《第10课充满魅力的书画和戏曲艺术》精选课件.ppt

◆中央二台《鉴宝》节目展出一幅名画。写修竹数竿，顾盼有情，疏爽飞动，浓淡相应，虚实相照，傲气风骨让人感慨。这种借物抒情，表现自我，追求神韵意趣是什么绘画的特点 A．原始岩画 B．汉代帛画 C．中国文人画 D．民间绘画 ◆京剧表演艺术家梅兰芳在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新，被称为梅派大师。《贵妃醉酒》是其代表作，在戏中梅兰芳饰演的角色属于 A．生 B．旦 C．净 D．丑 课程标准： 概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络 了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。 本课探究： 探究一：汉字与书法艺术 1、汉字的起源、发展变化的过程；演变的规律？ 2、书法艺术的发展变化 探究二：不同时期绘画艺术的发展演变过程及特点？ 探究三：戏剧艺术 1、思考清代以前，中国戏曲经历了怎样的发展历程？ 2、京剧是如何产生发展的？ 汉字与书法艺术 ——线条的笔墨歌舞 1、汉字的起源 图画文字 6000年前 汉字 符号化 1、汉字的起源、发展变化的过程；演变的规律？ 2、演变脉络 甲骨文 金文 大篆 小篆 楷书 隶书 3、总趋势： 由 繁 到 简 中药里的惊世发现——甲骨文 相传1899年，中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉字-甲骨文。图为王懿荣。 距今约3000多年的商代甲骨文（用刀刻在龟甲、兽骨上面的文字），是迄今所知最古老的成熟汉字。 铸造出来的文字—金文 “金文”就是指铸在或刻在青铜器上的铭文。其形式要求庄严、稳重、端肃、有序、精美，以符合“藏礼于器”的礼仪文化的特点。和甲骨文相比， 脱去板滞，变化多样，更加丰富了。周宣王时铸成的《毛公鼎》铭、《大盂鼎》铭、《散氏盘》铭是金文中的上乘之作。 2、书法艺术的发展 魏晋以前是自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。 特点 代表人物和作品 楷书 草书 行书 书法鉴赏 笔画详备，结构形体严整，实用价值不可比拟。 魏晋楷书有定鼎之功，钟繇和王羲之 唐代楷书步入盛世，欧、颜、柳 笔画简约，钩连不断，线条流畅纵情，具有极高的审美价值。 东晋：王羲之、王献之， 唐朝：张旭、怀素。 兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又有实用价值，雅俗共赏。 东晋王羲之 (《兰亭序》) 盛唐颜真卿(《祭姪文稿》) 北宋苏轼；元朝赵孟頫；明朝文征明 钟繇作品 欧阳询《九成宫醴泉铭》 法度森严 清峻刚健 颜真卿《颜氏家庙碑》 雄秀独出 一变古法 柳公权《玄秘塔碑》 遒劲丽健 气质高雅 唐·张旭——“草书圣手” 张旭的书法艺术突出反映 了开拓奔放的时代风貌。 苏轼《黄州寒食诗帖》——天下第三行书 笔墨丹青中国画 ——线条的浓墨重彩 元王冕《墨梅图》；明徐渭《牡丹礁石图》；清郑板桥《墨兰图》 文人画成就突出，集文学，书法，绘画及篆刻艺术于一体； 文人画强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣。 最能反映文人画风貌的是写意画。 元明清 北宋画家张择端《清明上河图》 宫廷画院最为活跃，画学兴起。风俗画是最大亮点。 两宋 展子虔《游春图》；阎立本《步辇图》；吴道子《送子天王图》 敦煌莫高窟的壁画，更是盛极一时。 隋唐画家吸取印度、波斯等外来美术风格，创作作品。 隋唐 东晋顾恺之提出绘画理论“以形写神”，画人物要注重精神气质。 顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》。 魏晋时期，士大夫画家总结出许多精辟的绘画理论。 魏晋 （西汉）长沙马王堆汉墓帛画；东汉壁画《夫妇宴饮图》 秦汉 帛画《人物龙凤图》和《人物驭龙图》，绘画艺术走向成熟。 战国 彩陶画《鹳鱼石斧图》 远古 探究：绘画的基本特征和发展历程 原始彩陶画 《鹳鱼石斧图》 战国——中国绘画艺术走向成熟《人物龙凤图》《人物御龙图》 长沙马王堆汉墓帛画 《夫妇宴饮图》 匠心独运，突破了常规夫妇对坐呆板的格局，而是抓住丈夫劝媳妇饮酒这一情节，细腻地刻画人物内心精神状态，因而显得既传神又富有生活气息。画面上丈夫左手持耳杯，右手作一手势，目视媳妇，进行劝酒，媳妇娇怯含羞，不好意思正视丈夫，却又用眼悄悄窥视，人物形象刻画得很逼真。线条如春蚕吐丝，再加浓重艳丽的色彩，成为典型的“工笔重彩”画。 东晋·顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》 隋·展子虔《游春图》——中国最早的山水画 唐·阎立本《步辇图》 唐·吴道子《送子天王图》 敦煌莫高窟 北宋·张择端《清明上河图》 元·王冕《墨梅》  吾家洗砚池头树， 个个花开淡墨痕； 不要人夸好颜色， 只流清气满乾坤。 明·徐渭︽牡丹蕉石图︾ 清·郑板桥《墨兰图》 法·达维特 《马拉之死》 京剧的出现——线条的别样空间