宁浩《无人区》电影观后感.docx

宁浩《无人区》电影观后感 　　四年前看过《无人区》的人说，片子很有质感，每个人都是坏人，但又有着小人物的脆弱和情有可原，他们奋力挣扎，都想从“无人区”全身而退逃出生天。每个人都暴露了人性的原罪，又因其受到惩罚，没有一个人得到救赎，所有人都死了。宁浩本想表达一种无力：无论你多善良、挣扎，你还是会被随便一个小人物灭掉。但在将要上映的版本里，善是不会死的，它一定会活下来，并且战胜恶　　《无人区》的预告片里写着“12月3日铁定上映”，隐隐透着些难以言明的心酸。宁浩说自己还在改：“有空就拾掇拾 掇。”已经拾掇了四年。四年里，徐峥成了票房12亿的导演，黄渤从配角变为一线明星，而宁浩的代表作还是《疯狂的石头》。　　新的宣传片剪出来了，飙车、打架，热热闹闹。好人是好人，坏人是坏人，好人战胜坏人，坏人死掉。人们松口气：“等了四年，不过如此!”“骂就骂吧，”宁浩叹口气，“骂也应该，哪个镜头不是你宁浩拍的?”片子刚拍完时宁浩病了一场。拍的时候一直绷着，感觉不到难受，也没空出问题，拍完才放心大胆地病了。　　“活在《无人区》里的人物可以为所欲 为!”　　XX年时，《无人区》和《山楂树之恋》一起排在了贺岁档。当时知道徐峥的人还不多，他能说会道，有点儿鸡贼，在都市电影里演些小市民角色，光头穿西装，地地道道的“城里人”。黄渤则对宁浩毕恭毕敬，虽然他比宁浩大三岁，却左一个“导演”，右一个“宁老师”。宣传时，狼狈搞怪的事情他抢着来，宁浩在后面保持着一个导演该有的风度。　　所有人都看得出宁浩对《无人区》的那种心气儿，宁浩却不承认，洒脱地表示：“一个有水准的人不指望一部片子怎么样。”可真知道片子不能上映时，他一下子蒙了。　　这部电影不同于宁浩以往单纯快节奏的黑色喜剧，带了些对人性的思考和探究。徐峥在里面扮演了一个律师，从繁华大都市赶到西北偏远城市为一个盗猎团伙辩护，赢了官司之后为贪点小便宜，从团伙老大手里要来一辆车做酬劳。而就在他开着车，嚼着口香糖，得意洋洋回内地，准备狠狠出把名的路上，麻烦来了。　　先是追杀，他慌不择路地逃，又不小心撞死了人，为毁尸灭迹烧掉尸体，他不得不去加油，加个油1500块，色情服务也含在里面，不接受都不行。　　在这哭笑不得又极其荒诞的一路里，徐峥从一个城里人慢慢回归到一个动物，原始的为了生存自私自利慌不择路的一面全显露出来。　　四年前看过电影的人说，片子很有质感，每个人都是坏人，但又有着小人物的脆弱和情有可原，他们奋力挣扎，都想从“无人区”全身而退逃出生天。每个人都暴露了人性的原罪，又因其受到惩罚，没有一个人得到救 赎。　　宁浩故意用了很低的镜头，一种爬行动物的视角，他想看看人被逼到极致、接近动物时会有多恶。“我对人性很悲观，”他说，“我觉得人类这种东西不太有前途。”　　“宁浩当下因自恋而迷失在自己的新作《无人区》里，”赵葆华在博客上说，他是审片委员会的编委。“《无人区》里可以杀人越货，可以敲诈勒索，可以逍遥法外，可以为所欲为!活动在《无人区》里的人物，绝大多数是负面人物，警察愚蠢而又无能……宁浩为了艺术极致，不惜违背生活真实和艺术真实!”　　当时中影正忙着拍《建国大业》和《建党大业》，没人叫宁浩过去谈话。“咱们还是调整，以调整修改为主”，审片委员会辗转给他这样的消息。当时《无人区》的预告片已经在小马奔腾公司的那块大屏幕上放了一个月，消息下来，马上撤掉。　　“我就是一个盖楼的，怎么卖是地产商的事儿”　　宁浩得知电影难以上映后的第一反应是：“赵老师好像没太看懂。”他觉得自己没有歌颂“恶”，反而对“恶”抱着一种扎扎实实的讽刺态度，不过夹了点儿“私货”，说了点儿小牢骚、小抱怨而已。　　比如徐峥会为了一部车跟一个团伙老大抬杠，这在美国大片里是不可能有的，国外的西部片和公路片，归根结底还要搞出一个英雄，追求人性中难以遮掩的闪光点，“可中国没有，永远是为了那么一丁点儿的物质利益不要命。”宁浩笑一下，有点儿嘲讽，“在中国就是这样，车也算个事儿!”他把贩鹰隼的人拍得极其凶残：“为了几个钱，命都可以不要，跟魔鬼打交道而不自知，仨瓜俩枣就是一切了。”　　他把人物放到无人区里，让他们回归动物，因为他不觉得文化有什么用，那些“高大上”，不过是为了让穷人安安分分穷下去而人为造出来的。“只有当经济能力、物质能力非常弱的时候，才要文化去支持，吃不饱了，给你一首激昂的歌儿，让你觉得挺有希望的，饱吹饿唱呗。”　　至于一个打火机一百块钱，加个油1500，那是中国旅游区到处都能碰到的问题。宁浩觉得中国人也是这样，经常被那点儿小的愚蠢、贪念搞得体无完肤，活得没有任何尊严。　　“但这个阶段会过去，”他话锋一转，嘴角一瘪，露出不招人待见的乐观，“你看现在不是越来越好了吗?有钱的人都去灵修了，没钱的也去信佛了，一般都有上师啥的，都会聊聊我认识哪个活佛