艺术美学04-5.pptVIP

 当代西方实验视频装置艺术 (新媒体艺术概观） 4.Judith Barry Voice off. 1998-99 Still image from 2-channel video projection, each projection approximately 16 x 22 Judith Barry Voice off. 1998-99 Still image from 2-channel video projection, each projection approximately 16 x 22 Judith Barry Voice off. 1998-99 Still image from 2-channel video projection, each projection approximately 16 x22 Judith Barry The terror and the possibilities of the things not seen. 1997 Detail still of 5-channel video projected onto 4 x 6 x 6 T-shaped 5-sided structure, with sound Judith Barry The terror and the possibilities of the things not seen. 1997 Detail still of 5-channel video projected onto 4 x 6 x 6 T-shaped 5-sided structure, with sound Judith Barry The terror and the possibilities of the things not seen. 1997 Detail still of 5-channel video projected onto 4 x 6 x 6 T-shaped 5-sided structure, with sound 艾特肯 新皮肤 2002 通过打破录像、叙述和三维显示的限制，杜格·艾特肯（Doug Aitken）探索了电 影和艺术的特性。艾特肯认为传统电影银幕太古典，是戏剧时代的残留物，她希望 把电影经验引入当下的时代。“我对银幕扁平的表面十分不安，因此，作品逐渐转入 空间的别的地方”,艾特肯说。90年代后期，艾特肯的许多作品，都是用多荧屏同时放 映不同的影像。被抛弃的风景，无人的荒漠，是近几年艾特肯作品不变的主题。在 《电子地球》中，她运用了8个荧屏的组合录像，她因此获得1999年威尼斯双年展的 大奖。作品描写一个小伙子，孤独，反叛，与社会疏离，在夜晚的洛杉矶大街上闲 逛。在1999的《钻石海》中，艾特肯旅行到欧洲，统计在沙漠中被抛弃有钻石矿的 无人区。 2002年，可以视为是对艾特肯早期风格的进一步深化和发展，包括形式上和概 念上两方面。作品主体由两个悬空而又交叉的卵形荧屏构成，屋内四角都装有投影 机，一起向这两个荧屏投影，创造出半雕塑半电影效果。电影描述的是这样一个故 事：一个东京少妇正在为使自己失明而奋斗。她忙着测量公寓中的物件和图像，扫 描杂志，书籍和照片，以期在失明前将所有图像存档。她不断地重复着一句台词： “我看到的越多，我对我发现的图像的信任就越少。”这个角色越来越清楚地意识到， 她对一切新的事物的贪得无厌的欲求，正在抹掉她先前的记忆。艾特肯早期作品中 的那种遥远、孤独的风景，现在进入了这位主角的心中。她漫游在她的内部世界， 自己的心灵世界，一个荒凉的存在主义虚空，仅仅通过记忆和图片欲外部世界联系 的虚空。与此同时，我们也孤独地在这个画廊世界中漫游，和艺术品一起参与了一 次孤立的体验。该作品的编辑和实物展示，验证了艾特肯关于记忆和知觉的非线特 质观，体验是由一系列不规则碎片而非纯粹的叙述所构成的观念。 2.艺术与美学上的意义 挑战和解构了传统的艺术观念：从艺术作品转变为艺术的创作过 程；从物质转变为非物质；从艺术家转变为表演者；宣告了博物馆 的终结。 高雅艺术与通俗艺术之间、艺术与生活之间、艺术家与非艺术家之 间，界限变得模糊。 艺术欣赏产生了巨大变化：事件在作品中占有更加重要的地位。 本讲结束，谢谢！ * * （第五部分） 东南大学艺术学系 万书元教授 艺术家，作家，1949, Columbus, Ohio  Judith Barry Imagination, dead imagine (a