一九四二音乐民族性与地域性分析.docVIP

《一九四二》音乐民族性与地域性分析 　　[摘要]音乐作为电影的第二语言，可以增强电影的艺术审美。《一九四二》作为中国本土电影，音乐具有浓郁的民族性和地域性特征，该电影的背景环境为河南大逃荒以及抗日战争，有浓郁的中原特色，又有第二次世界大战这个大背景，影片的背景音乐既有交响乐这种西方传统音乐，又有河南本土豫剧，中西结合。影片中的这种民族性与地域性主要从生活性的声音、传统民间乐器以及中西结合的交响乐等方面来凸显。 　　[关键词]《一九四二》；配乐；民族性；地域性 　　音乐在电影中通过与电影画面组成不同的音画关系，并与音乐、音效、语言等的有机结合而增加影片的审美效果，从而产生独特的张力和强烈的表现力。电影音乐作为影视作品的第二语言，在电影中有着举足轻重的作用。首先，电影音乐具有片段性，利用音乐片段中的旋律和节奏可以加强影片环境和情节的气氛，从而给观众一种强烈的暗示作用。其次，电影音乐可以揭示影片的背景和情绪并深化影片主题，揭示主人公的心理，还可以影响影片的风格特征。再次，电影音乐是衬托人物特征的重要因素，也是强化人物的族群属性的重要元素。[1] 　　中国的本土电影始终植根于我国独特的民族文化中，电影音乐也是如此，民族性和地域性是我国电影音乐中最重要的特征。电影音乐的民族性一般通过民歌、民乐、戏曲等形式展现。《一九四二》，冯小刚执导，改编自刘震云的《温故1942》，是2012年贺岁片中最大的赢家，以1942年河南旱灾为背景而导致三千万灾民大逃荒的历史为背景，以河南乡音为基调，给观众再现了抗战时期灾民逃荒的真实场景。本片作为一部反映中国历史的灾情影片，配乐由赵季平先生完成，作为著名的电影作曲家，他把民族音乐完全融入了影片中，使之与电影保持了在思想和艺术方面的高度一致，而且他从民族性与地域性入手，把本土音乐与西洋乐器、生活性音乐与传统乐器完美结合在一起，给观众一种真实的感动与悲凉。 　　《一九四二》中音乐并没有过多的修饰，而是通过最朴实的生活中的声音与当时的特殊环境下的枪炮声、叫喊声等有机结合，最终形成了独具特色的电影音乐。该片中音乐最主要的表现形式有三种：生活性音乐、传统乐器音乐、纯背景交响乐，而这三种音乐形式都反映出了浓郁的地域性与民族性特色。 　　一、生活性音乐凸显地域和时代特色 　　古人云：“移风易俗，莫善于乐。”任何一种艺术形式都来源于生活又高于生活，音乐是生活的重要组成部分，音乐的创作材料均来源于生活，或大自然的声音为其原型，或现实生活中的声响为原型，生活的过程就是音乐的孕育和谱写过程。《一九四二》中最重要的音乐应归属于现实生活中的声响与大自然的声音的完美融合。如逃荒路上日本人的轰炸声、飞机的轰隆声、人们的叫喊声、马叫声等融合在一起组成了一曲在战争面前、灾难面前生命的脆弱的悲歌。又如逃荒过程中的小孩的哭叫声、舂米声、猫叫声、砍柴声、洒水声等又给观众一种即使在战争年代，在灾难面前人们也依然生生不息，努力让生命延续的悲壮感。《一九四二》中的生活性音乐不仅带有鲜明的时代特征，同时也极具地域色彩。 　　《一九四二》反映的是发生于抗战相持阶段，在严重旱灾与蝗灾的情况下三千万河南人因为饥饿而往陕西等地逃荒的情景。河南地处中原地区，自古以来都是兵家相争的地界，同时也是我国的产粮大省，即使在1942年这样一个灾荒年代，河南省也仍然是抗日战争中的供粮大省。 　　影片中的磨盘声、舂米声、驴车声、烧柴声、婴儿啼哭声、风车声等声音融合在一起反映出中原地区人们特有的生活面貌，同时也是对中华民族顽强生命力的悲壮讴歌。面食是安徽、河南、河北一带最主要的食物，在影片中有好几个镜头是人口贩子用几斗面换一个女人的场景，面成了当时养活他们的最奢侈的东西。在延津县的村民们经过一番轰炸后，人们的生活又归于平静，瞎鹿在磨从范东家那借来的面，花枝在舂着米，小孩玩着风车，而范东家的儿媳妇则正在拼尽最后一点力气为范东家生下一个孙子，帐篷外边为了给刚出生的小孩吃点有营养的食物，把星星带了一路的猫给杀了，劈柴的声音与星星撕书的声音以及煮猫肉的声音等生活中最常见的声音混合在一起，把人们那种生活的绝境通过这样一些声音与画面的结合而渲染出来，更显示了人们在最艰难、最惨痛的时刻，人们仍然织着存续的梦，在残酷的命运面前卑微地活着。而影片中的两次猫叫声则把那种凄凉渲染到极致，不需要过多解释便已明了，在生存的本能面前，适者生存，生命更显脆弱和苍白无力。 　　而《一九四二》中的炮火声、叫喊声、马叫声、飞机轰隆声、火车轰鸣声等声音结合在一起，形成战时特有的音乐，具有鲜明的战时特点，是特定环境下特定地点的反映。影片《一九四二》中有好几个场景的日军轰炸逃荒民众的场景，空中密布的飞机向人群中投下炸弹，此时人群中一阵慌乱，小孩找妈妈的叫喊声、炸弹爆炸的声音、枪声、奔跑声、驴叫声以及各种抢粮食的场景结合在