生对所欣赏的音乐发生了兴趣，才能注意去听、去想、去感受、去体验，去创造，这样才能达到美育的效果。为此，我们认真调查了学生并分析了现行的小学音乐欣赏教学内容，发现有许多内容并不切合学生年龄特点和认知规律，并不能为学生所接受。我们的欣赏教学内容不能完全依照音乐教材中的内容进行，所以我们针对学生的年龄和认知能力特点，分年级阶段对音乐教学内容作了一定的调整和补充。作品的内容从学生的日常生活和他们所喜欢的、感兴趣的事物开始，逐步由近及远地扩展他们的视野。我们让学生合作，讨论，充分的给他们舞台。以他们感兴趣的儿童歌曲入手，逐渐过渡到其他歌曲；由富于儿童情趣的器乐曲扩大到其他内容的乐曲；由本地区、本民族的民歌扩大到其他地区与民族的民歌，由中国音乐作品扩大到外国的优秀音乐作品。比如：在一年级上音乐欣赏课时，由于学生的注意力不集中，也不能持久。且知识面窄，对事物的反映能力往往具有直观性，片面性，以自己的兴趣，爱好出发，我们根据低年级学生的这些特点，巧妙设计课堂结构启发引导学生想象，合作，律动，充分调动学生参与的积极性。在音乐欣赏中，运用美妙的语言配以与教材内容相关的情景，激发兴趣。并引导学生用身体的动作展现乐曲内容，或用线条划旋律线，或给音乐配上自己想象的画面。同时也选择一些既丰富多彩，又易于被学生理解的内容由浅入深地让他们欣赏，且篇幅短小，乐曲所运用的各种表现手法也由简到繁，作品的形式和内容也由易到难。在教学中充分发挥学生的主体性，营造轻松愉快的音乐教学环境，使学生在和谐的气氛中感受音乐，理解音乐，从而受到美的教育。 到了中年级，我们采取听音乐小组合作写感受的方式，把自己对音乐的理解，用美的语言表达出来。同时在欣赏教学中进一步增加了乐曲的复杂性，有意识地让学生们接触国内外的一些经典的民族音乐。如三年级的孩子在听赏《红蜻蜓》这首日本儿歌后以小组写到：我心理有说不出的感觉，只觉得小时侯，在农村过着无忧无虑的生活，从没有过任何烦恼。回归大自然的怀抱里，自由自在地没有烦恼，不会担心害怕，和小朋友一起尽情地游戏，和小动物和平相处，和小伙伴过着快乐的生活。又如四年级的一组，听赏过民乐合奏《金蛇狂舞》时，竟写了一首儿歌表达了他内心的感受，他们写出：端午节呀端午节，是个好日子，那个吃饺子呢，那个大团圆呢，还有那个热闹的比赛，那个划龙舟。龙舟呀龙舟，是个好龙舟，带给我们欢乐，带给我们愉快，龙舟呀龙舟，飞奔起来，人们呀奋力地划呀起来，都想得第一