诠释好莱坞电影的价值与经典魅力.docxVIP

　　有人说，一部世界电影史就是好莱坞对全球电影市场的征服史。 　　也有人说，一部世界电影史就是一部反好莱坞电影的历史。 　　关于好莱坞电影在世界电影历史长河中扮演角色的讨论从未停止，可谓是众说纷纭。 　　但至少有一点谁都无法否认———世界电影离不开好莱坞。 　　然而说到好莱坞，就不得不提及它的黄金时代———经典好莱坞时期。 　　这一时期大约从1930年经济大萧条开始，到1960年冷战初期结束，其间跨越了二战和战后几个重要的历史时期。 　　在经济上，经典好莱坞时期经历了从电影专利公司到大制片厂制度的确立过程。 　　在艺术上，它确立了所有类型片的模式。 　　这一时期诞生了大批人们至今还耳熟能详的影片，比如《乱世佳人》、《公民凯恩》等都成为几代人心目中挥之不去的经典。 　　时势造英雄，经典好莱坞时期在构建电影帝国的同时，也成就了几大盆满钵溢的电影公司和诸多风光无限的名演员、大导演。 　　经典好莱坞时期创造出的辉煌几乎不可复制，那么究竟是什么原因催生了这段电影发展的黄金时代呢?我们不妨来看看黄金时代出现的时间，如前所言，这一时期大约从1930年开始，而这个时间恰好是美国经济大萧条时期的开端。 　　在美国，每当在经济不景气时，口红的销量反而会直线上升。 　　这就是所谓的口红效应，也叫低价产品偏爱趋势。 　　在美国，人们认为口红是一种比较廉价的消费品，在经济不景气的情况下，人们仍然会有强烈的消费欲望，所以会转而购买比较廉价的商品。 　　口红作为一种廉价的非必要之物，可以对消费者起到一种安慰的作用，尤其是当柔软、润泽的口红接触嘴唇的那一刻。 　　同样，电影消费也并不算高，相对而言也属于廉价消费的范畴。 　　最重要的是，如果说化妆品可以安慰女人，那么电影几乎能够给所有生活在萧条年代的人们一个让心灵避难的空间。 　　赏心悦目的俊男美女、戏剧性的情节、大团圆的结局，这些深深印刻着好莱坞特色的元素无一不把观众带入了一个超脱于现实的梦幻世界里。 　　每个人都向往美好，哪怕是梦境中的美好。 　　而好莱坞电影就像是为观众打造了一个美好的梦幻王国，让他们暂时忘记现实的残酷。 　　这个梦境中无不显示着对爱、对自由、对真理的追求，这正是那个时代的人们所缺少的、又恰恰是最想要的。 　　于是人们花着手上的一点闲钱趋之若鹜般涌进电影院去寻找他们在现实世界中求而不得东西———电影市场的需求大门打开了。 　　除了需求和市场，刺激一个产业高速发展的因素还有商品的供给及其品质，电影产业也不例外。 　　1927年10月6日，由华纳兄弟公司拍摄并上映的一部音乐故事片《爵士歌手》，标志着有声电影的诞生———美国人率先把声音带入了电影。 　　《爵士歌手》给华纳兄弟公司带来丰厚利润的同时，也开启了里程碑式的有声电影时代。 　　再加上华尔街的大财团的投资，资金日益雄厚、产量可观，电影进一步纳入了经济机制，成为谋取利润的一部分，也就是所谓的商业化运作。 　　此外，高度精细的分工、制片人制度、明星制度的确立更加使得电影作为一个产业迈入了日益成熟、完善的机制。 　　搭着这班天时地利人和的顺风车，好莱坞电影大踏步地向黄金时代迈进。 　　在一部部佳作诞生的同时，也逐步形成了类型电影的创作模式。 　　所谓的类型电影，就是由不同的题材或技巧所形成的不同的影片范式，分为西部片、喜剧片、强盗片、恐怖片、歌舞片和战争片等电影类型。 　　由乔治?西德尼导演的好莱坞经典影片《出水芙蓉》是有机地融合了歌曲、舞蹈、花样游泳等形式并极具观赏性的经典歌舞电影中的一个典型。 　　影片主要讲述了这样一个故事流行音乐的作曲家史蒂夫在加州爱上了美丽多情的大学游泳课老师卡洛琳，二人准备结婚，但遭到了唱片公司主管乔治的反对。 　　经历种种艰辛后，史蒂夫没办法只好完成水上盛典，并要求乔治找卡罗琳来担纲主演。 　　最后卡洛琳与史蒂夫消除误会，重归于好，水上盛典圆满成功。 　　影片故事主线明确、戏剧化强烈，是典型的好莱坞式电影。 　　在叙事风格上，《出水芙蓉》同样也秉承着好莱坞电影的一贯手法由一个矛盾冲突点开始，继而间断有节奏的设置兴奋点。 　　例如，史蒂夫模仿女人化妆的喜剧小品、史蒂夫要赶在9点之前回寝室而千方百计躲过艾文斯教授的狗、史蒂夫在形体课上跳华尔兹时极力摆脱粘在身上的糖纸、院长带人检查寝室的那一段滑稽小插曲都使得整个影片充满戏剧性和喜剧效果，将观众始终牢牢地吸引在故事的叙事主线上。 　　当然影片依然是以大团圆作结———卡洛琳与史蒂夫消除误会，重归于好，水上盛典圆满成功。 　　这样的结局是标准的好莱坞式的结局，物质和精神世界的双丰收———既要追求事业上的成功又不能缺少美满爱情的点缀。 　　不仅仅是歌舞片，就连作为经典好莱坞时期恐怖片的代表作———希