《印象派的画家们课件》初中美术浙人美版八年级下册_.pptVIP

印象派美术分为三个阶段： 一、印象派（光色革命） 二、新印象派 （点彩） 三、后印象派（表现、设计） 一、印象派（光色革命） 在西方绘画的发展历程中，画家总是将当时的科学成就引入的艺术创作中。由于19世纪下半叶光学和色彩学研究成果问世，并且随着艺术创作上光学和色彩学与美学的结合，一些艺术家开始尝试纯粹“外光”的描绘以及对新的色彩关系开始逐渐的分析，一个新派别------印象主义诞生了。 印象派的画家认为一切物体都是光照作用才显现出它的物象，而一切物象又是不同色彩的组合，画家要认识这个世界，主要从光和色彩的观点上去认识，所以画家的任务就是如何去表现大千世界的光色效果，而任何物象和事件只是传达光和色彩的媒介，它本身的意义是次要的。 印象派特点： 重形式，轻内容。 重感觉和表象。 轻本质和内容。 以习作代替创作。 素材代替题材 。 偶然代替必然。 走出画室对景写生 。 光和色彩的描绘。 主观化的客观自然 印象派美术的诞生标志着新艺术与传统艺术观念，艺术表现方法和艺术效果的决裂，印象派是西方艺术史上一个划时代的流派。 1874年一批青年画家在巴黎举办“无名艺术家展览”，与官方美术抗衡，其中莫奈的作品《日出印象》备受关注，并且有作家勒罗瓦发表文章“记一次印象主义的展览”印象派诞生. 日出印象 克洛德·莫奈 马奈（18