京剧艺术赏析.doc

NANCHANG UNIVERSITY 京剧艺术赏析论文 专 业： 机械设计制造及其自动化 班 级： 机制126 学 号： 5901112240 学生姓名： 高北斗 2014年5月 让京剧走进我们的课堂 摘要： 京剧，是我国的国粹。“京剧”代表的是厚重的五千年中华文化。京剧是中华文化的集大成者，它洋洋洒洒的集成了中华文化中的美术，舞蹈，雕刻，音乐，文学等等的艺术元素，在方寸舞台上将中华文化的精髓完美演绎。一些在外华侨之所以能解相思之苦，是因为在那里有一种能让他们产生共鸣的回声，那就是京剧的回声。正是这种回声，能让在外迷失路途的人不再彷徨迷惘，正是这种回声，中国人凭借着它的曲调就可以找到自己的同胞。由此可见，京剧在我们国家的地位已经根深蒂固了。对于我们炎黄子孙来说就应该不断地熟悉并发扬我们的国粹。但如果仅仅依靠个人的兴趣去挖掘它，那是远远不够的。从学校推广，效果也许会比较明显。我们大学生应该传承京剧文化，传统文化是我们国家的国粹，不能让他们消失在人们的视野中。由于大学生富有朝气，充满活力，思想活跃、对文化等等一系列的新鲜事物反应敏感而且迅速，京剧文化为大学生积极向上成长空间的营建、高校的发展和我国文化的繁荣创设了一个良好的环境。但是当今京剧艺术的发展也涉及对传统文化的传承与保护，是一个值得深思和研究的问题。京剧进课堂的意义，不仅仅在于让我们欣赏到京剧的美，更是一种培养、一种认知，是转变单一的美育为全方位素质教育的一个实验。 关键词 ：京剧 大学生 传承 经过将近一个学期对京剧的学习，发现京剧原来并不是那么一回事儿，一个动作，一个眼神，一个腔调，便需要苦练许久，这里面除了天赋，更多的需要后天的练习。然后各个动作，各种眼神变化，各种腔调的运用，要将之融会贯通，这其中要下的苦功不免让人感到“惊惧”，于是才知“台上一分钟，台下十年功”的真实表达。唱歌尤其是美声唱法的发音是要从声母很快转到韵母，不能“嚼字”，才能更好地运用共鸣腔产生宏亮、优美的效果。京剧则是由声母缓慢地转到韵母，而把字交代清楚，才能清楚地交代剧情；另外有些字要用北京方言的读法，这才有“京味”，对于南方口音的人似乎有些困难，需要做一些努力，不然会把京剧唱成“京歌”。此外京剧的节奏（板式）、动作（身段）、化装（脸谱）、服装等各方面都有很多比较难的问题，有待我们来解决。 19世纪末、20世纪初，经过数十年的融汇，京剧才算形成，并成为中国最大戏曲剧种。 京剧已有200多年的历史。它的源头要追溯到几种古老的地方戏剧，特别是十八世纪流行于中国南方的地方戏“徽班”。1790年，第一个徽班进入北京，参加皇帝的生日演出。随后又有不少徽班陆续到北京演出。徽班本来流动性强，善于吸收其它剧种的剧目和表演方法，北京聚集了众多地方剧种，这使得徽班在艺术上得到迅速提高。京剧成功入选“人类非物质文化遗产代表作名录”。这一事件，让许多人看清了保护京剧这一国粹的重要性和京剧进校园的意义。在京剧两百多年的发展历史中，它曾经占据着很重要的社会地位。它曾是娱乐社会百姓的重要工具，然而在近一个世纪的发展中，由于社会的发展、民众生活方式的改变、娱乐方式的多元化等原因，京剧的传承面临着青少年学习兴趣减弱、观众减少、愿意从事京剧表演的人难觅等现实问题。目前，热爱京剧艺术的普遍以老龄观众居多，市场已十分狭小。相比流行文化，现代群体对于传统京剧的关注显得极其微小。申遗本身并不是目的，为的是更好地宣传和弘扬、保护和传承，京剧申遗不是因为它日渐衰微且急需保护，而是要为其营造良好的生存环境使它能够更广泛的有效传承和健康发展。确保一项非物质文化遗产的真实存续状态和对其保护的重要性，是一个相当繁琐而又复杂的过程。而让京剧进校园，正是“挽救”这一国粹的办法之一。 京剧首先是音乐美，然后是动作美。即便不用眼睛看，光用耳朵去感受，便能体会到京剧的魅力。以前便有许多老人守着收音机，咿咿呀呀的跟唱。京剧有其韵律，有其节奏，有其层次，用耳朵去听，用嘴巴去唱，沉浸在其抑扬顿挫，欲断不断，欲收不收的调调中，享受其乐无穷。京剧进课堂无疑是一件好事，它将“有利于强化大学生的民族文化学习意识，可传承民族优秀文化”。 在文化快速流通和变更的新时代，传统文化的延续和发展日益成为人们谈论的话题。近几十年来，戏曲艺术逐渐从市民文化娱乐的主流地位趋向边缘化。京剧也同样如此。高校校园文化是大学综合实力的体现，是高校发展的灵魂，是凝聚人心、展示学校形