中国画提款特征研讨.docxVIP

  • 5
  • 0
  • 约8.01千字
  • 约 9页
  • 2019-04-07 发布于天津
  • 举报
  提款又叫落款或落识,款本意为器物上刻的字,我们所说的款识,就是古时候钟鼎上刻的字,在《汉书?郊祀志下》记载今此鼎细小,又有款识,不宜荐见于宗庙。   ,颜师古注云款,刻也;识,记也。   但在方以智《通雅》中的解释就有所不同,有说款是阴文凹入者,识是阳文凸入者;也有说款在外,识在内;还有说花纹为款,篆刻为识。   说法不一。   钟鼎款识的产生是中国画提款艺术的萌芽,书画的题款是作品的不可缺少的一部分,没有题款的中国画总觉得少点什么,不够完整。   题款的内容与形式及位置要与作品密切结合。   即使在现在,书、画,题款、印章之间互相联系,互为增益,已经成为统一的整体。   题款是使中国画增添诗情画意的一种重要的艺术手段,它以中国画为载体,历经各代的发展、丰富和完善,博大而精深是十分值得去研究的。   从上古、汉魏到唐代,中国绘画的题款主要是为了帮助所描绘的形象能更好地起到成教化,助人伦,穷神变,测幽微的政治或宗教宣传功能。   因此,所题写的内容,也仅仅局限于说明性的或叙述性的榜题、题名、题记。   但是从唐代以后,绘画本身的功能发生了根本性的转变,即教化作用大大减弱,诗情的成分大为增加,于是,绘画的题款也就相应的由早期的题榜逐步转向了我们今天普遍认同的真正意义上的题款了,宋代至清代题款形式迅速发展,这与当时的政治经济有着密切的关系。   不同程度的中央集

文档评论(0)

1亿VIP精品文档

相关文档