语文教材研究(全).ppt

③舞台性。剧本要考虑是为舞台演出服务的，故要分列登场人物，说明动作表情、化妆布置、分幕分场等情形。 2、把握戏剧情节结构 （1）情节： 高尔基指出，情节即“人物之间的联系、矛盾、同情、反感和一般的相互关系——各种不同性格、典型成长和构成的历史。” 一般地说，人物性格决定故事情节，故事情节揭示人物性格。 只有理清情节，才有了把握冲突，分析形象的基础。 情节要求 戏剧情节力求做到： 奇(新奇独特) 巧(出乎意料之外，合乎情理之中) 曲(曲折跌宕，波澜起伏)。 情节发展： 戏剧的情节一般分开端、发展、高潮、结局四个部分。 有的多幕剧在剧情开端前有个“序幕”，以介绍时代背景、人物来历、冲突原因等； 结局之后有个“尾声”，与序幕相呼应，以深入说明剧本的思想内容，给人以联想与启迪。 当然剧情并不都是顺叙到底的，许多故事采用例叙、插叙、补叙、追叙等。 （2）结构： 情节的发展，表现在剧本的组织结构中。所谓“结构”，其实就是“布局”，即对剧情的先后安排。 结构形式： ①开放式。按事件和矛盾的冲突发生、发展，至结局的顺序来安排情节，把剧情从头到尾原原本本地表现在舞台上，如《窦娥冤》。 ②封闭式。这种结构的戏集中表现戏剧性危机，只写高潮至结局，而对于过去事件和人物关系则用回忆和内省的方式随着剧情发展逐步交代出来，如《雷雨》。 ③人像展览式。这种结构的戏人物众多、情节较弱，就像一张群像画，画上出现形形色色的人物，展示他们各种各样的生活风貌和性格特征，如《茶馆》。 戏剧的布局结构运用许多手法以增强其艺术感染力。 常用的技巧有：悬念、误会、巧合、对照、激变等等。 结构技巧： 悬念，如《十五贯》 误会，如《奥赛罗》 巧合，如《雷雨》 对照，如《梁祝》 激变，如《威尼斯商人》 3、理解戏剧矛盾冲突 戏剧冲突是戏剧的生命，“没有冲突就没有戏剧”(布吕地语)。 所谓“戏剧冲突”：就是反映在剧本里的具体的形象的生活矛盾，有具体的特殊的形象对立人物，有矛盾冲突所产生出来的具体事件和情节。 戏剧冲突，从本质上说就是人物性格的冲突。 性格冲突： （1）外部冲突(人物之间的性格冲突) （2）内部冲突(人物内心世界的矛盾冲突) 戏剧冲突四种情况： ①随情节变化而转换冲突对象，在转换中加深正反冲突，推动冲突的发展。 ②冲突一方步步进退，另一方一再忍让，到让无可让时突然反扑，结束冲突。 ③冲突的对立面、冲突的内容始终基本上不变，但通过一次交锋，冲突越来越激化和深化，到最后的爆发点，就如雷电交加，一泄而尽。 ④以人物内心冲突为主要内容，表现为内心斗争从肯定到否定，或从否定到肯定的反复。 4、分析戏剧舞台形象 分析戏剧形象，是分析剧本的重点。分析形象一般从分析矛盾冲突入手。只有明确人物的个性，才能理解作者创作的宗旨。 此外，还要注意分析其他刻画舞台形象的方法，如运用性格对比刻画法，运用铺垫、重复刻画法，通过动作(细节)刻画法；通过语言(对话)刻画法等等。 5、体味学习戏剧语言 戏剧语言可分为两个部分。 一是说明性语言，如舞台说明、动作神情说明等； 二是剧本中的人物语言，它包括唱(独唱、对唱、旁唱)和白(独白、对白、旁白)。 《清明》 [时间]清明时节。 [布景]雨纷纷。 [地点]路上。 行人：(欲断魂)借用酒家何处有？ 牧童：(遥指)杏花村 这里的时间、地点、布置是舞台说明，“欲断魂”、“遥指”为动作神情说明；“借用酒家何处有？”“杏花村”是对白。 戏剧语言的基本特点： ①个性化。老舍说：“剧中人物的对话应刻是人物自己应该说的语言，这就是个性化。”又说：“剧作者则需要在人物头一次开口，便显出他的性格，闻其声知其人。” ②动作化。焦菊隐说：“对话必须有动作性，就是说，语言本身要表现出具体的、细致的思想活动和人物性格，并能强调人物已经表现过的动作和引起未来的动作。” 把握主题，要求我们（1）掌握情节结构（2）了解典型环境（3）分析人物形象（4）揣摩描写手法，这样我们就能较清楚地看出作者的创作动机，从而准确地把握主题思想。 另外，分析小说主题时还可以： ①凝合各段大意。 ②揣摩重点句段。 ③分析人事本质。 ④联系写作背景。 ⑤了解作者生平。 6、学习生动语言 小说语言的特点在于： ①人物语言的个性化。 ②描写语言的形象化。 ③叙述语言的概括化。 ④作者语言的风格化。 附：现代小说的走势 情节淡化 主题淡化 人物淡化 背景淡化 时间模糊 非英雄化 意识流 “向内转” 黑色幽默 荒诞变形 三、小说教学的方法 1、故事讲述法： 小说的故事情节比较完整。采取故事讲述法，一方面是让同学们了解情节结构，为分析小说人物、主题作准备；另一方面是小说的故事常常生动有趣，能吸引同学们的注意力，从而使大家饶有兴趣地去学习这一作品。 讲故事要求：生