艺术品的层次结构.ppt

艺术品的层次结构 1、物质实在层：艺术品赖以在时空中存在的物质实体和媒介。 2、形式符号层：任何艺术都有自己独特的指向意象世界的形式符号，如色彩、线条、形体、音符、旋律、词语等。 3、意象世界层 ：这是艺术品结构中的核心层次。这是非现实的、展现人类审美经验的、能转化为被感性把握的、富有意味的表象世界。 4、意境超验层：这是意象世界背后所蕴含着的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。 　　　　　　　　┎─意境超验层-最高境界 　　↑　　非现实┨ 　　∣　　　　　┖─意象世界层-核心层次 　　↑　 　　∣　　　　　┎─形式符号层-直接性物质存在 　　↑　　现实 ┨　　　　 　　∣　　　　　┖─物质实在层-间接性物质存在 从形式美的判断入手 在现实生活中，由于人们所处经济地位、文化素质、思想习俗、生活理想、价值观念等等的不同而有不同的审美追求，然而单从形式条件来评价某一作品或某一造形设计时，对于美或丑的感觉却可发现在大多数人中间存在着一种相通的共识，这种共识是从人类社会长期生产、生活实践中积累的，它的依据就是客观存在的美的形式法则。 在我们的视觉经验中，垂直线在艺术形式上给人以上升、高大、严格等感受，而水平线则使人联系到平线、平原、大海等等，因而产生开阔、徐缓、平静等形式感。 艺术美的形式法则 艺术美的形式法则，就是艺术构成的形式美，也称为构成美的要素。是美在构成中的表现形态（点、线、面、色彩等）在一种合乎规律的联系中所呈现出来的，能引起美感的形式，它是从生动的秩序中得到的。这种构成关系，构成了形式美欣赏和创作的基础。 1、和谐 世界上万事万物，尽管形态千变万化，它们都各按照一定的规律而存在，大致日月运行、星球活动、小到原子结构的组成和运动，都有各自的规律，爱因斯坦指出：宇宙本身就是和谐的。和谐的广义解释是：判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们所感觉和意识的是一种整体协调的关系。 2、对比 对比又称对照，把质或量反差甚大的两个要素成功地配列于一起，使人感受到鲜明强烈的感触而仍具有统一感的现象称为对比，它能使主题更加鲜明，作品更加活跃。 对比关系主要通过色调的明暗冷暖，形状的大小粗细、长短、方圆，方向的垂直、水平、倾斜，数量的多少，距离的远近疏密，图地的虚实黑白轻重，形象态势的动静等多方面的因素来达到。 3、对称 对称又名均齐，假定在某一图形的中央设一条垂直线，将图形划分为相等的左右两部分，其左右两部分的形量完全相等，这个图形就是左右对称的图形，这条垂直线称为对称轴。 对称轴的方向如由垂直转换成水平方向，则就成上下对称。如垂直轴与水平轴交叉组合为四面对称，则两轴相交的点即为中心点，这种对称形式即称为点对称。 5、平衡 在图案构成设计上的平衡并非实际重量的均等关系，而是根据图象的形量、大小、轻重、色彩及材质的分布作用于视觉判断的平衡。在平面上常以中轴线，中心线、中心点保持形量关系的平衡，同时关联到形象的动势和重心等因素。在生活现象中，平衡是动态的特征，如人体运动，鸟的飞翔，兽的奔驰，风吹草动，流水激浪等都是平衡的形式，因而平衡的构成具有动态。 6、比例 比例是是部分与部分或部分与全体之间的数量关系。它是比对称更为详密的比率概念。人们在长期的生产实践和生活活动中一直运用着比例关系，并以人体自身的尺度为中心，根据自身活动的方便总结出各种尺度标准，体现于衣食住行的器用和工具的形制之中，成为人因工程学的重要内容。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。 7、重心 任何物体的重心位置都和视觉的安定有紧密的关系。人的视觉安定与造形的形式美的关系比较复杂，人的视线接触物体或画面，视线常常迅速由左上角到左下角，再通过中心部分至右上角经右下角，然后回到以画面中心为重点的视圈停留下来，因此画面的中心点就是视觉的重心点。 画面图象轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉重心产生影响。因此，画面重心的处理是平面构成探讨的一个方面。 8、节奏 节奏本是音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复。节奏这个具有时间感的用语在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感 。 9、韵律 韵律原指诗歌的声韵和节奏，诗歌中音的高低、轻重、长短的组合，匀称的间歇或停顿，一定地位上相同音色的反复及句末、行末利用同韵同调的音相加强诗歌的音乐性和节奏感，就是韵律的运用。平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规矩变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐、诗歌的旋律感，称为韵律。有韵律的构成具有积极的生气，加强魅力的能量。 埃及金字塔容纳着 太阳神和法老们的灵魂 古代埃及艺术是严格规范、接近于几何化的艺术，这