声乐的演唱方法(浓缩).docVIP

. PAGE .. 　　声乐的演唱方法、风格与技巧 　　【教学目标】 　　1、了解美声唱法、古典流行唱法、民族唱法、通俗唱法的起源发展、风格流派、演唱技巧等常识。 　　2、进行简单的美声、民族、古典流行唱法和通俗唱法的练习，进一步体会各种唱法的唱腔技巧和风格特点。 　　3、了解中国大陆流行唱法的发展。 　　4、通过对各个时期各种唱法作品的欣赏，了解音乐的发展与时代的关系。 　　【教学过程】 　　一、组织教学与导入： 　　欣赏电影《憨豆的黄金假期》与《第五元素》的片段，思考这两个片段中的唱段都属于什么唱法?各有什么特点?分别属于什么风格?憨豆的唱段是什么语言? 　　二、新课教学 　　(一)美声唱法 　　1、简介：美声唱法是产生于17世纪意大利的一种演唱风格。以音色优美，富于变化;声部区分严格，重视音区的和谐统一;发声方法科学，音量的可塑性大;气声一致，音与音的连接平滑匀净为其特点。这种演唱风格对全世界有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。 　　2、分类： 　　(1)按照声部划分：依据歌唱者的基本条件(声带、体型等)和演唱方法划分。 　　男、女(高、中、低) 　　(2)按照风格划分：依据歌曲特点和演唱者音色、方法划分。 　　抒情：抒情风格的演唱者声音宽广而清朗，音色明朗、甜美、抒情而富有诗意。多用于艺术歌曲的演唱。 　　戏剧：戏剧风格的演唱者声音较浓，宽厚有力，能表现激动、强烈的情绪，多用于歌剧中的宣叙调演唱。(咏叹调与宣叙调) 　　花腔： 花腔风格多见于女声，演唱者声音清脆灵活，色彩丰富，善于演唱快速的音阶和华丽曲调，表现热情爽快的感情。花腔又细分为跳音花腔与快速连音花腔。例：歌剧《魔笛》选段《复仇的火焰》、莫扎特的《阿利路亚》、约翰.施特劳斯的《春之声》、《夜莺》(俄)、《燕子》(法)等作品。 　　3、著名歌唱家： 　　世界著名三大男高音：帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯 　　中国著名美声歌唱家：戴玉强、吴碧霞、廖昌永 　　(二)古典流行唱法(popera) 　　1、什么是popera? popera是pop和opera的缩写.揉合流行歌曲唱法与古典歌剧声乐唱法演唱流行、古典、歌剧等类型歌曲的歌唱新流派，说白了就是古典与流行的结合 　　2、起源与发展： 　　(1)20世纪，在美国百老汇的音乐剧中就盛行此种唱法。 　　(2)20世纪末，由英国的莎拉.布莱曼与意大利的安德烈.波切利共同演唱的《告别时刻》(Time to say goodbye)掀起了此种唱法的热潮。 　　(3)进入21世纪，涌现了许多此种唱法的歌手，并以一种合成英语popera为此种唱法定名。 　　3、代表人物及作品。 　　(1)英国 莎拉.布莱曼 《告别时刻》、《歌声魅影》主题曲、《斯卡波罗集市》、《今夜无人入睡》等。 　　(2)意大利 安德烈.波切利 《饮酒歌》、《告别时刻》、《我为他而活》等。 　　(3)IL Divo 美声男伶四人组合《Time of our lives》、《Hero》等。 　　4、popera的特点 　　(1)演唱方法技巧：中低音区一般采用较为自然通俗的唱法，高音区采用美声唱法，并注重上下音区的和谐与美感。 　　(2)伴奏方面：多以交响乐队或管弦乐与电声乐队结合的混合乐队为主。 　　(3)歌手的基本条件与素质：以opera唱法为基础并融合pop的唱法，且能演唱opera、popera、pop等多种风格。 　　(4)演唱曲目：多是pop和opera的翻唱作品，也有部分原创作品。 　　(三)民族唱法： 　　(四)通俗唱法： 　　1、简介：通俗唱法也可称为流行唱法，具有通俗性、自娱性等艺术特色，擅长抒发以个人为主体的内心情感。通俗唱法的特点是声音自然，近似说话，中声区使用真声，高声区一般使用假声。很少使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美。感情细腻真实。通俗唱法声音的主要特点是完全用真声唱，接近生活语言，轻柔自然。强调激情和感染力，演唱时有意借助电声的音响制造气氛，所以很注意话筒的使用方法和电声效果。古己有之的那种通俗唱法，并非我们目前所指的典型意义的通俗唱法。现代通俗唱法，有两个重要的特性，一是它风格样式国标化;二是它与现代高科技电子技术结合。 　　2、通俗唱法在大陆的起源与发展： 　　3、通俗唱法的风格流派(根据演唱特点与歌曲特点划分) 　　抒情：(pop)抒情风格在通俗唱法里是最为普遍的一种风格，旋律舒展流畅、优美动听 　　欣赏：《》、《》、《》、《》 　　动感：(Disco)动感风格的歌曲富于强烈的舞蹈节奏，音调亢奋喧闹，伴奏部分多以电声乐器合成。 　　欣赏：《》、《》、《》、《》 　　蓝调与爵士：(Blues、Jazz)