八年级美术第三课寄情山水第一课时教案.docVIP

兴仁县第六中学教学设计方案 单 元 第三课 寄情山水 课程设计人 贾朝兴 主 题 第一课时 树木的画法 适合年级 八年级 背景分析 通过学习寄情山水中的树木画法的学习，让学生初步掌握了中国画注重笔墨特点，为本课的山水画的学习奠定了基础。所以在这一课中，我侧重于培养学生对中国山水画意境美的体会。 教学目标 知识与技能 1、让学生通过学习中国画的树的画法，初步了解中国山水画发展的概况，并对其材质、形式和内容有所认识。 掌握山水画的步骤方法，能理解“勾、皴、染、点”的含义。 2、通过对中国山水画作品中表现的传神与魅力特点的欣赏，培养学生的观察能力、理解能力、中国画绘画表现能力，以及提高学生审美能力和鉴赏能力。 过程与方法：让学生积极主动地参与美术活动，掌握美术欣赏、评价、表现等基本方法，形成良好的美术学习习惯。 情感、态度与价值观 通过欣赏祖国大好河山的美丽，激发学生热爱大自然，热爱祖国和家乡的感情，领略中国传统文化的魅力，并让学 生感受画家所寄托的人格精神。 重点、难点 重点：初步了解山水画的内容、形式，并掌握山水画的四个步骤。 难点：能用笔墨表现山水，理解诗境与画境的统一。 评价设计 以欣赏分析为主，让学生了解中国山水画的意境美，所以，我把山水画的意境感知作为本课的重点，使学生理解中国画树木的特点，培养学生的形象思维和创造能力，继承和发扬中国画的优良传统。 学与教活动设计 学与教活动设计 组织教学 引导阶段 1、播放山水画图片，引导学生进行仔细的欣赏与观察，然后组织学生对“你看到的山水和画家笔下的山水有何不同？”的问题展开讨论。 2、揭题：中国古代诗人用文字做笔墨，寄情山水，而画家用笔墨做语言，抒情达意，让我们一起走进充满诗情画意的艺术殿堂。出示课题“寄情山水 ——树的画法”。 发展阶段 寄情山水 ——树的画法（板书） 中国传统山水画，强调面对大自然的想象活动，追求诗的意境，创造情景交融的艺术境界。历代画家以笔情墨趣营造可游、可居的图画，追寻与自然融为一体的生活理想。他们寄情于山林云水之间，抒发对生活的真切感悟。 欣赏元代黄公望的《富春山居图》。 教师引导欣赏进行欣赏，并作简要分析。 教师归纳《富春山居图》的特点：横岭侧峰、丘壑连绵；烟水缥缈，波光粼粼；劲松沉雄、远树含烟；平沙远渚，水郭村野，既见山川雄伟之气势，又显出平淡简远之意态。 教师提问： ● 纵观画面全篇，画家的视角是静止的还是游动的？ ● 你能通过线条想象画家作画时的情绪，通过水墨想象色彩吗？ ● 画家是怎样表现深、远、阔、平淡的？ ● 结合画题，针对画面整体或局部，找出恰当的词汇描述自己所感受到的意境。 学生分析、讨论、回答。 思考·练习 中国山水画强调“可行、可望、可游、可居”的原则，据此选择《富春山居图》中的一段，描述你的感受。 二、毛笔运笔及国画用墨的方法。 （1）毛笔运笔的方法：中锋、侧锋、逆锋、顺锋。表现云和水多用中锋，画出的线条轻盈流畅；表现树木则多用逆锋，画出的线条则苍劲、雄健。 （2）国画用墨的方法：焦、浓、重、淡、清。 让学生先体验破墨法，即浓破淡、淡破浓、水破墨、墨破水、色破墨、墨破色的效果，然后用泼墨法来体现水和墨浓淡相宜的层次。 三、示范中国画树木的画法： 树的造型千变万化，世界上没有完全相同的两棵树；树的结构规律大致相同，万变不离其宗。 1、下笔当取势，确定树干的姿态，再根据树木结构规律完成。 2、树干前后左右出枝体现空间感，树枝当争当让，或增或减，穿插自然。 3、树木组合遵循统一变化的法则，强调大小对比、前后空间关系的变换，更注重树木之间相互呼应的情意性。 4、树的组合要有大小之别、互相顾盼，穿插自然，忌讳根顶俱齐，等距排列。 四、树叶的基本画法: 点叶则要注意聚散，增枝点叶须适度把握繁简疏密。 叶有点叶和夹叶 “点”可以是各种各样的。 五、欣赏作品 1、学生作品 2、元代黄公望的《富春山居图》的树木画法 3、现代齐白石的《绿柳白帆图》的柳树画法 你感受到柳树和帆船之间的关系吗？ 想画出树的生动姿态就要了解树的结构规律，更重要的是根据表现的主题进行联想和发挥。 思考·练习 画大小两棵树，表现它们之间相互呼应的生动姿态。 作品欣赏 清代 梅清的《山水册页》（中国画） 清代 朱耷的《山水册页》（中国画） 教师归纳：墨色的浓淡变化使画面层次丰富，充满生机。 六、作业 学习活动一 欣赏山水画，体会其中的意境及表现特点。通过临摹学习树木画法。 学生主动参与，学作山水画树木。 1、临摹书本上第15、16页的树木、叶子。 注意：近树、远树，墨的浓淡。 2、学生临摹，教师则巡回指导，协助解决临摹或创作中遇到的问题。 七、多元评价，展示临摹作品： 体验笔墨趣味，进行多元评价： 1、对课堂练习先做一番