基础图案教学发展历史及现状思考.docVIP

基础图案教学发展历史及现状思考 　　【内容摘要】如今我国基础图案实践性教学研究还处于零散的阶段，基础图案教学理论与实践相脱离，处于纸上谈兵的状态。文章梳理了基础图案教学在国内外的发展历史及现状，认为对该课程进行实践性教学改革具有重要意义。 　　【关键词】基础图案教学 发展 实践性教学 　　图案是一个有多层次含义的概念。从广义上讲，图案是指对某种器物或建筑实体的造型、结构、色彩、纹饰的设想，是在工艺材料、用途、经济、生产条件的制约下绘制而成的图样，它是由造型、构成、色彩三者组成的设计方案。从狭义上来说，图案又常常是指各种生活用品、工艺品、环境艺术品上的装饰纹样。 　　基础图案是图案的一个分支，属于图案基础知识的掌握环节。基础图案作为承上启下的专业基础课程，是艺术设计教育的重要环节。通过该课程的学习，能使学生系统的掌握装饰造型的基本技法，提升其作品艺术感染力，使之具备形式美的创造能力。基础图案是作品创意的重要源泉，它能为全面提高设计师的设计能力打下良好基础。探讨基础图案教学的发展与改革，对图案教学的完善具有一定的参考价值。 　　一、国内发展历史及现状 　　早在上世纪20年代，国立北平艺术专科学校成立了图案科，中国图案教育就此开始了。60年代初，“中国图案学奠基人”雷圭元对中国传统图案进行了系统的研究，后来逐渐形成了较完整的教学体系，成为我国工艺美术设计教学的基础。我国的图案教学一直沿用由陈之佛、雷圭元等老一辈美术教育家取法于欧洲、日本并结合中国传统造物艺术、以写生变化为基础的教学方法而开创的教学模式。 　　雷圭元在教学中非常重视结合具体实践研讨形式美的规律，进行图案创作。他针对解放后外国庸俗的图案占据中国图案领域、中国健康明朗的民间图案被湮没这一现象，带学生下工厂、到农村进行艺术实践，使学生深入生活、了解工艺，克服图案创作脱离实际的倾向，从而丰富了图案的内容，产生多种多样的艺术形式。这大大促进了图案教学与社会实践的结合。 　　随后，图案细分为基础图案与工艺图案（即专业图案）。基础图案作为艺术设计专业的基础课涉及到不同的设计专业，基本仍以纸上谈兵形式存在；而工艺图案则结合各自专业工艺形式进行设计，体现了其理论与实践的统一。基础图案的影响面较工艺图案更宽，需要增加实践的环节，使学生能学以致用。 　　随着社会的发展，对实践型人才要求越来越多。然而，目前的基础图案教学方法和内容结构陈旧，对实践教学运用不够，忽视学生实践能力、创造性思维能力的培养，学生缺乏学习主动性。笔者认为，在基础图案课程教学中，应当重视和加强实践性教学环节的比重，以改变这种现状。国内一些学者就此现象也进行了研究，如韦泽翰在《图案教学改革初探》一文中提到，高校图案教学的现状几乎千篇一律地采用传统图案教学模式。图案学习的内容没有与设计母体产生充分的联系，只有抽象的概念和“以不变应万变”的图案组织形式，这不仅使理论无法同实践相结合，也使课程显得空而无物，影响了学生的学习热情。他指出要结合实物引导学生分析实物的结构特征，在充分了解实物的基础上做设计。白玉梅等在《谈图案课程的实践教学》一文中对基础图案课程教学中如何提高学生想象力、创造力、设计能力以及提高创作积极性与热情等进行了教学实践探索。并从实践教学的内容、方式和使用的材料等方面进行了研究，包括采用纸盘绘制伊斯兰图案、用木勺绘制传统脸谱和采用不同材料对设计题目进行了诠释等。 　　二、国外发展历史及现状 　　1876年后，日本政府重视工艺品给国家带来的利益，将西方设计理念引入日本，图案教育开始兴起。在日本东京高等工业学校设立图案科后，日本各地的工业和工艺学校都纷纷效仿设置图案科来培养图案人才。当时的日本图案教育，基础课程有写生画、临画等，在教学之外还开设有教育实习。上世纪20年代以后，流传于中国的外国图案学书籍种类很多，其中多为日文著作。这些图案学书籍涉及到染织、刺绣、花瓶、广告、字体等多种设计门类。除了资料集之外，还有对图案原理的研究专著和图案教材。相比之下，英文图案书籍的数量显得较少。 　　西方国家从工业革命之后就开始注意到设计教育的重要性，通过培养设计人才来制作符合机器生产和审美要求的工艺品。如今，从一些图案网站上可以看到国外的图案设计富有创意，既具有美感又实用，其图案往往附着于一定的实用物或装饰物上，展现了审美与实用的完美结合。 　　三、基础图案教学需要进行实践性教学改革 　　如今，我国有关基础图案教学改革的研究数量不多，处于一种初探的阶段，研究基础图案实践性教学改革还没有形成系统。综观各图案教材，基础图案教学的理论与实践结合很少，图案的组织设计多是以笔在纸上完成，或采用电脑软件制作打印，存在严重的理论与实践脱离现象。 　　为了提升基础图案教学效果，使学生更好地理解图案知识，同时培养学生的