张大千人物介绍内容资料.ppt

;1899年(光绪二十五年已亥)5月10日（农历四月初一），出生在四川省内江县城郊一个书香门第的家庭。 1912年，开始接受了近代教育。 1917年在重庆读书回内江的途中被一帮土匪掳去，竟然要求他留下来作师爷，百日后出逃，年底，他告别故乡经重庆抵达上海，结束了他富有传奇性的少年时代，真正踏上了他的艺术人生。 1918年，与兄长坐海轮东赴日本留学，学习绘画与染织技术。 1920年他在上海学习书法，改名张猨。在上海宁波同乡会馆，他举办了首次个人画展，百幅作品全部售完，一鸣惊人，自此以卖画为生。因未婚妻去世，痛而在松江禅定寺出家，法号大千，过百日还俗。 1936年，被聘为南京中央大学美术系教授。上海中华书局出版《张大千画集》，徐悲鸿作序，推誉“五百年来一大千”。他艺术趋于成熟，工笔写意，俱臻妙境。;张大千仿石涛笔意;;山雨催泉绢本??色 署年：丙戊 （1946）印鉴：张爰子印 大千款识：丙戊峨嵋山中拟北苑（董源）法，蜀郡张爰大千文124×45cm ;抗日战争爆发，被日本宪兵队关押了一个多月。随后回到四川。 1942年，春末，举家赴敦煌临摹壁画。大千在此时画风为之一变，他善用复笔重色，笔力也变得丰厚浓重。被誉为“画中李白”、“今日中国之画仙”。敦煌之行，轰动了文化界，促进了艺术家、史学家对发掘敦煌宝藏的兴趣。  1949年，五十一岁时来到台湾，从此开始了漂泊不定的游子生活。他的一首诗句写道：“行遍欧西南北美，看山须看故山青。”从这首诗中可以读出淡淡的乡愁。 万里故山频入梦，挂帆何日是归年。正是他晚年心境的写照。 1951年，来到了印度，在大吉岭居住了一段时间。其后他辗转于香港、台北、日本等地开画展。在东南亚颇有声誉。 1953年，移居巴西，在圣保罗购地150亩，建中国式庄园──八德园，留居17年。 ;张大千临摹《初唐大势至菩萨》;张大千《仿唐人吉祥天女》;;;;1955年，所藏画以《大风堂名迹》4册在日本东京出版。 1956年，首次欧洲之行，赴法国与毕加索会见。 1957年，以写意画《秋海棠》被纽约国际艺术学会选为世界大画家，并荣获金奖。此后，又相继在法国、比利时、希腊、西班牙、瑞士、新加坡、泰国、德国、英国、巴西、美国及香港等办画展。 1969年，迁居美国旧金山，修园名曰环筚庵。居美10年，是张大千创作的鼎盛期。 1972年，在旧金山举办四十年回顾展。 1973年，捐赠作品108幅给台北历史博物馆。 1974年，获美国加州太平洋大学名誉人文博士学位。 1978年，移居台北，于台北外双溪筑摩耶精舍。晚年思乡而不得归 1983年4月2日因心脏病逝世，享年八十五岁。;7月29日上午，张大千夫妇来到毕加索在尼斯港的别墅。入室就座，毕氏取出五大本画册，都是毕氏学习中国画，临摹齐白石花卉虫鸟的习作，要张大千不客气地提意见。张大千为之一惊，大致介绍了中国画不求形似求神韵的创作思想等。毕加索听后，直率地说，“我最不懂的，就是你们中国人何以要跑到巴黎来学艺术？真的，这个世界上谈到艺术，第一是你们中国人有艺术，其次是日本的艺术，当然，日本的艺术又是源自你们中国……”毕氏的坦诚及对中国艺术的赞赏，使张大千深为钦佩。 　　临别时，毕加索把自己的画《西班牙牧神像》题赠给张大千。此后，张大千画了《双竹图》寄赠毕加索，图右边题书“毕加索老作家一笑。丙申之夏张大千。” ;张大千晚年，仍孜孜不倦从事中国画的开拓与创新，在全面继承和发扬传统的基础上，开创了泼墨、泼彩、泼写兼施等新貌，给中国画注入了新的活力，影响广泛而深远。 ;墨荷;在张大千晚年的创作中，泼墨和泼彩的运用让他的作品显得大气磅礴。虽然看似简单，但层次分明粗中有细。色彩的搭配更是巧妙，而花卉等题材的创作上，也将文人花卉的笔墨范围拓展到一个新的境界。比如他经常画的荷花，枝干一气呵成，顿错有力，在荷花以及荷叶的造型上，通过泼辣的用笔，把荷花表现的惟妙惟肖，层次分明。大千先生晚年的创作虽然有些近于抽象，但仍以具象为基础。 ;;;张大千年轻时住在苏州，庭院里那一池荷花成了他写生的好地方，他三十三岁时开始住进北京颐和园，一住就是五年，颐和园池塘中那又肥又大的荷花使他对画荷的兴趣越加浓厚。由于长期与荷花相处，使他特别偏爱荷花。张大千爱荷花得出泥不染，娉娉婷婷从水中浮起，雍容高贵，而田田荷叶，姿态优雅的荷杆也时常走进他的画面。他认为，荷花最难下手的部分不是花，而是杆子，因为一笔下去不得回头，重描就不成画了。;首先，整幅画面虽画了不少大大小小、前前后后、浓浓淡淡的荷叶，却因布局杂乱无序，遂使章法上失去了空灵感——在西画上称之为空间感。 ??? ??? ??? 张大千先生晚年画荷作品，其画笔大多是没骨、写意或泼墨泼彩，格新韵古，且依旧是恪守他一以贯之的强调物理、物情、物态。;;云破月来花弄影 款书：