常见的形式美的规律.pptVIP

形式美的规律 视传2班 周馨怡 曹丁溢 张璐婷 一、整齐一律：各构成要素保持高度的一致性，色彩单一，给人以秩序感。 二、对称与均衡对称：以一条线为中轴，左右（或上下）两侧均等。审美特征：庄重、稳定、可靠；但静止、生硬、单调、呆板。均衡：组成整体的两个部分在形体、色彩、质地诸方面大致相等。画面：盆景五针松审美特征：动中有静，单一与丰富并存。 埃菲尔铁塔 故宫 凯旋门 三、比例与尺度： 比例：是对象各部分之间，各部分与整体之间的大小关系，以及个部分与细部之间的比较关系。 以黄金分割比例为标准设计的希腊雅典女神庙、巴黎圣母院、艾菲尔铁塔等分析比例美及其在不同时代的变化。 尺度：是对象的整体或局部与人的生理或人所习见的某种特定标准之间的大小关系。 物体与人相适应的程度，是在长期的实践经验积累的基础上形成的。有尺度感的事物，具有使用合理，与人的生理感觉和谐，与使用环境协调的特点。 人民英雄记念碑和淮海战役烈士纪念塔对比 四、节奏与韵律 节奏：是一种条理性、重复性、连续性的律动形式，反映了 条理美、秩序美。 节奏的特征：即形式诸成分和这些成分之间的间隔的重复。 （重复的类型：静态重复和动态重复） 韵律及其形式 韵律：以在节奏为前提，有规律的重复，有组织的变化， 倾注情调于节奏之中，使节奏强弱起伏、悠扬、缓急。 韵律的形式 连续韵律：一种或几种组成部分连续重复的排列而产生的一 种韵律。 渐变韵律：连续重复部分在某一方面作有规则的逐渐增减所 产生的韵律。 交错韵律：组成部分作有规律纵横穿插或交错而产生的韵律。 起伏韵律：组成部分作有规律的增减而产生的韵律，动感强烈。 五、对比和调和 对比和调和是在要素间强调异性和共性，以达到变化和统一的形式法则。 对比：是取得变化的手段，通过强调差异性，突出个性，以达到生动的艺术效果。 调和：是取得统一的手段，通过强调共性，加强同质要素间的联系，使对象获得和谐统一的艺术效果。 对比与调和的种类： 线、形、体、色、质、方向、虚实、繁简对比与调和。 动画： (1)各种线、面、体的对比与调和 (2)彩的色相、明度、纯度、冷暖、面积及其综合对比与调和。 (3)不同质地对比与调和。 (4)不同方向的对比与调和。 六、多样统一 以苏州园林、达芬奇《最后的晚餐》为例来说明多样与统一的辨证关系与美之所在。 苏州园林从总体上说具有三个特点，一是造园图景模仿自然：以自然山水为主题，因地制宜利用人工去仿造自然景致，洼地建池，巧建亭榭，点缀树木，讲求诗情画意。二是造园注重淡雅幽静：造园图景小中见大，内外借景，画中有画，布局自然，秀丽庄重。三是建园突出民族风格：园中的古代建筑用绘画，书法，诗文等艺术手法将其混合在一起，景中有诗，诗中有画，为我国古代文化艺术的结晶。苏州园林是中国南方古典园林的典型代表，园林中以拙政园，沧浪亭，狮子林，留园为著名，被誉为苏州四大古代名园。 《最后的晚餐》是基督教徒新约圣经记载的最重要的事件之一，几乎所有宗教画家描绘过。但达芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》之前，所有画家对画面艺术处理都有一个共同特点:那就是把犹大与众门徒分隔开，画在餐桌的对面，处在孤立被审判的位置上。这是因为画家们对人的内心复杂情感无法表现，从形象上难以区别善恶。对于达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察研究，能从人物的动作，姿态，表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来。