初中音乐培训课件鳟鱼钢琴五重奏.pptVIP

浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或着一个时代。 浪漫主义风格音乐注重情感和内容的表达，打破古典主义音乐时期的种种形式上的束缚。  * 奥地利作曲家，欧洲浪漫 乐派的代表人物。创作 600多首艺术歌曲，被誉 为“歌曲之王”。作有18部 歌剧歌唱剧和配剧音乐， 10部交响曲，19首弦乐四 重奏，22首钢琴奏鸣曲， 4首小提琴奏鸣曲以及许多 其它作品。  舒伯特（1797-1828） 主题： 变奏一： 变奏二： 变奏三: 轻快活泼，小提琴主奏，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象。中提琴和大提琴营造出一种和谐的氛围。 主题由钢琴演奏，高八度，节奏略有变化，旋律上也有一些装饰，表现小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏、悠然自得的情景。 主题由大提琴在中低音区奏出，钢琴做卡农式的呼应，小提琴以每半拍一个三连音的方式奏副旋律，使这个变奏更欢快活泼，描绘了小鳟鱼在水中游动的情景。 主题有大提琴和低音提琴在低音区奏出，明显的变了音区。钢琴以密集的三十二分音符做了上下翻动的副旋律运行；小提琴和和中提琴则以“痉挛性”的齐奏伴奏。给人以激动、不像的感觉。 变奏四： 变奏五： 结束段： 音乐主题有D大调转成d小调，旋律、节奏、和声都发生很大的变化；开端用了很强的力度，并有弦乐和钢琴先同时，后交错的卡农演奏。使人联想到：渔夫搅浑了河水，小鳟鱼遭到不幸。 音乐主题有大提琴奏出悲痛凄凉的音调，旋律在大小调之间游动，乐曲的节奏、旋律、和声与力度均发生了变化，使人们不由得产生同情小鳟鱼悲惨遭遇的忧伤感情。 由小提琴和大提琴逐走，同时小提琴与钢琴固定伴奏音型予以衬托，音乐有回复到乐曲开始的那种明快、清澈、透明的形象之中，暗示着苦难中间过去，欢乐必将到来。 室内乐，原意是指在房间内演奏的“家庭式”的音乐，后引伸为在比较小的场所演奏的音乐。现在指由一件或几件乐器演奏 的小型器乐曲， 主要指重奏曲和小型器乐合奏曲，区别于大型管弦乐。 室内乐又称“重奏音乐”。17世纪起源于意大利。室内乐的重奏形式按声部人数的多少，可分为“二重奏”、“三重奏”、“四重奏”等。 室内乐的乐曲通常有四个乐章。在表达情感上衣细腻见长。它讲究各声部间的相对独立和个性，但个声部间又需要配合默契、协调一致。 他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了600多首歌曲 ，18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲 ，4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。其中重要的有： 《魔王》、《鳟鱼五重奏》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》 《致音乐》他创作的歌曲不仅数量多，而且极具艺术性，许多歌曲都成为广泛流传的民歌，因而被誉为“歌曲之王”。 舒伯特 （1797年－1828年） 奥地利作曲家 1720～1760年左右一般被称为早期古典主义时期这种风格的基本特征是采用主调和声织体和更简化与更“ 自然 ”的旋律这种风格还可以包括结构的方整性，乐章间或乐章内的更大的对比，力度等级的渐变，节奏轮廓更加清晰，和声语汇简化，和声节奏放慢等。 1760年～18世纪末可以划为晚期古典主义时期。 这个时期产生了一种不同于早期阶段的更具世界性 的风格上的综合。它开始越来越具有风格与形式上 的复杂性和表现上的深度 。 *