论梁启超《美术与生活》美育思想.docVIP

论梁启超《美术与生活》美育思想 　　梁启超《美术与生活》的美育思想要求我们做审美之人，悟生活之趣。在此基础之上，梁启超提出整个民族要做一个不麻木的民族，人人要懂得生活趣味，人人皆可做审美的“美术人”。由此，笔者进一步讨论审美民族化和美育兴国对当今中国发展的重要性与价值意义。 　　梁启超作为近现代美学家之一，其美育思想对当今社会的发展和人的发展都有一定的价值意义。他的《美术与生活》是一九二二年八月十三日在上海美术专门学校的演讲稿。如今梳理，笔者将从“因为人类固然不能个个都做供给美术的‘美术家’，然而不可不个个都做享用美术的‘美术人’”这句话切入，挖掘文章的美育思想。 　　做审美之人，悟生活之趣 　　“梁启超美学中一个突出的观点，就是把‘美’在人类社会生活中提到很高的地位。”梁启超的人生美学和趣味论是真切的立足于生活而生发壮大，他的“趣味”思想的目的也是为了给予人生、生活一个指引和方向。拘谨古板、循规蹈矩、毫无审美的生活是极其乏味的生活。我们要知道：时时有生活，处处是艺术。 　　1. 感受自然之美，体味情景之趣 　　感受自然之美自古就有。孔子的“知者乐水，仁者乐山”中就肯定了审美主体在山水中体味的山水之乐，虽然这种乐是一种道德之乐，但孔子已看到人情、人心对于自然景物的充分介入。审美主体获得的美在于人情、人心的入境。自然之美不是硬生生死板的独立存在，自然之美一定是人心的主动介入。唐五代时期，张璪在《历代名画记》中提出“外师造化，中得心源”的观点。其中的“外师造化”就是要求审美主体充分领悟自然美、感受自然美。后来，郭熙在其《林泉高致》中丰富和发展了张璪的观点。郭熙提出“盖身即山川而取之，则山水之意见矣。”审美主体要直接观照自然，只有多角度观照自然才能发现其中的审美形象。现代，梁启超在其《美术与生活》中提到：“人类任操何种卑下职业，任处何种烦劳境界，要之总有机会和自然之美相接触……只要你在一刹那间领略出来，可以把一天的疲劳忽然恢复，把多少时的烦恼丢在九霄云外。”他的这种观点，从某种角度来说可以看成是自然之美功效说。品味自然、感悟自然的目的是为了缓解压力、丢掉烦恼，为的是让人跳脱出困乏之境而进入审美的自由之地。把烦恼与疲劳丢在九霄云外的自在状态是多么的闲适。当今时代的人们生活压力巨大，时时领略一下自然之美，常常放下疲惫之心去感受自然之美绝对是一种不错的选择。“多数人见解，总以为美术是一种奢侈品，从不肯和布帛菽粟一样看待，认为生活必须品之一。”去画廊、去美术馆欣赏美术作品享受闲暇时光也许对于现在繁忙的人们还真有可能是奢侈的，但去留心一下身边的自然美绝对不是奢侈的，只需你抬抬眼，用用心，审美情怀信手便可拈来。领略自然美，感受审美情怀是可以轻易成为“布帛菽粟”的，关键是贵在有一颗放松的审美心胸。要做一个普通的“美术人”就要有一种普通的审美心胸和时时处处愿意发现美的主动意识。当今的人们，请多主动留心一下身边的自然，让自己的情感与景相融，让领悟到的美感留存心间，反复品味，真正能发现审美的趣味、生活的趣味，做一个时时处处发现美的“美术人”，做一个时时处处能感受到自然之美并能体味到情景之趣的“美术人”。“把趣味提到生命本体的高度，放置到人生实践的具体境界中来认识，是梁启超趣味哲学的基本特点，也是其趣味与美融通的关键。”谈美、论美与我们都不遥远，只要把这种能体味情景之趣的意识放置到人生实践中，生活里将处处是美。 　　2. 感受人情之美，体味悦纳之趣 　　人情之美，笔者认为是在人与人的情感互动中而生发碰撞出的最触动心灵的美。说到底，这是由情感产生出的美。在《中国韵文里头所表现的情感》中，梁启超明确提出：“天下最神圣的莫过于情感。”情感是艺术创作的动力之一，情感是发现美的过程中必不可少的要素，情感是审美过程中不能没有的催化剂。梁启超《美术与生活》提到：“凡遇着快乐的事，把快乐状态归拢一想，越想便越有趣味。”这是一种回味的乐趣。快乐也许常常是一瞬间，也许给我们带来的是一笑而过的快感，但如果我们善于把快乐慢慢积累并深藏于心中，时常回味一下，时常抽离出几丝快乐，用心回味，快乐之感兴许会因沉淀的经久而愈发醇厚从而博得我们会心一笑。这种回味之趣是我们自己与自己的情感互动。一个活生生留存于社会生活中的社会人，其发挥主观能动性是社会人区别于动物的显著特征。一个社会的人必然应该能够主动的去寻找乐趣。一个社会的人应该更多的积极发挥主观能动性去进行丰富的情感互动，自己与自己的情感互动是十分必要的。无论何时何地，自己不能让自己的情感枯竭。自己要善于从自己的情感积累中找到乐趣。另一个方面，我们作为社会人也要与其他的社会人进行情感互动。在与别人的心灵碰撞中而求得悦纳自我的功效。梁启超在《美术与生活》中提到：“凡遇着苦痛的事，把苦痛倾筐倒箧吐露出来，或别人能够看出我苦