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VII32【民间美术】石雕 ? 项目类别：民间美术 项目名称 石雕 分布区域 潮安彩塘镇 历史渊源 源于唐、主要用于建筑装饰. 石雕是潮州地区古老的艺术之一，也是一种很出色的民间工艺美术品种。是传统建筑的重要构件及装饰，人们熟悉的大多是狮、麒麟、花蓝、龙柱、器皿及佛像人物的立体摆件、通雕屏等。它从题材、内容、表现手法到工艺特点，都跟金漆木雕十分类似。它们之间所剩下的差别，几乎只有材料这一点了。也许就是因为材料质地的关系，现在还比较完好保存的潮州石雕，年代要比潮州木雕早得多。 宋元时期的浮雕，几乎都是单一层次的浅浮雕。到明清，发展出层次更加丰富的高浮雕。 ?????? 随后，通雕石刻也开始出现。到光绪后期，潮州的通雕石刻技艺已经很高超。从熙公祠的石雕可以说是代表作。祠堂两条喷水柱前的倒吊花篮，也是镂空雕，雕工细腻，剔透玲珑，层次繁复，工艺水平要比康厝祠高得多。祠堂门楼的屋架上有几十件装饰性的石雕，以花卉虫鸟、人物走兽为题材，纯熟运用多层次镂空技法，制作的精巧，让人叹为观止。而技巧最高的是门前四副石雕方肚，四副门肚分别以仕农工商、渔樵耕读、花鸟虫鱼为题材。其题材内容，构图布局，形象塑造，与同时期一般潮州木石雕刻，基本相同。从熙公祠的石雕最使世人倾慕叹服的，是镂刻工艺的精细。人们最津津乐道的，当推“仕农工商”屏中牧童拉紧的牛绳，绳长10厘米，直径仅4毫米，镂空雕刻，而绳纹清晰； “渔樵耕读”屏中渔夫撒开的鱼网，网目张缩有致，褶纹疏密自然。其他如花鸟屏的花枝荷梗，昆虫触角，都是高难度的制作。从熙公祠的石雕工艺，可以代表潮州石雕的最高水平。 ????? 通过明清时期潮州石雕掠影，我们可以发现，明代后期以来，特别是晚清以后，潮州石雕与潮州木雕工艺，有一个同步发展的过程：都从浅浮雕向高浮雕发展；从浮雕与透雕、圆雕结合，发展出多层次圆通雕的形式。这种同步发展，首先是当时的社会、经济等各方面的条件促成的，而不同种类的潮州民间艺术在技法上的相互揣摩吸收，特别是潮州人文化观念和审美意识的变化，对这种同步发展当有更深刻的影响。 主要内容与形式 以灰岗岩为原料，以独特匠心设计，刻制成各式各样的人物、花鸟、鱼、虫、动物等花岗岩石、石灰岩石料, 石雕的技法有通雕、圆雕、深浮雕和浅浮雕等。 大型浮雕的出现是明清石雕工艺的一个发展。棉城灵济宫照壁的浮雕石麒麟，是最有代表性的作品。石麒麟雕刻于明万历(1573—1620)年间，长4米，高2．3米，规模之大，前所未有。从造型看，麒鳞回首翘尾，鬣毛怒张，作飞奔之势。脚下海涛翻卷，浪花四溅。整个形象跃动活泼，生气勃勃。 潮州现存最早的石雕，据说是开元寺的石经幢。慧源法师《潮州开元寺志》把寺中现存的经幢，悉数定为唐代的遗物。但这些经幢的花纹雕刻都风化得相当严重，而且经过屡次重修，很难借以印证本地唐代石雕的工艺水平。潮州开元寺建筑现存的石构件，还有不少是宋代的旧物。天王殿和地藏阁的一部分石柱子，都还残留着宋代的捐造人题名。上面列举的石雕中间，也有一些可能是宋代的作品。例如观音阁石雕，虽然刻纹半已漫漶，左侧飞天图像的形态，模模糊糊地还可以辨认。这尊飞天造像，身体短壮，用双手奉献供品，姿态呆板，身下有卷云烘托——这些都是宋元时期飞天造像的特征。至于石栏杆上的犀、鹿、龙、虎浮雕，布局、技法同明代建造的凤凰塔塔基浮雕，极为接近；五骏图中的双马相啮、饮水、搔痒等姿态，与明清的木雕的骏马，更如出于同一粉本。这些浮雕，在历代重修大殿的过程多数经过拆换，《潮州市文物志》说“多为明清之物”，大抵是不错的。 ????? 可以从开元寺观音阁佛龛石座悉达太子戏象的浮雕，窥见宋代潮州石雕的面貌。在这面石雕里，太子一手叉腰，一手前伸，矮步，似作胡舞；小象则欢跃奔逐，掉首与太子回应，带着满身的稚气。浮雕造型简练，而富有动感。 潮州开元寺珍藏着一座元代造的大型石雕香炉。香炉用石灰岩石料雕成，造型颇独特。香炉高138厘米，由6块石雕部件相叠组成。这6个部件采用了佛教建筑常见的几何性体。最下面—层是方形基座，刻有很简单的线型纹饰。第二层作8面须弥座状，座的下部有8只炉脚，每只脚上刻着兽头的浮雕，座身八面有梅花鹿等瑞兽浮雕图案8幅。第三层下边仍作八面台状，刻花纹浮雕，上部雕着覆莲瓣。第四层收束，作宝珠状而稍扁，上刻双蟠龙纹。第五层与第三层形状约略相同而方向相反，下边雕着仰莲瓣，上部是浮雕的花纹图案。最上面一层是香炉的口沿，作相轮状，中央有孔。口沿高13厘米，外侧也有8幅浮雕，刻着飞天和花卉图案。 潮州石雕发展出一种繁密而通透的工艺风格。从熙公祠檐下雀替的鳌鱼装饰是一件精品。鳌鱼头部是圆雕，触须和背上的刺鳍却以弧线和曲线表现，交缠飘动，处理为多层通雕。整个作品，块面与线条对比，密实同虚空映衬，显出一种多样的和谐，十分成功。远近闻名 “门楼肚”石雕屏的牛索