世界平面史第五章新艺术运动课件.pptVIP

第五章 “新艺术”运动;“新艺术”运动的产生 ;新艺术运动的风格是多种多样的。在欧洲的不同国家，拥有不同的风格特点，甚至于名称也不尽相同。 “新艺术”一词为法文词，法国、荷兰、比利时、西班牙、意大利等以此命名，而德国则称之为“青年风格”（Jugendstil），奥地利的维也纳称它为“分离派”（Seccessionist），斯堪的纳维亚各国则称之为“工艺美术运动”。;法国“新艺术”运动的平面设计 ;谢列特和格拉谢特;谢列特是法国重要的海报设计家和平面设计家，在设计史中被称为“现代海报之父”。 1866年，谢列特在巴黎开设了自己的事务所，他从英国购买和运回了当时最先进的彩色石版印刷设备和材料，开始为商业目的设计海报，谢列特的风格自然流畅，充满了艺术的浪漫色彩，成为家喻户晓的大众艺术品。 19设计70年代，他形成了自己的设计风格，完全摆脱维多利亚装饰风格，采用简单、明快和自然的艺术表现特点，成为巴黎最受欢迎的平面设计家。;;19世纪80年代开始，谢列特采用黑色线条，加上三种基本色彩，即红色、黄色和蓝色来从事印刷设计，画面充满动感，版面编排活拨生动，连字体也充满艺术的自然特色，字体与海报画面主题密切关联，融为一体。 他的作品具有高度的娱乐性，同时又不失艺术品味，成为巴黎街头最令人注目的设计作品。 ;尤金·格拉谢特是一个杰出的插图画家和平面设计家，真正代表他进入设计成熟阶段的作品是他在1883年受画家查尔斯吉洛委托设计、创造插图的著作《阿芒四个儿子的历史》，他采用了非常精细和典雅的黑白线条，然后加上淡彩，色彩轻松浪漫. 这本书体现了插图、字体、版面、风格的高度统一性，是这个时代出版中最杰出的代表作品，成为这个时代和后来书籍设计的典范。;;;1886年格拉谢特接到他的第一个海报设计的委托，他采用高度娴熟的线条技巧和强烈黑白对比方法，以及从浮世绘木刻中吸取的装饰特征，在这个海报中体现得淋漓尽致，被认为是当时与谢列特同样重要的法国平面大师。 1889到1892年，他受美国《哈泼杂志》的委托设计封面，大大提高了该杂志的艺术水准和设计水准。;法国“新艺术”运动在平面设计上的另外一位大师是阿尔丰斯·穆卡，他的设计即具有鲜明的“新艺术”运动特征，又有鲜明的个人特点。 他夸张集中的运用植物纹样为中心的曲线为设计的手段，避免采用任何直线，采用单线平涂的方法，色彩绚丽，动机来自于拜占庭的陶瓷镶嵌，具有很强的装饰性。而且他设计的大量海报中的女性，都具有理性化的典雅、美丽和性感的特点。;;;;英国“新艺术”运动的平面设计 ;比亚兹莱是“新艺术”运动时期最重要的艺术家和插图家之一，他对日本的装饰木刻印刷品和日本绘画非常感兴趣，同时对古希腊陶器上的黑白线条绘画非常热衷，所以他设计的插图本身具有非常明快的黑白对比结构和流畅而具有高度装饰性的线条。 1894年，比亚兹莱受委托，为作家奥斯卡王尔德的著作《莎乐美》设计版面和插图，这本书的设计和插图的流畅、自然、淋漓尽致的绘画风格，强烈的黑白对比，明快的版面设计，具有非常高的艺术价值，虽然在英国被禁，但在欧洲其他国家广泛流传，从此名声大振。;;;比亚兹莱主持平面设计的《黄书》封面;;美国 “新艺术”运动的平面设计;里德是把英国“工艺美术”运动的风格和法国“新艺术”运动的风格结合起来，加上美国人喜欢的强烈色彩，形成自己的风格而取得成功的。 威廉布莱德利一开始受“工艺美术”运动的插图风格影响，1894年以后受比亚兹莱插图风格为主“新艺术”运动风格的影响。 1894年，布莱德利为《朋友的书》和《内地的印刷工》两本书创作插图，成为美国“新艺术”运动风格的开始。;;布莱德利1894年设计的《内地的印刷工》;布莱德利的书籍设计更加强调曲线和黑白对比的强烈效果，在版面设计上更加自由，字体和排版与插图风格一致，流畅自然，更加有装饰性，他的插图和文字分别用长方形的简单框架环绕起来，因此具有明确的功能区域，使得插图和文字部分分开，毫不混淆。;;比利时“新艺术”运动的平面设计;比利时新艺术运动在比利时设计史上被称为先锋派运动。始于19世纪80年代。1881年，由奥克塔·毛斯（Octave Maus ）创办民主色彩浓厚的艺术刊物《现代艺术》（L’Art Moderne），宣传新艺术思想。在他的组织下，一批有志于艺术与设计改革的青年在1884年组成了一个前卫小组二十人小组（the Groupe des Vingt）。 二十人小组推威尔德为他们的领袖，从1891年开始，每年举办一次设计沙龙展示各种各样的产品设计和平面设计。1894年，这个小组改名为“自由美???社”。;威尔德的设计大量采用曲线，特别是花草枝蔓，纠缠不清地组成复杂的图案。 支持新技术。 1906年在德国开办魏玛工艺与实用美术学校直到1914年