数字媒体制作教学大纲.DOC

《数字媒体制作》教学大纲 【课程名称】：《数字媒体制作》 【主讲教师】：方红峰 【课程介绍】：《数字媒体制作》是传播与艺术学院专业选修课程。 建立在科学技术发展基础上的电影艺术（影视艺术），特别随着计算机图形图像技术的迅速发展，已经步入了数字时代，今天，数字影视技术已逐渐成为当代影视创作的重要手段之一。经过数年，特别是近些年的数字影视创作实践不断深入，在当代影视创作中已经形成了“数字影视创作体系”，如，数字影视合成，数字影视剪接，3-D影视动画，数字接景绘画，等等。因此有必要把学习和研究“数字影视应用体系”系列课程，纳入到当代影视创作相关专业学生的学习课程。 《数字媒体制作》分为《Final Cut Pro 影视剪辑艺术》和《SHAKE 影像合成艺术》两部分，共计17章。 《Final Cut Pro 影视剪辑艺术》部分（从1章到7章）讨论、研究Final Cut Pro为主要手段的数字媒体制作技术； 《SHAKE 影像合成艺术》部分（从8章到16章）讨论、研究Shake为主要手段的数字媒体制作技术。 最后第17章进行数字媒体制作总创作练习及重点难点答疑。 《数字媒体制作》课程的学习重点，以影视制作为目的，在完成编导专业必修课《影视特效》的学习基础上，继续学习、研究数字影视制作手段。 诚然，数字媒体制作手段是多方面的、而且在不断的发展，因此，培养学生持之以恒的学习精神，拥有自学能力也是学习该课程的目的之一。 【授课对像】： 编导专业、新媒体专业、动画专业、广告专业 研究生、本科学生。 【总学时】： 34学时 (第一部分 14学时，第二部分 20学时)。 【课程内容】： 《数字媒体制作》目录 《Final Cut Pro 影视剪辑艺术》部分 影视剪辑概述 1-1 数字制作的环境 1-2 技术的发展史 1-3 视觉里程碑 1-4 新技术 Final Cut Pro软件介绍及应用 1 2-1 采集输入 2-2 剪辑常用工具 2-3 效果制作 『作业』剪辑练习，[进门] 『思考题』不同剪辑软件的特点和用途。 Final Cut Pro软件介绍及应用 2 3-1 字幕 3-2 调色 3-3 声音 3-4 成片输出 『作业』调色练习。 情景剧剪辑 4-1 剪辑基础（内外部运动、轴线控制、节奏控制） 4-2 粗剪 4-3 精剪 『作业』单项剪辑练习。 包装剪辑 5-1 广告剪辑 5-2 片头片尾花絮剪辑 5-3 栏目包装剪辑 『作业』剪辑练习。 特效 6-1 运动参与 6-2 色彩参与 6-3 声音参与 『作业』特效应用练习。 剪辑制作 7-1 重新编剧 7-2 镜头选取及剪辑 7-3 画面特效 7-4 声音等效果配合 7-5 输出 『作业』利用已有影片，重新编剧整合，剪辑制作30秒－3分钟作品（DVD）。 《SHAKE 影像合成艺术》部分 合成概述 数字影像艺术合成基础 1-1 数字影像合成基础 1-2 Shake 数字影像合成 1-3 数字影视制作体系 数字影像合成 1-4 影视艺术 数字影像合成 『作业』 『思考题』数字影视合成特点。 Shake基本 2-1 界面 2-2 影像片段的入、出 2-3 层 2-2 树 『作业』构造基本的Shake树。 『思考题』Shake树的特点。 色彩 (Color) 3-1 影像中的色彩 3-2 调色工具与颜色曲线的表示 3-3 常用调色工具 『作业』调色工具练习。 『思考题』调色工具与色彩曲线。 抠像 (Key)和遮罩（Mask） 4-1 影像的抠像艺术技术 4-2 Keylight 4-3 PrimatteKey 4-4 DifferentKey 4-5 Mask 『作业』抠像练习。 『思考题』抠像应注意的若干点。 轨迹 (Track) 5-1 影像中的轨迹 5-2 软件2-D追踪 5-3 软件3-D追踪 5-4 动态轨迹追踪 『作业』建造基本的Shake树。 『思考题』Shake树的特点。 滤镜 (Filter) 6-1 Shake滤镜 6-2 Shake滤镜 影像空气感觉 6-2 Shake滤镜工具 『作业』滤镜练习。 『思考题』滤镜 影像的空气感觉。 Z-深度(Depth)、宏(macro)、表达式(express) 7-1 影像中的Z-深度 7-2 宏(macro) 7-3 表达式(express) 『作业』练习。 『思考题』影视作品的表达式的作用。 渲染(Render) 声音(Audio)