中国国画和壁画构图心得.docx

中国国画和壁画构图心得 　　摘要：中国画的历史悠久，不管是物象形态的安排，还是绘画主题的展现，都以其独特的形式美感令世人赞叹不已。在一幅画中，构图不仅表现着画面中不同物体的位置，而且表现着色彩、虚实和线条的运用特色，所以掌握中国画构图对于当代中国画创作具有十分重要的启迪意义。因此，本文首先介绍中国画构图的基本特点，然后探析了中国画构图的表现形式，以便对中国画有一个更加深入的了解。　　关键词：中国画；构图；特点；表现形式　　中国画是我国古代劳动人民智慧的结晶，它在漫长的历史发展中派生出了无数画法和技法，且各具特色，源源不断地散发着中国画所独有的韵味和艺术魅力。随着时代的进步，中国画也在实践中日趋完善，突出体现在其构图特点和表现形式方面的特殊规律性，这是现代绘画人员必须重视的地方。由此可见，只有深入了解中国画构图的特点，掌握中国画构图的表现形式，才能在新时代国画创作中充分体现出中国画的价值。鉴于此，本文着重研究了中国画构图的基本特点及表现形式，旨在不断提高绘画人员的构图意识，并在此基础上不断思索中国画的奥妙，这对于弘扬中国画的艺术魅力具有极为深远的意义。　　1中国画构图的基本特点　　散点透视　　散点透视是中国画构图的基本特点之一，且透视法十分灵活，不但可以从四面八方进行自由观察，采用多点透视或散点透视的方法，而且可以多层次地表现物象的精神性。具体地讲，中国画画幅的形状众多，甚至可以是任何形状，即依据构图需要对画幅形状进行随意安排，充分运用了具有超时空的散点透视绘画法，如《清明上河图》《万里江山图》等都具有这种特点。可见，散点透视是我国画家独有的创造，对于十分复杂的绘画场景，只有微妙的空间处理、自由的灵感表现，合理地运用散点透视法，才能使画家在创作中游刃有余，最终体现中国画独特的审美心理背景。　　主次分明和疏密相间　　纵观中国画的创作，其主次分明、疏密相间的特点十分明显。对于任何一幅绘画作品来讲，都不能凭设想，而是要从画面整体构思出发，科学合理地确定各部分物象的宾主位置，这样才能有效地表现自然美，明确主题思想，实现完美的构图，这也是所谓的主次分明，大胆取舍，中国画构图特点也是如此，它有力地突出了画面的精彩部分，又毫不犹豫地舍去有碍画面效果的部分。另外，疏密相间也是中国画构图的要点，即画面不能被景物挤满，需要恰当地留有空白，这样的空白处可以隐藏画者的感情和欣赏者的思绪，从而使画面更有生气，大大升华作者的思想境界。　　开合呼应　　实际上，中国画构图的总方式是开合呼应，包括开、合、呼应等三个方面的内容。具体地讲，“开”指要使人们能够感觉到画面的蓄势和张力，可以展开物象的画面；“合”指的是合拢的意思，它与“开”相互照应，起着协调统一画面的作用。“开”与“合”的不同之处表现为“开”要豁达、痛快，而“合”则要严实，实现“神合气闭”的效果。所谓“呼应”，指表现作品中人、景、物之间相互联系、顾盼传情的呼应关系，一是人物、动物的神态的呼应，二是景物之间的姿态、韵致、趣味、节奏等的呼应，同时不失笔、墨、线、色、形和内容的呼应，力图在人、景、物之间产生互动、交流和传情。　　诗、书、画、印　　中国画构图还有一个重要特点，那就是将诗、书、画、印相结合，这样有助于更加完整地表现中国画的特色，展示中国画的艺术魅力。实际上，要做到这一点，绘画人员可以把几种艺术融为一体，使它们相互辉映，不但可以丰富画面，而且可以增加画面的境界，将更多的审美情趣传达给人们。所以，创作一幅优秀的中国画，绘画人员一定要见多识广，拥有多　　方面的文化修养，懂得画学、文学、美学，甚至还要懂哲学，这样才能构思出内涵丰富的中国画。　　2中国画构图的表现形式　　满构图法　　在中国画构图的表现形式中，最早出现的是满构图法，我国的敦煌壁画最为典型。对于满构图法而言，它主要体现为鸟瞰式、散点式的透视经营，由此成就了样式不同的中国画，并在绘画领域中得到了普遍应用，在很大程度上开辟了中国画的新道路。尽管满构图法强调画面的“满”，但这并不意味着画面不留一点空白，也并非兼容并包，而是在画眼上着力体现满构图法的灵魂，并将目光集中于一点来完美地体现艺术和自然的精神。简言之，中国画的满构图法具有强烈、集中细腻的艺术表现力。　　“之”字构图　　“之”字构图法是使用最普遍的中国画构图形式，它主要是在画作板面的上下左右来构建“之”字形状，许多中国山水画都采用这种“之”字构图法，山水画所呈现出来的蜿蜒曲折、缓缓递进的画面感，以及河水流淌的动感都是“之”字构图法的鲜活运用。值得注意的是，“之”字构图不允许平均画面的分割布置，它强调中国画块面之间的转搭变化，画面首与画面尾一定要遥相呼应，更好地体现画面整体的回环与曲折，这种曲折的变化也散发出了一种感觉、一种韵味、一种走向，最终形成了一幅完整的