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网剧发展路径剖析 　　近两年来，网络自制剧无论在数量上，还是在题材类型以及观众的关注度上都有引人注目的发展，已经从最初小打小闹的试水之中渐渐地发展成为一个重要的创作类型，并且越来越受到各大视频网站的重视。爱奇艺、乐视、优酷、腾讯、搜狐等视频网站都加大了网剧投资制作的力度，网剧也越来越成为各大网站竞争的重要手段之一。 　　监管力度空前加强 　　随着自制网剧的发展，相关部门监管力度也在不断加强。北京市成立专门的网络剧监审委员会，针对涉性涉暴力和群众举报的网剧组成专家组， 并实行一票否决制度。笔者在该委员会中任审查专家，常从被举报内容反观收视率和影响力。 　　从目前情况看，点击率高的往往是“堕落少女”与“暴力疑案”两大类。恶趣味引导让网络点击率变得畸形。尤其是发现中国网民喜欢看“少女堕落”的故事，多半并非出自怜悯之心而是低俗趣味，但短期内这两类题材对于冲击高影响力、高点击率有很大作用。当然如果网剧未来都以拳头和枕头来立意，则颓势渐现。 　　未来是否会严格执行“网络媒体与传统媒体同一审查标准”无从预测，但编剧应把握“负能量进入，正能量结局”的核心创作技巧，负能量进入是要求戏剧化矛盾冲突要丰富，正能量结局是指剧集尾声要回归主流价值观。比如日韩一系列的“反转剧”，不论开头多么恶趣味、涉黄涉暴和不可思议，最后都会回归主流。 　　网剧发展有路可循 　　长期以来，电视剧都是观众欣赏剧集的主要来源，虽然电视剧和网剧在播出平台、题材选择等诸多方面有一些区别，但是在创作本质和创作规律中依然是殊途同归，一些优秀的长篇电视剧中有很多可以借鉴的创作经验。 　　从成功的长篇剧分析看有两个重要经验：首先，很多情节起伏引人入胜的电视剧中，有四类人不可少，即“主角、反主角、主角跟班和主角爱慕对象”，这四类人缺一不可，这些是戏剧构成的基础，就像古希腊的“三一率”一样。其次，此四类人中需将除主角外的三类人充分多样化。比如日本的经典动画片《蜡笔小新》中，主角是小新，反主角有小新的妈妈、爸爸、吉永老师、松版老师、风间、书店老板等，而《蜡笔小新》的精彩就在于剧中的反主角特别多。而主角跟班有正男，阿呆，小白等；主角爱慕对象有大学生姐姐和妮妮。其他很多火爆异常的电视剧也都表现出了这样的规律，比如《哆啦A梦》《甄?执?》《武媚娘传奇》等。 　　除此之外，如何在周播网剧中制造天然对立关系，也是一门学问。别小看好莱坞经典卡通《猫和老鼠》，还有那部看似很粗制滥造的《喜洋洋与灰太郎》，之所以经久不衰，就是因为“猫与鼠”“羊与狼”乃自然界之天然对立关系，因此其剧本创作经久不衰，商业模式的成功也基于此。 　　另外一个周播网剧要充分学习的内容是从传统电视剧和大型季播节目中嫁接出来的“多对一”与“阶段性任务”概念，现象级电视剧都有多对一的基础，如《甄?执?》，先是一群女人争着和一个男人睡觉，又是一群女人争着把一个男人干掉。《甄?执?》虽为长篇剧但阶段性任务与目的性强劲，全剧从内容上看分四大篇章：危机求生、干掉华妃、干掉皇后、干掉皇上。阶段性任务给观众一种戏剧冲突的延续性，使整部电视剧一直在抛出新的任务，吸引观众的收视欲望。 　　纵观海内外剧本创作，各有不同的价值观。美剧的价值观是：良善者必有好运。韩剧价值观是：我爱的人不爱我，爱我的人我偏不爱。中国剧的价值观是：有志者事竟成。另外，美剧最为擅长的是“正角反写，反角正写”，开头如出现一位“貌似坏人”的人，比如貌似流氓的“兵痞、警霸、阿呆”最后会发现反而是最善良最爱国的，核弹和国家危机就是因为他们才被拯救；相反，开头如出现一位衣冠楚楚的“爱国议员、政界领袖、副总统、环保企业家”，最后却发现是幕后黑手，一切为了其灰色利益链条，即剧中人物必然会在观众的认知度中发生180度的反转。海外剧本创作中一些有益于情节悬念和冲突营造的做法也很值得借鉴。 　　至于《纸牌屋》中所谓的大数据纯粹是个被吹捧出来的夸张概念，所谓看网剧过程中的暂停，快进基本毫无规律可循（接听电话、刷微信、朋友来访、地铁到站、去洗手间、老板出现，都构成暂停的理由）。你永远不知道观众在下一阶段会对什么类型产生突然的兴趣，数据告诉你的只是过去的经验与规律，而人不可能两次踏入同一条河。 　　网络自制剧的创作规律 　　就网剧自身的创作规律而言，也有很多自身发展中需要把握的因素，网剧创作有其特殊性，只有把握好自身的本质创作规律，才能够成其久远。总的来讲，未来网剧创作还需注重以下几个方面的发挥和运用： 　　紧跟热点，重时效性。网剧本身就是一个更新较快的剧作类型，这与互联网的播出平台特点不无关系。网剧的剧情应该能够跟得上热点新闻、热点演员甚至把握住热点海外剧，只有这样才能够跟得上网络飞速更新、极具时效性的步伐。比如爱奇艺曾在美剧购入放缓并且网络播出美剧受到限制之时，适时地引入了