中国动画85年从事业到产业转型跨越.docVIP

中国动画85年从事业到产业转型跨越 　　从人类在广袤无垠的旷野中站立行走开始，就在面对现实的同时践行着无尽的梦想。从盘古开天、夸父逐日、精卫填海等众多远古神话传说中，无一不彰显着人类对于超越自然现实的瑰丽幻想和艺术建构。从旧石器时代的石洞壁画到西汉时期的皮影戏，从汉朝的画像石到近代的连环画，以及手翻书、跑马灯、拉洋片、西洋镜等一系列发明，都饱含着动画的影子。但直到电影摄影出现之前，动画并没有太大的根本性进展。动画制作技术的成熟得益于19世纪电影摄影技术的发展，从此最终确立了现代动画这一艺术门类。归根结底，动画是一门幻想艺术，更容易直观表现和抒发人们的感情，可以超越现实高度虚拟化，又能利用其高度假定性将幻想世界具象化。 　　现代动画自1906年在美国问世以来，已经走过了百余年历程。动画制作方式、制作材质、表现手法和创作风格日益丰富多元，但从动画的本质来看，不管拍摄对象是何，只要采取逐帧拍摄并连续播放而形成活动影像的作品，都可以归之为动画。这点也可以望文生义——英文“Animation”一词即是源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂；动词animate是赋予生命，引申为使某物“活”起来的意思；所以，animation可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般的活动。可以说，动画是超越现实，充满了幻想色彩的“造梦”艺术。人类对大千世界和万事万物有着各式各样的幻想，动画正是满足人们无尽幻想的最佳工具。动画与实拍性连续摄影艺术相比，带有很强的夸张、幻想特征和浪漫主义情怀，为创意插上了无限想象的翅膀，“敢上九天揽月，敢下五洋捉鳖”。动画作为一门幻想艺术，通过借助科技的力量创造出逼真、震撼、强烈、感动的视听刺激效果，从而能够满足人们不断扩张的幻想欲望。 　　尽管动画作为一种艺术表现手段由来已久，但从艺术品走向商品却是伴随着人类社会的工业化而实现的。自18世纪60年代工业革命以来，不断涌现的科学技术一次次地推动着人类社会的变革和发展。随着工业社会和城市化的大发展，大众消费市场的形成和各种新技术的不断涌现，直接催生了现代动画的兴起。动画产业在20世纪大踏步地走向产业化，离不开工业化生产、高科技支持、大规模投资和国际化市场的有力推动。工业化时代的市场经济模式催生了动画的产业化，使得动画成为大众文化娱乐的消费品，并在产业化中最大化地实现了自身的经济价值。科技进步为动画产业提供了技术支持和发展动力，大大推进了动画产业发挥资源优势、实现集约化经营，并不断裂变衍生出新的行业应用。资本的力量为动画产业提供了发展后劲，大大提升了动画产品的生产规模和质量水准。跨国经营一方面以联合制片和服务外包的方式使得动画项目制作走向分散化、集约化，另一方面把动画消费推向国际市场的各个角落，由此动画产品的生产、流通和消费日趋国际化，动画产业也趋向世界化。 　　动画是以文化创意为核心，以艺术与科技为支撑而形成的大集成产品形态。从世界动画百年历程来看，科技对于动画的发展起着强大的主导作用。动画产业在全球的迅猛发展是以科学技术发展为坚实基础的，每一次技术革命都使得制作和传播获得了飞跃发展。现代印刷技术的出现，是传播媒介的第一次革命。人们因此可以大批量地复制生产书籍、杂志、报纸等文化产品，各种类型的漫画随着报业的兴起得以发展，为后来动画的诞生和发展奠定了坚实的绘画造型基础。电子技术的出现，是传播媒介的第二次革命。照相、电影、唱片、录音、录像等各种新技术的出现和应用，直接推动了出版业、广播业、电影业、电视业、音像业等文化产业的兴起。动画主要得益于电影摄影技术的发展，并催生出动画短片、动画电影长片、电视动画片等丰富多样的产品形态。这期间的大部分动画片都是以手绘的形式制作的，手绘动画是20世纪最为盛行的动画形式和制作手段。以互联网为代表的数字信息技术的出现，是传播媒介的第三次革命。20世纪后半叶，计算机技术、通信技术和信息技术等各种新技术的发展，不但催生了软件业、通信业、互联网业等新兴产业，而且推动了传统行业的产业升级、结构调整和融合发展。计算机网络技术的普遍应用，不但推动了动画的创作方式从过去的手绘转为CG创作，提高了劳动效率；而且还派生出网络动画（Flash）、手机动画等新媒介产品，拓宽了人们的创作思路，丰富了艺术创作手段和表现方法。数字技术的发展还冲破了传统媒介的介质壁垒，一种媒介大融合的趋势正在呈现出来，不仅改变了现有的动画传播方式，还在改变着动画产业的运作架构和盈利模式，正在创造出新的产品形态、盈利模式和市场商机，引领全球动画产业进入到一个新的创意世界。 　　中国动画始于20世纪20年代初期，一般公认万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰）为中国动画的开拓者（亦有观点认为中国第一部动画影片是1924年杨左匋绘制的《过年》或黄文农绘制的《狗请客》