第十三课装饰纹样.docVIP

第十三课 装饰纹样一、教学目标1.初步了解装饰纹样的技法，以及在日常生活中的作用。2.学习以花卉、动物等为题材设计一幅或多幅装饰纹样，培养学生的设计能力。3.激发学生设计纹样的热情和兴趣，增强学生对生活的热爱之情。二、教材分析1.编写思路。装饰纹样是把生活中的自然形象经过夸张、变形、概括和修饰等手法进行艺术加工，使其造型、构图、色彩等都适合实际运用的要求。它具有上下、左右、交叉或中心对称的特点，给人以节奏和谐、稳定、整齐和庄重的美感。在我们的生活中到处都可以发现具有装饰纹样要素的事物，比如我们自身的五官、植物的叶子、蝴蝶等等都包含了装饰的意义。让学生了解装饰纹样，初步学习设计简单的装饰纹样，是为了培养他们发现生活美并再创生活美的能力。教材提供了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现装饰纹样之美。教科书还选取了毕加索的版画《公牛系列》的局部以及形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品，更好地帮助学生进行创作。2.重点、难点。重点：单幅纹样（花卉或动物）的装饰设计。难点：同题材不同形式的多幅装饰纹样的设计。三、教学设计●方案一第一课时课前准备（学生）圆规、尺、绘画铅笔、纸。（教师）范画、课件等。 教学过程1.欣赏引入。（1）课件出示各种装饰纹样，提问：这些纹样给我们以怎样的美感？（2）学生交流观摩装饰纹样后的感受。（3）说说装饰纹样在生活中的应用。（4）教师小结：装饰纹样是运用夸张、变形、概括和修饰等手法绘制而成的图形，它在形式上具有一定的完整性。人们称它为“经化装、打扮出来的图形”。（5）出示课题：《装饰纹样》。2.交流探讨。（1）欣赏教材中大师的作品（毕加索的公牛系列作品）、范作（形的装饰变化作品）和同龄人的作品等。（2）师生共同交流。3.学生设计。（1）教师演示形的装饰纹样创作方法。（2）交流范作的特点，让学生提出从几个绘制手法更好的建议。（3）引导学生说出自己的想法，教师补充建议。4.尝试创作。（1）教师提出创作要求：设计单幅纹样作品或多幅同题材不同形式的作品，注意装饰手法的灵活运用，用、圆规、尺子，使你的图案更工整、漂亮。（2）学生创作，教师巡视指导。5.课外延伸。小结本课内容，并要求学生课外收集自己喜欢的装饰纹样的图片资料。第二课时课前准备（学生）准备常用的色彩画工具。（教师）课件、范作（色彩的装饰变化作品）等。教学过程1.总结设计。（1）评画：评一评前一节课完成的好、中、差三档水平的作业，师生共评。（2）教师小结：指出普遍性作业存在的问题，表扬设计独特、美观的作业。2.构思想法。（1）欣赏学生收集的资料和教师的作品：请学生说说这些作品的色彩装饰特点和涂色的技巧。（2）学生交流，教师小结。（4）学生介绍自己带的色彩画材料，以及准备创作哪种色调的装饰色彩的构思。（5）指名学生介绍创作思路，师生评议并作适当的补充。3.学生创作。（1）提供创作意见：尽量考虑工具材料的特性，使作品完善；构图饱满，富有创意；给作品起一个合适的名字。（2）教师巡视指导，共同合作。4.拓展延伸。（1）学生作品完成后，在教室周围张贴作品，并填写教师发给学生的一张问卷调查表：（2）教师组织学生根据调查表进行自评和互评。（3）课内小结。（4）有兴趣的同学课外继续进行装饰纹样的练习。