戏剧舞台式建筑设计理念研究.docxVIP

　　摘要戏剧与建筑在历史发展初期的同源性，就注定了两者之间无法剥离的关系，戏剧舞台设计与建筑的结构设计颇有异曲同工之处，在舞台布局和结构样式上借鉴建筑的符号元素，将建筑符号运用到戏剧中是舞台美术设计一种较为常见的创作源泉与手法。 　　但鲁班奖建筑九寨天堂国际会议度假中心的设计师却反其道而行之，将戏剧的时间、人物、地点、情节等元素搬上了建筑的舞台，以身临其境的体验式经历为宾客讲述了一个跨越千年的传统羌族文化与原始森林生活的饕餮故事，用戏剧舞台设计的思路创作了一个独一无二的经典建筑。 　　关键词戏剧舞台式理念；舞台美术设计；建筑美学；九寨天堂；九寨沟1戏剧与建筑11戏剧与建筑的关联在古希腊美学中，艺术起源于对自然的模仿，德谟克利特认为人类因为模仿鸟叫而学会了唱歌，这是一种直观的、简单的表达，而非理论。 　　亚里士多德将艺术的起源上升到了理论阶段，他认为艺术尤其是造型艺术的绘画、雕塑等，是对自然与现实生活的模仿。 　　而戏剧的起源与原始的巫术以及神圣的祭祀活动相关，人类早期对于自然的不了解造成了崇拜与恐惧，而巫术与祭祀活动则是人类对自然崇拜与恐惧的表现，呼喊式的舞蹈以及模仿表演是巫术与祭祀的特点，则逐渐演变成了戏剧。 　　在原始巫术和祭祀活动中，空间的需要演变成特殊的、有别于世俗世界的空间创造，即人类需要创造一个特定的神圣空间用于巫术仪式和祭祀活动，比如玛雅文化中的金字塔、中国古代祭祀的天坛、礼拜的教堂等，都在建筑空间上反映了巫术、祭祀活动与世俗隔离的神圣与精神价值。 　　可以说巫术和祭祀的内容成就了戏剧，而配合巫术和祭祀内容的空间需要，造就了建筑。 　　戏剧与建筑在历史上找到了某种同源性。 　　西方戏剧界的世界即是剧场，在中国也同样能找到剧场即是世界的说法，戏剧将生活搬上了舞台，其本质特征在于演员围绕着某种充满矛盾内容的生活，以群体性的情感体验，是解决矛盾冲突的一种过程。 　　在18世纪，由于人们意识的觉醒，以古代英雄为描写对象的古典主义戏剧开始向现实生活发展，法国启蒙运动家狄德罗提出了人物关系构成了情境，而情境的联系组成戏剧的情节，所以在西方传统戏剧理论中，情境是构成戏剧形式的基础。 　　而中国古代艺术中，对于情境也早有揭示，但更多地侧重统一人我和物我的关系，在明代戏曲中情境说被沈璟引入到传统的曲论中，不仅包含人与人之间的关系，同时将空间、景别等诸多因素纳入到戏曲中。 　　而情境在中国传统建筑中，尤其是园林建筑中发挥得淋漓尽致，在园林建筑中空间的命名通常不以功能性为依据，而是更多以极富诗性意境的名称，如拙政园中的雪香云蔚亭、待霜亭以四季观景之异而命名，而香洲则取以香草喻性情高傲之意，体现了传统园林建筑在空间意境上的无尽想象，园林的设计不满足于空间和环境的一般设计，而是在创造情境，在特定的空间环境里体现了人与环境的关系，创造了诸多的环境与事件，在空间设计上赋予了更多的意义，而园林的整体是由众多情境的组成，漫步其中好似经历了不同的情景，犹如欣赏了一出美妙的戏剧。 　　中国传统园林建筑与戏剧都是在创造特定的情境，在精神层面上有异曲同工之处。 　　12建筑符号在舞台美术设计中的运用舞台美术是戏剧的重要组成部分，业内有一个舞美设计顶半个导演的说法，可见其重要性。 　　舞台美术包括布景、灯光、服装、化妆、道具等，是一门以演员为中心的空间艺术，在统一艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造剧中环景以及更复杂、更多元、更丰满的人物形象，渲染舞台气氛。 　　在舞台美术的创作中，戏剧的舞台设计与建筑的结构设计颇有相似之处,在舞台布局和结构样式上借鉴了许多建筑的语言符号，呈现在舞台造型中[1]。 　　比如，中国园林建筑设计中的留白，最早源于中国画的表现技法，利用园林中的留白符号，在舞台上以点睛之笔余留空白，让观众产生无限的想象空间，使之回味，其表现力更加空灵、丰富、更具魅力。 　　此外，中国传统建筑中的取景符号，则是园林以局部借景，丹青屏障，由繁入简，有挡有露，或取或舍来表现出外部万千的山山水水，而在舞台上同样以有限的地域空间，进行不同的组织，产生多层次的丰富变化，以小见大，运用了园林中隔断、镂空等部分景别的选取，变化出更多更有层次的构图，让舞台在观众心中无限地延伸，以达到戏剧演出效果。 　　再者，建筑在戏剧舞台的表现形式也有体现1对艺术乃自然的直接复现或对自然的模仿，以对自然环境的真实再现，以客观、真实地创作艺术作品的现实主义风格，这类舞台美术的设计以真实场景再现，表演者与观众如同身临其境。 　　2超现实分解与重构的表现手法提取建筑符号元素中的特色，融入到戏剧舞台美术设计中，以夸大等手法二度创作在舞台美术中的应用，在保留建筑元素的同时，重新分解和重构了其中的元素，创作出具有超现实主义的全新艺术形象。 　　3极简主