悲剧意境在艺中的审美意蕴与价值.pptVIP

悲剧意境在艺术中的审美意蕴与价值 悲剧是“肯定人生的最高艺术”。------尼采 * “悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”，悲剧的力度和感染力正来自这有价值的东西的毁灭之中，并在“毁灭”中实现对人生有价值的东西的肯定， 1概论 古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。在古希腊世界漫长的演进过程中，这种原始的祭祀活动逐渐发展成一种有合唱歌队伴奏，有演员表演并依靠幕布、背景、面具等塑造环境的艺术样式，这就是西方戏剧的雏形。　古希腊戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃。亚里士多德曾在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义。他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概，却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。 悲剧的出现 2.内部原因 正如席勒对悲剧歌队的意义发表的见解他把歌队看成是围在悲剧四周的活动城墙，悲剧用它把自己同现实世界完全隔绝，替自己保存理想的天地和诗意志的自由。 希腊人深思熟虑，独能感受最细腻，最惨重的痛苦，他们用悲剧来安慰自己，他们的大胆的眼光直视所谓世界史的可怕浩劫，直视大自然的残酷，陷于渴求佛教涅磐的危险之中。艺术拯救他们，生命则通过以上拯救他们而自救。唯有艺术能把生存荒谬可怕的厌世事项转变成使人借以活下去的表象。 悲剧的出现 “可那些从未实现的愿望，虚掷了的挣扎，为命运毫不容情地践踏了的希望，整一辈子那些倒霉的错误，加上愈益增高的痛苦和最后的死亡，就经常性的演出了悲剧。” ——叔本华 叔本华认为，人生总是一场悲剧，这样的悲剧有三种： 第一种是由极其恶毒之人造成的悲剧。 第二种是由盲目的命运，即偶然性的错误所致。 第三种是由人物的相互关系和彼此地位的不同造成的 悲剧的出现 叔本华悲剧论 酒神与日神 日神和酒神是尼采探讨希腊悲剧艺术的两个重要概念。首先，尼采认为大自然本身不断地创造出个体生命，又不断地毁灭掉个体生命，前者是一种肯定个体生命（现象）的冲动，用日神阿波罗的名字来命名，称之为日神冲动，而后者是一种否定个体生命（现象）而复归宇宙本体（自在之物）的冲动，用酒神狄奥尼苏斯的名字来命名，称之为酒神冲动；以上两种大自然本身的二元冲动在人类日常生活中表现为梦和醉，例如人在做梦时迷恋于现象和外观，即是日神冲动，在醉狂时产生一种自我解体融入宇宙大我的神秘感觉，便是酒神冲动。 尼采认为古希腊悲剧是日神与酒神这两种彼此交织的意思本能的表现。两者都美化了一个世界，在其快乐和谐中，不和谐音和恐怖的世界形象都神奇地消失了。两者都信赖自己极其强大的艺术魔力，嬉戏着痛苦的刺激。两者都用这个游戏为一个哪怕“最坏的世界”的存在辩护。 叔本华悲剧论 尼采论悲剧 在这里把悲剧意识的绘画分成两个部分： 1.对于悲剧题材的描画，(大部分是宗教题材或神话题材) 2.画家自身悲剧对其创作的影响 悲剧与绘画 尼采论悲剧 《梅杜萨之筏》（The Raft of the Medusa） 【创作者】泰奥多尔·籍里柯 (Theodore Gericault，法国） 【创作年代】1819年 悲剧与绘画 第一种： 《死神的胜利》 【创作者】老布鲁盖尔 悲剧与绘画 古伊多．雷尼（Guido Reni，1575－1642波隆尼亞） ＜懺悔的伯多祿＞ 約於1637年繪製 根據新約福音書所述，在所有的門徒之中，伯多祿與耶穌是特別親近的。在祂被逮捕的那一晚，伯多祿也比其他使徒留下來的時間更久。耶穌曾在此之前告訴伯多祿，他將三次不認其主。次日清晨，當他得知這個預言果真實現時，痛苦地哭了。這幅用來啟發虔誠祈禱的聖像畫，把使徒內心的激動描繪得更為劇烈。伯多祿將目光朝向天，張開的口可詮釋為他欲將其感受透過言語表達出來；右手支撐著頭，意在表達難以言語的悲傷與哀痛。 悲剧与绘画 这一类画家有很多，但最常被说到的就是伦勃朗了： 悲剧与绘画 第二种： 伦勃朗（1606～1669）出生于莱顿一个磨坊主的小康人家，曾入过大学，不久捉缀学当了画家，干上了专画肖像的热门职业，并娶了一个富家小姐。妻子富裕的家庭为伦勃朗事业成功的基础。直到1642年妻子去世前，伦勃朗一直是上流社会的肖像画家。此后，他的事业开始衰落，伦勃朗开始陷于债务之中。当伦勃朗1669年去世时，他除了几件旧衣服和画具外，没有留下任何财产。人世沧桑，人情冷暖，给伦勃朗的绘画打上了强烈的生活烙印 06级美术教育版画班 汪一苇 -------------