艺术学概论之第十二章艺术鉴赏.ppt

艺术鉴赏 一、艺术鉴赏的一般规律 二、艺术鉴赏的审美心理 三、艺术鉴赏的审美过程 四、艺术鉴赏与艺术批评 一、艺术鉴赏的一般规律 艺术生产的全部过程包括艺术创作、艺术作品和艺术鉴赏这三个部分或三个环节，它们共同构成了一个完整的艺术系统。 艺术鉴赏是指读者、观众、听众评介艺术作品展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。 （一）艺术鉴赏的重要意义 （二）艺术鉴赏力的培养和提高 （三）艺术鉴赏中的心理现象 （一）艺术鉴赏的重要意义 1.接受美学 2.艺术鉴赏是一种审美再创造活动 接受美学 接受美学的诞生地是联邦德国南部的康士坦茨，其代表任务主要是姚斯和伊塞尔，他们的共同主张是：研究文学和文学史，必须侧重研究读者的接受过程。 接受美学首先确立了读者的中心地位，认为读者在阅读活动中具有重要地位，一部作品的意义实际上实际上包含着两个方面，一是作品本身，二是读者的赋予。 期待视野 所谓期待视野，是指在文学接受活动中，读者原先的各种经验、素养、审美趣味等综合形成的对文学作品的一种欣赏水平和欣赏要求，在具体阅读活动中，表现为一种潜在的审美期待。 在期待视野中有两点值得注意：其一是指读者的期待视野与新作品之间，应当有一个适度的审美距离，一方面作品应当使读者出乎意料之外，超出他原有的期待视野；另一方面，作品又不能过分超前，不能让读者的期待视野处于绝对的陌生状态。其二是指期待视野的不同，使不同读者对于作品的需要与好恶不同。 空白 所谓空白就是指文本中未写出的东部分，只是本文向读者所暗示或揭示的东西，需要读者运用自己的想象去填补。 伊塞尔认为，任何文学本文都具有未定性，它的存在本身就是一个召唤结构，具有很多空白，当读者将自己独特的体验和想象置入本文，将作品中的这些空白填充起来时，作品才真正成为读者的作品，作品的艺术世界才真正成为读者的世界，作品中的未定性才得以确定，文学作品的审美价值才得以实现。 艺术鉴赏是一种审美再创造活动 第一，艺术家创作出来的艺术作品，必须通过鉴赏主体的审美再创造活动，才能发挥它的社会意义和美学价值。 艺术作品的审美价值在欣赏过程中才能产生并表现出来，只有通过接受主体的再创造，才能什艺术作品活动现实的艺术生命力。 第二，鉴赏主体在艺术欣赏活动中，并不是被动、消极地接受，而是积极主动地进行着审美再创造。 这是因为任何艺术作品，都有许多不确定性与空白，需要鉴赏者通过想象、联想等多种心理功能去丰富和补充。 第三， 从最根本的意义上讲，艺术鉴赏同艺术创作一样，也是人类自身主体力量在审美活动中的自我肯定与自我实现。 鉴赏主体总要根据自己的生活经验、艺术修养、兴趣爱好、思想情感和审美理想，对作品中的艺术形象进行加工改造、补充丰富，进行审美再创造。在这种艺术鉴赏的审美的审美再创造活动中，鉴赏主体同样可以享受到创造的愉悦。 （二）艺术鉴赏力的培养和提高 第一，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开大量鉴赏优秀作品的实践。 高尔基10岁时就开始干活谋生，做过装卸工、烤面包工人等，工作之余，勤奋自学，阅读了大量优秀的文学作品，成为一位著名作家。 第二，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律。 第三，艺术鉴赏力的培养和提高，离不开一定的历史、文化知识。 如果不了解商周时期我国早期奴隶制形成和确立的历史过程，就很难欣赏这个时代青铜器上狰狞可怖的饕餮形象，更无法从中领悟到体现着一种历史必然力量的狞厉之美。 第四，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开相应的生活经验和生活阅历 第五，美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏力方面，具有特别重要的地位与作用。 美育和艺术教育作为一个独立或专门的领域，就是要通过培养和提高人们敏锐的感知力、丰富的想象力和审美的理解力，从而使人们形成健全的审美心理结构。这种审美心理结构与艺术鉴赏力密切相关。 （三）艺术鉴赏中的心理现象 1.艺术鉴赏中的多样性与一致性 2.艺术鉴赏中的保守性与变异性 艺术鉴赏中的多样性 艺术包括：文学、戏剧、电影、音乐、舞蹈、美术。 每一个艺术门类中，有许多不同的体裁和样式。如文学包括着诗歌、散文、报告文学、小说等，以及许多不同层次的作品，如文学作品又可以分为儿童文学、青年文学、通俗文学、乡村文学等，并出现了相应的不同层次的文艺书刊和许多不同风格和不同题材的作品。 鉴赏主体总是要根据自己的年龄、文化、职业、环境、兴趣、爱好等多种因素来进行选择。这种选择包括艺术门类的选择，艺术体裁的选择，艺术题材的选择，以及艺术层次和风格的选择。 艺术鉴赏中的一致性 从艺术鉴赏时代性来看，由于各个时代在社会实践、物质文化与精神文化等各方面具有自己的特征，从而使得这个时期的艺术风尚产生某种共同性或一致性。 艺术鉴赏中的保守性 所谓鉴赏心理的保守性，就是鉴赏审美经验中的定向期待视野，是指人们的鉴赏趣味习惯于某种