中国歌剧《苍原》中娜仁高娃的音乐形象研究.docxVIP

中国歌剧《苍原》中娜仁高娃的音乐形象研究 　　一、 中国歌剧《苍原》概述　　辽宁歌剧院的《苍原》具有极强的民族特色，反映了处于异乡土尔扈特部民族克服了种种困难，毅然回归祖国的真实历史史实，其中的娜仁高娃的艺术形象给人以深刻的印象，而对娜仁高娃的音乐形象研究需要对《苍原》进行宏观阐述，以对娜仁高娃的音乐形象进行深入理解。　　1.歌剧《苍原》的故事梗概　　歌剧《苍原》是由阎德荣的广播剧《奔向太阳升起的地方》的故事情节改编的，故事讲述了这样一个真实历史故事：寄居在伏尔加河流域的蒙古族土尔扈特部，为了脱离沙俄的残暴统治在首领渥巴锡的带领下，克服了种种困难，历经7个月的时间，终于回到了祖国的怀抱，用生命和鲜血谱写出了一部壮丽的民族史诗。故事中的人物主要有渥巴锡、娜仁高娃、舍楞、艾培雷四个人物。其中娜仁高娃积极响应首领的号召，并且用自己的生命感染了众人，最终回到了故土。　　2.歌剧《苍原》的创造背景　　随着改革开放的进行，中国歌剧受到了巨大的冲击，并且经历一段困难的发展时期。辽宁歌剧院进行了一系列的改革，大量引进优秀人才，创作出了《苍原》，以优秀的艺术魅力感染了每个观众，成为经典的艺术精品。　　3.歌剧《苍原》的创作风格　　歌剧《苍原》具有极强的民族色彩，通过音乐与戏剧结合的形式谱写出大气磅礴的民族史诗，整个基调慷慨凝重。歌剧中的不同人物都具有一定特色的咏叹调和宣叙调，并且通过合唱来展现歌剧的气势，展现了土尔扈特部回归之路的苍凉、悲怆。　　二、 中国歌剧《苍原》中娜仁高娃的音乐形象分析　　娜仁高娃既是勇敢无畏、以恶如仇的烈女形象，又是纯真善良的少女形象，是集于多重形象为一身的多重戏剧形象。而她不同形象的展现都是通过宣叙、咏叹等唱段来展现的，所以对于不同唱段的分析十分必要，可以对于娜仁高娃的音乐形象进行更深层次的理解。　　 从娜仁高娃演唱的咏叹调分析其音乐形象　　咏叹调脱离了语言音调，通过特定的音乐节奏来表现出丰富的情感，对于展现故事中娜仁高娃的性格和内心活动有着重要的作用，给演员预留表演的空间。下文将以娜仁高娃的咏叹调为例来分析其音乐形象。　　1. 咏叹调《情歌》　　作为歌剧《苍原》的主题曲《情歌》，对于表现女主人公的丰富情感有着重要的作用，歌剧中的不同演唱形式随着人物感情的变化，可以很好地塑造了娜仁高娃的艺术形象，在《苍原》中娜仁高娃的艺术形象更加立体，不再是傳统歌剧中单一的人物形象。　　 情境介绍　　咏叹调《情歌》是歌剧《苍原》的首章，女主人公捡起舍楞的血衣，深感到与爱人天人两隔，娜仁高娃内心的情感十分复杂，此时娜仁高娃的内心由绝望到悲痛，在到对舍楞深深地爱。咏叹调的使用在其中起到重要的作用，使娜仁高娃的形象更加鲜活、丰满。　　 音乐分析　　咏叹调《情歌》分为两个部分，分别为bB大调和f小调，并且各个部分十分紧凑、合理。全段的节奏性很强，但是比较平稳，女主人公在演唱过程中使音乐显得更加舒缓悠长。虽然音乐的基调比较粗犷、奔放，但是细细品味听众能够感受到奔放感情中的伤感和悲痛，使歌曲更具有韵味。整个歌剧以前奏部分为主，第二部分使用六连音的分解和弦，使音乐具有极强的韵律，听众回味无穷，获得丰富的艺术享受。　　二部曲式的第一部分，以“送”字开始，“哥”字使用强音来演唱，在演唱过程中要体现对爱人深深思念，“哥”字的情感缠绵婉转。第二局中的“叫声远行的人儿哟”，歌者的演唱比较细腻，演唱的节奏比较缓慢舒缓。听众能够感受到女主人公对离去爱人的深深呼唤，将对舍楞的爱与依恋表现的淋漓尽致，极具表现力。　　咏叹调《情歌》的第二部分将长短调结合在一起，具有极强的民族特色。第二部分曲调的旋律具有强、弱、弱的特点，在演唱过程中歌曲结构十分紧凑。歌词使用了比拟手法，通过排比句式内部十分紧凑，具有极强的气势。并且歌词中的草原、小河等印象都能够展现娜仁高娃对往事深深的回忆，体现了女主人公对舍楞的深深地留恋，一个敢爱敢恨、温柔多情的女子形象展现在听众面前，更体现了娜仁高娃与舍楞永不联盟分离的决心。　　2. 咏叹调《我们都将得到永生》　　 情景介绍　　《我们都将得到永生》是娜仁高娃在离开人世的咏叹调。这部分主要讲述土尔扈特部在面临抉择之时，娜仁高娃希望舍楞以自己的性命来为部族争取生存空间，但是使舍楞对自身产生误解。舍楞在歌中唱到“我前脚跨进地狱，你后脚便嫁入”，娜仁高娃的内心被舍楞的话深深地刺痛，此时她的内心无比的绝望，于是她唱出了这首咏叹调，听众能够从娜仁高娃的演唱中感受到她悲凉、痛苦的内心，整个音乐氛围无比的凄凉、哀婉，娜仁高娃选择了自杀，以表现自己对舍楞深深地爱。 音乐分析 　　《我们都将得到永生》是由三个乐段组成。第一部分使用八度大跳的感叹将娜仁高娃的悲凉内心表现出来，之后使用宣叙调表现部落生死存亡之际混乱的场面，