芬兰首都赫尔辛基的当代艺术博物馆.docx

芬兰首都赫尔辛基的当代艺术博物馆--Kiasma(奇亚斯马)，是由建筑师史蒂芬·霍尔设计的。Kiasma博物馆于1998年建成，方案设计是1993年建筑设计竞赛的优胜方案。它也是设计师史蒂芬·赫尔的代表作。Kiasma这个特别的名字，来自希腊文的Chiasma，意为“两种元素的相遇”。 　　设计在赫尔辛基，仿佛早已是现代人的基本法。博物馆内收藏了芬兰领导潮流的艺术家的作品，还有国际知名艺术家的作品。这使该博物馆不仅以独特和迷人的魅力跻身世界级著名博物馆之列，还成艺术表现的实验室。在克雅斯马当代艺术博物馆，艺术的定义很广，许多有趣的意念在此都以各自新颖的手法表达。 　　博物馆内的工业式通道，早已把艺术推进工业新革命，后现代式的Industrial味道室内装潢，是另类现代艺术的推动场所。基本上，Kiasma是现代艺术的大货仓，在这栋近乎没有门的建筑里，外墙的每一面都是玻璃，再加上圆弧形锌钛合金的屋顶，使自然光可以从各种角度折射而入，人每天在室内也可享受户外的自然光亮。 　　霍尔向我们展示了建筑，艺术和文化并不是单独的元素，而是一个城市现有的整体要素和城市风景。他实现了建筑和景观的结合，也就是视觉神经交错(Kiasma)的含义。 芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆——“KIASMA”,两种元素的相遇。 “刚刚过去的20世纪建筑留给我们的最具有价值的遗产不是建筑的形式或建筑风格而是建筑设计思维的一种境界。21世纪把建筑学推向了一个用历史语汇并不能完全表达出我们所想描述的语义的时代。而现象学，作为一种思维和知觉方式，正在形成一种新的建筑学概念。”——斯蒂文霍尔 ? ? 第一部分 ? 建筑总述 ? ? ? 建筑师 ? ? ? 设计背景 ? ? ? “ Kiasma ” 解析 ? 第二部分 ? 基地分析 ? ? ? 基地自然条件、基地环境 ? ? ? ? “ Kiasma”——与环境融合的建筑设计分析 第三部分建筑形式分析 第四部分建筑内部分?整体把握?功能与动线?光线分析?建筑细部 构造过程简述 发现问题 建筑师斯蒂文霍尔简介 斯蒂文霍尔（Steven?Holl）是美国当代最著名的建筑师之一，他的现象学思想与类型学方法在国际建筑舞台独树一帜。2001年，其被美国《时代》周刊评为美国最好的建筑师之一，成为新一代建筑师中的领袖级人物，代表作品有芬兰赫尔辛基当代美术馆、麻省理工学院本科生公寓楼、西雅图大学圣伊格内休斯礼拜堂等。霍尔总结出那些为人们知觉所感知的重要建筑现象，他将其称为现象区，现象区由纠结的经验、透视空间、色彩、光影、夜空间、时间片断和知觉、作为现象镜的水、声音和细部组成。他把对建筑的亲身感受和具体经验与感知当作建筑设计的源泉。霍尔认为建筑与其他艺术相比更全面地将人们的原始感知引入时间、光影和透明度的流逝变化中，同时，色彩、现象、细部和质感均加入到全部的建筑经验中。在各种艺术形式中只有建筑能够唤醒所有的感觉，这就是建筑中感知的复杂性与可贵性。? 自20世纪80年代以来，霍尔的现象学创作思想越来越受到世人注目。霍尔的作品反映出了他对使用者实际生活的需要、地域特色的尊重以及一种对人类生存境界的深刻理解和关注，同时也为建筑“人性化”、“生活化”的探索提供了有价值的经验。?? 2.设计背景? 1.芬兰政府意图于文化建设上和欧洲各国相互抗衡竞争。?? 2.配合公元2000年赫尔辛基被选为欧洲文化都市相关活动里，利用美术馆兴建，以整合赫尔辛基市区中心重要结点空间与都市环境纹理脉络关系。?? 3.设计理念“Kiasma分析? “Kiasma”是一个生理学上的术语，指的是神经交叉网络，特别是指那些影响视觉认知的神经系统。也有人说，Kiasma这个特别的名字，来自希腊文的Chiasma，意为“两种元素的相遇”。??在这里，霍尔有意让这个建筑从头至尾都染上了这个词语的神秘色彩。“交错”这个概念是他早前作品中相似主题的延续——即把建筑与基地“交错”，也就是把建筑的内在品质与特殊场地的环境和城市结构联系起来，也就是以现象学的方法进行研究和设计。?? 不过我认为这并不简单地是附和场所的所谓“文脉”，而是努力摆脱语言和符号的束缚。文脉主义的陈词滥调使得新建筑像变色龙一样，从每个邻居身上提取元素特征——形式对形式、色彩对色彩、线角对线角—而不顾自身内在的完整性。霍尔认为：建筑是外在知觉的“秩序”和内在知觉的“现象”的融合。秩序是场所赋子建筑本质、独特的特征，是以客观智慧为基础形成的设计概念;对于现象，唯物论者认为是事物本质的外在，唯心论者认为是人的感觉表象，而现象学者则认为，现象是包括抽象观念在内的能够显现在意识中的一切东西，包括直觉、回忆、判断、想象、经历等。也就是说，现象以主观直觉为基础，涉及到对生活世界的个人经验，因此建筑设计必须包含人们的经验、知觉、