中外动画角色对比总结.doc

PAGE PAGE 6中外动画角色对比总结［摘要］：在创意时代背景下，世界各国都意识到动漫产业背后蕴含着巨大的经济效益，使得动漫游戏市场竞争异常激烈。动画是一个形象化较强的文化产业整体，动画形象是其灵魂。一部好的动画片必定要有好的造型通过媒介充分传达出故事的情节和人物个性，引起观众的共鸣。一个成功的动画角色，对生产商与观众都必须有最佳的视觉传递能力。伴随着动画的产业化进程，动画角色形象的价值逐渐被提升到商务运作的高度。拥有独特性格魅力的动画角色不仅具有深远的艺术价值，而且蕴涵着巨大的市场与利润。由动画角色形象衍生出来的产品蕴藏着比传统商品更大的文化价值和商业价值。动画设计中角色设计的探索研究，不仅仅是动画视觉风格的探寻，而且是从世界上经典的动画形象中比较研究一个成功的动画角色的设计创造过程。这是一个由感性到理性的过程，也是一个逻辑性完善的过程，更是一个由现象到本质的过程。是需要动画设计师不断实践、不断思考、不断创新才能实现的过程。本文的主要研究中国与其它国家在动画角色的设计、表达和推广等方面上的异同点，并深入思考，认真总结，以现阶段中国动漫产业的形势出发，分析中国的动画造型设计的优势与弊端。从而为本国动画造型品牌的塑造方向和动漫产业的发展方向提出合理化建议。［关键字］：动画，动画角色设计，文化差异动画经过九十多年的发展已风靡世界。不同国家或地域，受其各自传统文化和艺术的影响呈现出不同的动画造型风格。正是这些千变万化的艺术风格，给观众提供了丰富多彩的审美样式。从世界第一部动画片1900年在美国诞生至今，美国一直雄踞着动画片制作的霸主地位。80年代以后日本动画迅速崛起，至2002年凭借富崎峻的《千与千寻》一举夺得第52届柏林电影节金熊奖及2003年奥斯卡动画片奖，在国际市场上掀起了一股日本动画片热潮。美国和日本是世界上最具实力和先进技术的动画大国，不仅因为他们生产的动画电影数量之多，而且还由于动画电影在其电影产业中占据着不可替代的地位。单就两国动画片的造型风格而言也是各有千秋各有所长。长期以来，以国家与地区来划分，将国际上的动画角色造型类型主要归纳为三个。1、以美国动画特别是好莱坞动画为代表的动画造型称为：美国式或国际式；2、以日本卡通为代表的日式动漫画；以及风格接近，甚至有典型模仿意味的韩国、香港和台湾地区等地的卡通样式被统称为东方式动画。3、欧洲的动画风格多变，充满自由的人文气息，此类动画角色造型被称为自由式或独立式美式动画角色造型——世界动画的经典美式动画造型从最初的米老鼠、唐老鸭(图2-14)到众多的让人们喜闻乐见的熟悉的动画形象，美式动画造型风格已经深入人心，这种传统一直保持着。此类动画角色造型中，善恶角色分明，同其它动画造型相比较，更显得夸张和富于变化。这些形象讲究体块感，注重整体效果，肢圈2·14美式动画角色造型设计的经典形象体和表情的动作极其夸张，富有弹性，而结构复杂效果单纯，色彩浓烈鲜艳，线条舒展流畅，画风行云流水。美式动画形象更加完整、端正，其形象设计的重点是运动性。就动态而言，美式动画是最为自由和充满张力的。就脚本题材而言，美式动画创作的主流思想使其在创作中多着眼于经典的动画故事、民间传说和流传久远广泛的题材。这种大主题，大制作、大投入的巨型规模生产方式使得美国式动画的每一部作品都是花费不菲、耗尽精力、登峰造极的巨作，加之美式动画所特有的卡通产业的推广发行机制，这些形象被迅速推向全世界，风靡全球。国际式动画角色造型深刻地影响着其它国家和地区的动画创作，其商业特色决定了这类动画造型追求共性，讲求整体规模和风格上的一贯性、统一性和传承性。每一件新作品都按照惯有的模式和规律来创造。但就某些方面来说，这种艺术品味追求极高，但是模式较为单一的动画生产模式从某种程度上削弱了动画创作应有的活力，过于程序化的流水线生产模式影响了艺术的个性发挥，然而美式动画的动画面貌仍然是令人惊叹的。这也是经典品牌文化共有的问题。 迪士尼经典角色日式动画角色造型——精致唯美浪漫主义情怀在三维动画长足发展的今天，日本动画与三维动画中着力刻画主角的立体感、真实性相反，仍然坚持用相对简单的笔划勾勒角色形象，动画形象大多采用传统的二维构图。动画片《凉宫春日的忧郁》中的角色日本动画格调轻松、风格细腻、造型甜美、人物较为写实、故事流畅，无论是校园故事或神话传说，多反映少年男女的生活、恋爱、传奇，具有浓郁的东方特点。日式动画主要以少女向动画见长，风格清新细致，线条婉转流畅，创作者在服装、发式、配饰等方面大做文章。卯这类动画造型生活化，造型比例也较为写实，虽没有较强烈的夸张变形，但注重细节描绘，无论是神态、发式、服装无不精益求精，经常使用局部细节的特写。这种动画角色造型有极强的标志性，深刻影响