福建师范大学文学院二十世纪中国文学研究专题课件 五四文学革 命与文学范式的转换（四）.pptVIP

在创作方法上，有清醒的现实主义，有现实主义与象征主义相结合，有对人物潜意识的描摹，在某些局部又带有心理剖析的色彩，《故事新编》诸篇则大胆地突破了小说的常轨，运用时空交错、古今杂糅的手法，具有幽默荒诞的特征。 在艺术风格上，鲁迅的小说整体上注重白描，但也有出色的抒情。在格式上，有第一人称的主人公独语自白（日记体）的叙述方式，有通过截取人物生平片断的方式来概括人的一生，有从事件中途起笔，等等。 鲁迅的小说创作彻底打破了中国传统小说“以全知视角连贯叙述一个以情节为结构中心的故事”的叙事模式，为中国新小说的诞生奠定了充分开放、充分现代的表现形式。 文学研究会作家的小说立足社会现实，倾向客观写实，强调对外在世界的精密观察与真实再现，于沉着厚实中流露出深沉、峻烈的人文情怀。 以郁达夫为代表的五四浪漫抒情小说不注意人物事件的外部描写而侧重自我表现，侧重叙述者情绪、感受、心境的宣泄，主观色彩浓厚；淡化情节，突出情绪的散文化倾向，也突破了传统小说注重故事情节的结构方式。 此外，废名将传统诗歌的思维与语言结构引入小说创作的试验（如《竹林的故事》等），对于后来汪曾祺等人的小说创作也不无启迪。 在这一时期，现代短篇小说的各种形态几乎全部诞生，中篇小说的尝试略为不足。 现代长篇小说形式的诞生也略迟于短篇小说。张资平的《冲积期化石》、统照的《一叶》属中国现代最早出现的长篇小说，但结构上还仅算扩大的中篇，表现形式上也都缺少长篇小说所应具备的艺术概括力。 张闻天的《旅途》、杨振声的《玉君》及老舍的《老张的哲学》在形式上已完全具备现代长篇小说的规模。 中国现代话剧完全是从西方移植的外来形式。真正的话剧文学创作的诞生，是在五四文学革命之后。 1919年3月，胡适在《新青年》上发表独幕剧《终身大事》 为中国现代话剧创作迈开了第一步。 被称为 “独幕剧圣手 ”的丁西林在五四剧坛上独树一帜，他开创了现代幽默戏剧的新样式。 郭沫若 “女神三部曲 ” 和 “ 三个叛逆的女性” 开创了现代历史剧的文学样式。 田汉受西方新浪漫主义的影响，创作了《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》等，开创了注重人物内心感情的直接和强烈的抒发，重视戏剧氛围与情境的诗意渲染的表现形式。 中国话剧的新形式虽然也诞生于五四文学革命的高潮中，但这种新形式的完善和中国话剧艺术的成熟还有待于三十年代的《雷雨》和《日出》的出现。 迅速增长的创作实绩不仅无可辩驳证明了这场革命的历史必然性和历史合理性，巩固了文学革命的成果，同时也为二十世纪中国文学奠定了完全不同于旧文学的文体形式的基础。 杂文的出现是与文学革命和思想革命的兴起分不开的，当时发起和推动新文化运动的骨干都写过杂文参加五四的思想启蒙运动。最先创立一个专栏来发表杂文或杂感的是《新青年》。 进入二十年代后 ，各种报刊杂志上发表的“随感”不仅有了题目，篇幅加大了，而且内容也比原来丰富多彩，现代意义的杂文样式趋于完善。 对于现代杂文形式的产生和发展，鲁迅功不可没。在鲁迅一生的文学活动中，杂文与小说是其最主要的创作样式。鲁迅的杂文为现代杂文样式的确立奠定了坚实的基础。 由鲁迅开创的这种杂文传统，在二十世纪中国文学中，基本上成为杂文创作和杂文批评的最主要参照。 冰心的创作追求“白话文言化”、“中文西文化”，用清丽、典雅的文笔和温柔的思绪诉说对祖国、对母亲、对大自然的爱 ，从而形成了鲜明的“意在言外，文必己出，哀而不伤，动中法度”（ 郁达夫：《中国新文学大系·散文二集·导言》）的“冰心体”特征。 朱自清着力于现代口语的规范化，在 “ 做（加工）”与“不做”之间掌握适当的分寸 ，即保持口语的自然，朴素，新鲜活力，达到一种明净与优美的艺术效果。 周作人的散文在风格上平和冲淡，文字的应用上不刻意求工，不太注意在文字上的修饰，用比较平易、质朴的文字来写细微的事物，写作者对生活的感悟，但又不太明显地流露出自己的感情色彩来。 鲁迅的《野草》的出现标志着现代散文诗的成熟。它那由寓意深刻的隐喻和象征、突兀奇诡的联想与想象，以及瑰丽冷艳的色彩所构成的亦诗亦文的艺术风范，始终成为众多后来者追求的境界。 除此之外，郭沫若、郁达夫等人的散文讲究感情真挚，表达自由，坦露而不囿于雕琢；叶圣陶的作品结构严谨，行文规范，讲究文气和各种手法的综合运用。 “诗界革命” 仅仅是古典诗歌形式内部意境与手法的创新尝试，而胡适等初期白话诗人一开始就强调诗体的大解放。 他们提出“推翻词调曲谱的种种束缚：不拘格律，不拘平仄 ，不拘长短；有什么题目，做什么诗；诗该怎样做，就怎样做”，“ 作诗如作文”的极端主张。 胡适、刘半农、沈尹默、周作人、朱自清、俞平伯、刘延陵等人的白话诗都已显示了完全不同于旧诗规范的新形式。 《女神》的出现则为现代自由体的