书装之美之老一代书籍设计家访谈.pptxVIP

　　宁成春： 　　图书设计者必须爱书 　　宁成春：著名书籍设计家、原三联书;店编审主任、现1802工作室的设计师。曾赴日本师从横滨国立大学教育学院视觉设计研究室真锅一男教授，同时得到世界著名设计家杉浦康平、道;吉刚指导。宁成春力求达到如文人画家一样的境界来完成自己的设计作品。代表作品为《莎士比亚画廊》等。 　　　　　　　　　　;宁成春代表作品：《莎士比亚画廊》书脊、封面。 　　我在这个行业工作了将近40年，对于图书装帧的发展过程看得很清楚。图书的装帧设;计这几年有了很明显的进步，尤其是在1980年代以后，这个当然与经济的发展进步有很大关系。整个信息产业技术的前进带动了出版业，尤其是在;印刷方面，简直就是一个革命性的变化。 　　大家会认同简洁、沉稳的东西 　　现在的电脑系统给设计者带来了很大的方便，等于把;工厂搬到办公室来了，设计者可以控制它整个的质量。但是，在设计能力方面，尤其是在1980年代以后，教学也在改革，不断地请国外的老师来讲;课。很多学生到国外去了又返回，把国外教学的一些理念带回来了。因此，设计教育也有了很大改进。我有时到香港去，看港台的书，以前我们是明显;不如他们。但现在，在某些方面已经超过他们，不管是书的设计还是制作方面。 　　今年的书籍装帧展我也是评委，看到一些书不管是在形式;上还是在印制上都进步了，在设计上、理念上又上了一个台阶，不再追求表面效果。我觉得今年的金奖就评得比较好，比较沉稳，有文化内涵。前几届;就比较浮躁，表层的东西做得较多，用了很多的复杂工艺。现在大家认同的是比较简洁、沉稳、内涵丰富的东西。 　　图书装帧设计者必须爱;书 　　我认为，作为一个图书装帧设计者来说，首先的一条是必须爱书。如果你不是一个爱书人，跟书是隔膜的，就认为自己是搞设计的，那;肯定做不好书。像过去，出版社里搞设计的，其他方面差点没关系，只要能够设计就行了。这其实是一个误区，这种态度是做不好图书设计的。如果你;要从事图书设计这个行当，文化素质一定要高，一定不能低于文科大学生的水平。为什么呢？因为你以后要与编辑打交道，他们都是文科的学生，甚至;是研究生、硕士生。我们设计书不能光看个书名就开始动手，那是绝对不行的。一定要了解书，设计出每本书的个性。搞设计与其他艺术不同的地方在;于，它不是表面的一些技术和技巧，而是在于它的内涵，它的创意的来源，对于书的理解，还有自己的素质———我越来越体会到这一点。 　;　以前没有计算机的时候，我们搞设计跟版画很接近。因为它那个道理就是凸版印刷，所以我很关注版画。现在有了电脑以后，各种艺术手段都可以运;用。以前铅印的时候行空是有限制的，现在就自由多了。在技术大步前进以后，个人的艺术修养就非常重要，因为它的理念与现代艺术非常接近。只要;人们能够想象得到的，都可以用它做出来。 　　封面装帧应当根据图书的内在的东西通过形象来表现出来，很有个性，很体现内容、风格，做;到这一点是很难的，在书店里只有极少一部分书能做到这一点。但我觉得一些比较好的书应该追求这样的效果。《藏地牛皮书》之所以那么火，是因为;在它以前的旅游类图书根本没有用心设计，它稍微认真了一点（但也没有认真很多），打破了一些过去陈旧的方式，有一些新颖的感觉，同时适合现代;人的阅读习惯，所以就得到了大家的认可。 　　吕敬人： 　　书籍之美在和谐与对比 　　吕敬人：清华大;学美术学院教授、中央美术学院客座教授、敬人设计工作室艺术总监。他能将司空见惯的文字融入耳目一新的情感和理性化的秩序，始终追求由表及里;的书籍整体之美的设计理念。编著有《当代日本插图艺术》、《敬人书籍设计》、《从装帧到书籍设计》等作品。 　　　　　　　　;　　　　吕敬人代表作品：《敬人书籍设计2号》。 　　新京报：有人用“高贵”来形容你做的装帧设计，是不是说你不愿意给市场化很强的;书做设计？ 　　吕敬人：我确实做过不少国礼书、收藏书，这些书是一般人买不起的。其实，出版社是各有所需，好像没有什么人找我给太流;行的书做封面，一般来找我做的都是有文化价值的书。一个是做设计的速度很慢，不适合给流行图书做设计，一个是我自己也不感兴趣。 　　;我对书装设计的追求是，有趣和有益，首先做得是一本好书，而且把它做得别开生面，让读者觉得有意思。我不排斥迎合市场的设计家，但我也强调设;计的引导功能，不能让读者永远停留在较低的审美层次里。 　　新京报：你觉得一本书的“美”的核心是什么？ 　　吕敬人：最美的;书是内容和形式统一、审美和功能统一的书。书籍不是静止的装饰之物。读者在翻阅过程中，与书沟通并产生互动。能够读来有趣，同时能够有益，让;你赏心悦目的书才是美的书。 　　我有句话叫“书籍之美体现的是和谐和对比之美。”和谐是指书给你创造的精神享受的空间，你能觉得有意;思，能够沉迷其中流连忘返。对比