油画语言运用的心得体会.docxVIP

　　作者胡梁单位福建省福州市旅游职专当代艺术融合与多元文化的形成，使中国油画形成了更加丰富多彩的绘画语言，与不同的艺术语言形式联系也更紧密。 　　中国油画在新时期的主要时间内，重点是在向西方学习，是积极汲取外来文化的过程，同时也是中国文化与西方文化相互碰撞与磨合的过程，更是中国油画家努力使外来文化进一步与本土文化相融合、不断探索创新的过程。 　　他们既要思考当代国际所流行的艺术模式与价值尺度，又要坚守本国民族文化立场与弘扬民族文化精神[1]。 　　为此，在油画的研究学习中，我们要以积极进取的精神，努力从一切有益的外来文化和本国民族文化中汲取养分。 　　自觉在东方与西方之间、传统与现代之间探索。 　　思考哪些可以进行借鉴，怎样借鉴？如何构筑具有个性的油画语言？对此笔者作了初步探索，尝试借鉴漆画创作技艺融入个人的油画创作中。 　　一、借鉴漆画创作技艺融入油画的创作构想千年传统孕育的中国油绘画从漆器工艺中衍生而来，形成了中国漆画。 　　漆画是以传统漆艺为技法与现代绘画相结合产生的新画种，具有绘画性与工艺性的特点。 　　从20世纪90年代到现在，中国漆画以一个新的发展机会和表现舞台，显示出这一新兴的艺苑之花年轻而旺盛的生命力。 　　同时改革开放的大环境也为漆画创作提供了坚实的物质和技术条件。 　　漆画很快进入了现代人生活环境和空间。 　　不同画种、不同风格、不同艺术主张的画家进入漆画园地，创作和研究呈现多样化趋势。 　　漆画也由追求单一工艺性逐渐转向与绘画相结合，传统与现代相融合，大胆借鉴国、油、版、雕等不同绘画的语言特点，使作品有浓郁的生活和民族特点，富有现代感。 　　追溯与漆画之缘，一是当时作为工艺校的教师常常接触到漆画。 　　二是工作之余学过一段漆画，对漆画中妙不可言的意境和神韵至今非常崇拜。 　　在逐渐了解漆画所具有的其他画种所没有的一些美学特征后，更是被这些美所吸引。 　　笔者画油画也喜欢画漆画。 　　只有真正接触过漆画的人才知道漆画制作流程长，容易出现意外情况，加上大漆咬人之痛，更是创作者痛并快乐的漆画制作体验。 　　笔者经历画油画又画漆画，慢慢感觉到油画和漆画有许多相似之处，便探本穷源，翻阅相关书籍查找以周礼、汉书等文献记载及出土文物为佐证，中国在两千年前就有油绘画的历史。 　　而油画在欧洲15世纪荷兰画家凡?爱克兄弟所发明，然后才广泛应用发展成一个独立的画种[2]。 　　除了中国古来就有的帛画外,17世纪欧洲第一幅布面油漆绘画，现正收藏于法国路易十四的夏季行宫———枫丹白露。 　　这是欧洲近现代油画雏形阶段受中国漆艺术直接影响的,最有力的铁证[3]。 　　透过这些支离破碎的线索，我们可以完全这么设想漆画与油画一脉相承。 　　审视中国油画和中国漆画艺术，两者有着丰富的表现力与包容量，优于其他画种。 　　从材料上看，粘稠的色漆与油画颜料更接近一些。 　　调配好的色漆可以用发刷、毛笔、刮刀等工具或平涂、或勾线、或晕染、或厚堆，如同古代漆艺技法中的描绘。 　　描绘之法与油画的画法又比较相近，是最为基础的漆画技法。 　　笔者认为中国油画对中国漆画的借鉴不全是建立在这一特点之上，双方有很多可能借鉴的艺术语言和技巧，可以经过艺术创作实践被包孕吐纳，化作具有个性特征化的油画之路。 　　因此力求把中国漆画艺术独特的个性色彩和思想与西方绘画的油画技巧相结合，寻求具有自我个性的油画艺术语言，这是笔者在油画创作中一直思考和探索的问题。 　　二、对中国漆画借鉴的创作实践1色彩借鉴对漆画色彩样式完全的照搬是不可行的。 　　应该采用什么样的技巧色彩才能最好地表达出预想的画面效果呢?分析漆画的色彩，我们知道它是中国传统色彩审美和色彩感情内涵的体现。 　　在借鉴吸收和运用漆画色彩时，笔者不是盲目套用，而是首先分析在特定的色彩体系中色彩的搭配规律是怎样的，现代漆画虽然比传统漆画可用更多种类的色彩，但是大面积使用的色彩也是有选择的，并且通过罩色漆统一在一个色调之中。 　　画面力图实现设色明丽而丰富，用意向和环境气氛烘托主题形象。 　　在背景处理上，仿照漆画在处理背景底色时的语言样式，用大片的色彩平涂，做到主要形象和背景处理形成一种统一的画面气氛。 　　为了使画面不闷，还参考漆画中的金银平脱、戗金、泥金、泥银、贴金等特殊技法的妙用，其中在金银箔和金银粉表面可以罩染透明彩漆，可增加其色彩的丰富性和表现力。 　　因此在画面中有意识地适量运用少许的金、银二色。 　　如果把握不好，会把画面弄得不伦不类。 　　在漆画上虽然着色华丽极尽渲染之能事，如果借鉴不当，就会产生用色不协调的弊端。 　　因此，在创作时，笔者尽量避免滥用。 　　在实际操作中，有直接与其他油画色相调配，用金或银多则浅，量少则