四、古琴音乐表现形式作为一目理性.PDFVIP

目錄 一、 緒論 2 二、 文人：古琴音樂的行動類型 7 三、 中國人的音樂價值觀：孤獨與修養 9 四、古琴音樂表現形式作為一目的理性 16 五、 古琴價值觀的合理化過程 21 六、 中西方不對稱交流對古琴音樂發展的影響 42 七、結論： 古琴音樂結構與現代資本主義社會互為建構的可行性 58 1 藝術與社會互為建構的過程 ─以古琴為例 一、 緒論 月出鳥棲盡，寂然坐空林。是時心境閑，可以彈素琴。清泠由木性，恬澹隨人心。 心積和平氣，木應正始音。響余群動息，曲罷秋夜深。正聲感元化，天地清沉沉。 ─白居易集‧清夜琴興 這首詩，體現出中國文人對於古琴彈奏意境的抒發，以及文人對於音樂的特 殊關懷。白居易在其所處的時代就感嘆古琴音樂是「古聲淡無味，不稱今人情」。 那麼現今社會的我們是如何看待古琴音樂？古琴音樂於現今社會 ，是否能再產生積極的 影響 ？ 民國九十一年五月，著名大陸古琴演奏家龔一先生與國立實驗國樂團合作， 1 於國家音樂廳演出第一古琴協奏曲「瀟湘水雲」。記得筆者早在高中時代便有機 會聆聽「瀟湘水雲」此一古琴協奏曲。不過說來慚愧，當時對於古琴音樂表現形 式的概念，其實只停留在金庸「笑傲江湖」一書中，兩位人物曲洋與劉正風合奏 的《笑傲江湖》此一琴蕭合奏的景象上。因此聽罷「瀟湘水雲」此一古琴協奏曲， 內心確實掀起不小的波瀾，沒想到古琴居然能以西方協奏曲的音樂表現形式於音 樂廳中展現，這的確是一項創舉。而這種震撼也產生吾人對於過往古琴音樂表現 形式的一種顛覆。 不過當時除了對龔一先生的琴藝讚嘆不已外，內心倒也產生些許狐疑！由於 古琴音箱過小，所以表演時採用了擴音器。在這種情況下，便出現由擴音器傳出 的古琴聲響與其後的國樂團的聲響無法銜接與調和的景況；同時擴音器的使用似 乎破壞了原先古琴談撥絲弦所產生的柔和美感，甚至造成了協奏曲不「協奏」的 音境，而使得國樂團演奏自己的氛圍，古琴演奏自己的氛圍，也就是各彈各調、 各自為政。以筆者當時的體會，古琴協奏曲的創新似乎造成一歷史的撕裂，亦似 破壞了吾人對中國古琴原有的憧憬，以及內心原有的景象。此一衝擊，使得筆者 對於現今古琴音樂的發展產生高度的注意與興趣。 「第一古琴協奏曲」的誕生，乃標榜出中國音樂發展是與西方音樂有所融合 的，而其新的表現形式所引發的問題，也凸顯了東西方社會不同音樂價值與手段 1 請見實驗國樂團網址：9/htm/all_1.htm 2 欲進行融合的矛盾。中國古琴音樂的發展勢必要轉變或迎合西方的表現氛圍？陳 介玄教授有過如此描述 ：「當西方音樂文化慢慢變成今日中國人的生活與生命 時，中國的音樂文化卻在生活中變成知識性的古董。」(陳介玄,民78)這句話其 實值得國樂推廣者注意。如果不要成為知識性的古董，就必須推展，而是否要依