盈盈楼上女：春色如许但伤知音稀概论.pdfVIP

盈盈盈盈楼楼上上女女：：春春色色如如许许，，但但伤伤知知音音稀稀 “ 自伯之东，首如飞蓬”， 《诗经·卫风》里那个女 只为悦己者容。芳草萋萋，杨柳依 依，春色如许，她却独守空闺。爱人不在，她将错过又一个春天。而“她”不同，河畔 草色青青仿佛一种呼唤，园柳郁郁葱葱，春色如火烧到她寂寞的窗前，她的兴致被点 燃了。 “她”，就是汉代 《古诗十九首》其二中的那位思妇。诗曰： 青青河畔草，郁郁园中柳。 盈盈楼上女，皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆，纤纤出素手。 昔为倡家女，今为荡 妇。 荡 行不归，空床难独守。 一连六个叠词，刻画出这女 的全部心事。青青、郁郁，春色迷人。盈盈，体态曼 妙。她没有“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”，而是光彩照人地立在窗前。尽管身边没有悦 己者，但她依然用心妆扮了一番，画好蛾眉，抹上胭脂。她不想辜负春色如许。 然而，或许正如唐代诗人王昌龄诗中那位少妇，她只是不经意间被春色撞伤。那位少 妇是：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”此 时，当她凝妆立于窗前，满园春色似乎也忽然照见她的寂寞，触及她的伤痛。 她的罗衣，她的红粉妆，她的素手，色彩对比鲜明，画面定格在伸手这个动作上，很 细腻，极具暗示，又给人无限想象和回味。她没有说一句话，但“纤纤出素手”便说出 了许多可以说出以及无法说出的话，我们也由此看见了她复杂的表情。整首诗的高潮 就在这一句。 “纤纤出素手”这一幕好像电影特写镜头，画面富有色彩感，远景一片翠绿，近景盈盈 楼上女。 她既没有因丈夫不在就无心梳妆，也不像王昌龄笔下那位少妇的不知愁。她没有她们 那样单纯的爱和等待。她只有寂寞和无奈。如果她的丈夫就是爱她的人，或者她爱的 人，那她的思念和等待，无论多么煎熬和漫长，也是明亮的。 但是因为她“昔为倡家女，今为荡 妇”，这思念和等待就变得空虚黯淡。她的丈夫是 一位长期在外的荡 ，而且她嫁给他之前曾是歌妓舞女。昔日灯红酒绿无尽繁华，今 日独守空闺不堪寂寞。 这让人想起唐代诗人白居易的 《琵琶行》。那位琵琶女也是“昔为倡家女，今为荡 妇”，她曾是长安城中红极一时的歌妓，以至“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”。然 而后来“门庭冷落车马稀，老大嫁作商人妇”。 琵琶女“沦为”荡 妇的原因是“年长色衰”，而十九首中这位思妇显然正当华年。春色 迷人恨正赊，可堪荡 不还家。不仅浪费了如此春色，也浪费了她的青春。无论作者 还是读者，在了解了她的身份和背景后，都会从“纤纤出素手”这一动作中，再解读 出“空床难独守”的暗示。 “琵琶女”的悲哀在于戏唱完幕落下，“盈盈楼上女”的悲哀却是戏未唱完幕已落下。 《古诗十九首》中还有一位楼上女，她也形单影只，但她的寂寞不是被看见，而是被 听见的。其诗曰： 西北有高楼，上与浮云齐。 交疏结绮窗，阿阁三重阶。 上有弦歌声，音响一何悲。 谁能为此曲，无乃杞梁妻。 清商随风发，中曲正徘徊。 一弹再三叹，慷慨有余哀。 不惜歌者苦，但伤知音稀。 愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。 诗人偶然自楼外经过，听见弦歌之声，为歌所感，兴而成诗。 诗人先为楼阁所吸引，进而听见“上有弦歌声，音响一何悲”。他不禁驻足，陷入沉 思，楼上究竟何人，缘何弹得如此伤悲？难道她的心中有杞梁妻那样深的痛苦？ 杞梁是春秋时期齐国的大夫，出征莒国时战死，他的妻 临尸痛苦，一连哭了十个日 夜，哭榻了莒国的城墙。 《左传》里这段记载，后来成为孟姜女哭长城的故事原型。 诗人为弦歌声的凄婉感动，忘记挪步。他再听，“清商随风发”，清商在南朝时是一种 流行音乐，这里尚未成为固有的曲调名称，而是说高楼上的音乐在风中听起来凄清哀 伤。清商乐的曲调风格大致也是源于“清商”二字所具有的凄清哀伤之意。 我们始终没有看见这位女 ，如此高寒居处恍若仙境，而上面弹琴的女 ，也是世外 仙姝吧。 “中曲正徘徊”，曲 渐渐变得低回婉转，有缠绵不尽之意。诗人感到那女 心中似有 许多哀叹，因为曲 “一弹再三叹”。仔细回味，似乎又不仅仅是哀叹，而且还“慷慨有 余哀”。曹操的 《短歌行》有“慨当以慷，忧思难忘”，项羽在垓下之围的夜晚也悲歌慷 慨。慷慨乃悲哀之中另有一种激动一种力量。这个女 慷慨的是什么呢？ “不惜歌者苦，但伤知音稀”。人生在世，得一知己足矣。这个女 满腹哀伤，弹琴写 意，何其苦也。然而弹琴纵然苦，心意纵然哀，如果没有知音能懂，那岂非让人绝 望？这乃她慷慨之所在。 和那位纤纤出素手的盈盈楼上女不同，这位弹琴的女 内心更多幽微情思，她抱着自 己的寂寞，执着地等她的知音。如若等到这样的知音，她将和他“愿为双鸿鹄，奋翅 起高飞”，二人成双成对，奋翅起飞