音乐二度创作的多元化表现--以《献给爱丽丝》为例.docVIP

音乐二度创作的多元化表现--以《献给爱丽丝》为例 摘 要：贝多芬的音乐作品一般规模宏大，技术手法较为复杂，结构清晰明了，但他的钢琴小品《献给爱丽丝》篇幅较小，体现出相当的灵活性和复杂性。本文以《献给爱丽丝》为例研究了音乐二度创作的多元化表现。 关键词：音乐；二度创作；《献给爱丽丝》 在各式各样浩如烟海的音乐作品中，经常可以发现这样的现象：一部规模宏大、技术手法复杂的大型作品，其结构往往是十分清晰明了的；而一首篇幅较小、手法简单的音乐小品在结构上却很不明确，体现出相当的灵活性和复杂性。贝多芬的钢琴小品《献给爱丽丝》就是一个典型的例子。这首钢琴小品的诞生伴随着一个关于贝多有些浪漫色彩的故事。在 1808－1810 年间，年近40 的贝多芬教了一个名叫特雷泽·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感，有一次在心情非常愉快舒畅的情况下写了一首《a 小调巴加泰勒》（“巴加泰勒”是“小玩意儿”的意思）的小曲赠给她，并在乐谱上题写了“献给特雷泽”的字样。之后，这份乐谱就一直留在特雷泽那里，贝多芬没有自留底稿，因此，他去世后在其作品目录里都并没有这首曲子。 一、《献给爱丽丝》二度创作必须忠于创作的基本内容与思想 一、二度创作的内涵在美学领域中，音乐的创作被分为一度创作、二度创作和三度创作三种。一度创作是作曲家的创造，二度创作是表演者的再创作，三度创作则是欣赏者的内心再创造。在这三者之中，二度创作是整个音乐活动的关键，是整个音乐活动中最重要的部分。二度创作是音乐中表现美得动力源泉，它要参与音乐意义的生成、填充，丰富音乐的内涵，并由此赋予音乐以新的生命。在声乐演唱中，我们需要在作品一度创作的基础上进行二度创作，更好的促进音乐发展，广泛传播音乐作品。二度创作虽然是表演者自己的再创作，但并不代表表演者可以随意、自由、无限制的任意创作，它必须具有一定的原则来制约。二度创作必须忠于一度创作的基本内容与思想，不能离弦走板，歪曲作品的内容和基调，违背作者创作初衷。二度创作是在一度创作的基础上进行的，是为了加强一度创作的感染力，而不是削弱或改变主题。此外，二度创作应该尊重一度创作的时代背景和地域、民族风格。不论演唱者的演唱有何特色，都不能超出它的民族、地域和时代的风格。 《献给爱丽丝》是贝多芬怀着亲切的感情，以简炼的笔法描摹一位可爱的少女形象的音乐素描。作品用回旋曲式写成。全曲共分为五个部分(ABACA)，主部(A)先后重复出现了三次。主部与主部之间，先后有两个插部(B、C)嵌入。主部以装饰性的半音迸行构成了活泼可爱的少女形象主题，主题中乎州青的跳进音型使音乐进一步趋于明朗和喜悦。这个主题的音乐形象美好、亲切，质朴而富于情趣。第一插部的第一乐句色彩绚丽，具有歌唱性，与主部主题形成了鲜明的对比。从纤细温柔的情绪一下跃入明亮欢快的气氛之中，仿佛使人置身于蓝天绿茵之间，呼吸着清新的空气而怡然酣畅，无比喜悦。第二乐句是卜下翻飞的华彩乐句，音乐如行水流水般飘然而至，作者从另一个角度赞美着少女天使般的美好形象、充溢着春日的盎然生机。主部第一次再现后，乐思由主部的灵巧、秀丽和第一插部的天真、自信而进一步深化。音乐转向以严肃、思索、不祥为特征。左手固定的低音重复使音乐变得色彩暗淡，节奏突兀、似乎天际的阵阵雷声。右手渐强的和弦进行渲染了强烈的宣叙性效果，隐l怠的心灵慨叹油然而生。这段音乐是否潜伏着大师的爱情写照。在全曲演奏时间仪3分钟的小品中竟然引入了如此具有戏剧性对比的段落，真可谓大师的神来之笔。流水般的音调再次响起，驱散了第_几插部的阴霆，引出了主部的第几次再现。音乐秉又回到了美好的童稚和天真，乐曲在柔美抒情情的愉快情绪中结束。 二、要演奏者在自己的技术能力许可的范围之内进行二度创作 虽然连贝多芬自己也把它称为“微不足道的音乐”。但是《献给爱丽丝》却是不折不扣地体现了贝多芬一贯的创作思维, 里面同样凝结了贝多芬的充满个人风格的创作理念。众所公认，贝多芬是一位音乐史上承前启后的大师，一位天才的作曲家，他“集古典之大成，开浪漫之先河”，他性格急躁、直率且桀骜不羁。那么此曲应是立足古典还是多些浪漫呢？另一方面，贝多芬在创作此曲时是以音乐描绘“爱丽丝”形象为主，还是更侧重抒发对爱丽丝的浪漫情怀呢？贝多芬心目中，爱丽丝是具有古典的美，还是更具浪漫的气质呢？这些问题，应该说才是最终演绎出符合“贝多芬”心中的爱丽丝之关键所在，然而犹如文中开始所述，史无详细记载，难以找到标准答案。也许正因如此，才使得这首作品且给予了后来人足够大的二度创作空间，以致出现如此多的版本及各具风彩的“爱丽丝”形象。其实，此曲表现出来的作品二度创作的疑惑，可以说是一个极其普遍的问题。我们在对一首作品进行演绎时，既要研究和对比不同版本的乐谱，更重要的是要仔细研究和分析作品的创作背景、作曲家的创作风格、艺术特色以及作品所要表