当代新图像绘画及其与我的艺术创作的关系.pdfVIP

四川美术学院硕士学位论文 第2 章 新图像绘画的演进及其特征 第2 章 新图像绘画的演进及其特征 对于缺乏美术史背景的观众而言，认识和理解现代艺术确实较古典艺术更有难度一 些，而对于后现代艺术则更是如此。观者面对图像绘画常常会有这样的迷惑：艺术家们 把一个图像或几个图像从一种传播载体中截取，然后以绘画的方式转换到另一种载体 上，这样做的意义在哪里？在这个过程中艺术家对传统的继承和发展体现在了什么地 方，或者说他们的创新精神和想象力是如何展现的。因为在这个过程中，艺术家似乎只 是把一个图像原封不动地挪动了而已，并没有添加或者说创造一种新的形象。 事实上，面对这样的困惑，我们可以从很多角度来讨论和分析图像绘画的特点，但 是，在当代艺术的语境中，我们区分新图像绘画与以往波普和照相写实主义之间异同， 要比再去重新分析以前的图像绘画更有价值。导致新图像绘画和波普艺术以及照相写实 主义之间差异性的原因很多，比如艺术市场对新绘画样式的渴求，艺术家教育体系的转 变以及图像在数码时代全新的捕获、传播方式等。但是本文认为从绘画作品的几个基本 要素，如对绘画空间结构的控制、对不同色彩体系的运用、对主题图像的选择以及绘画 材料特性的保持这样几个方面去分析，将会更直接地发现新图像绘画的特点，从而使我 们认识到，虽然这些艺术家在挪用现成图像的同时放弃了部分形象创造权，但是通过对 绘画基本语言的重新组合，却推动了绘画视觉经验的更新。 2.1 “图片化”的画面结构及其来源 正如在《新时期绘画在空间构图上的探索》一文所说：“每一种语言的基本构成都 离不开词与语法。词有指义（包括能指、所指，实义、虚义等等）；语法本身没有指义， 却是在词走向句的过程中用以引导与进行组词造句的法宝，从而使必须借助诸多词汇来 表述的复杂含义，通过句子的形式获得准确、鲜明、生动而合乎逻辑的表达。绘画也是 语言，它是一种造型艺术的语言。如果说绘画语言的‘词’是形与色，那么它的‘语法’ 就是构图。换言之，构图对于绘画的意义决不下于形与色对于绘画的意义。对一幅绘画 作品而言，构图作为其最基本的语法，作为一种空间关系与组织结构的因素，无论具体 表现为绘画图像的内涵构成还是外延限定，都是无处不在地渗透在整个画面图像之中， 对绘画审美造型的实现与完善起着重大作用，因此，构图在绘画中不能不具有与形与色 [1] 同等的作为先决条件的存在意义。”这段话就是很好地说明了空间构图在绘画创作过程 中的重要性。 从某种意义上讲，可以认为波普绘画和照相写实绘画是新图像绘画的直接来源。这 两者的画面结构相对于古典时期以来的写实绘画显得更加“物理”化和中性化。它们的 主要特征在于，作品的画面形象直接来源于图片而造成了对画面空间结构及平面构图的 3 四川美术学院硕士学位论文 第2 章 新图像绘画的演进及其特征 “不选择”和“不经营”。我们可以将这种随意性称为“即兴”的空间结构。 在一些新图像绘画艺术家那里，这种“即兴”的空间结构成为其重要特征。这里的 “即兴”并非指毫无逻辑，毫无参照地进行画面构图，而是说，新图像绘画相对于传统 绘画来说，其构图已经不再受制于既定的画框、规定的程式，相反它们构图却取决于既 定的图片和艺术家的创作过程。如果我们没有认识到画面结构在美术史上这一演变过 程，便很难体会到那些杰出的图像绘画艺术家是如何严肃考虑主题图像在画面中的安 置，自然也无从认识到艺术家将主题图像安置在画面上是出于怎样的目的。 虽然文艺复兴以来的绘画结构在浪漫主义者之后已有了很大的改变，但绝大部分艺 术家在分割画面时仍然是有意识地遵循着某种美的法则，例如对于古希腊毕达哥拉斯学 派的“黄金分割律”的审美比例法则的自觉不自觉地追求与运用。直到以波洛克为标志 的行动绘画的出现，这种有意识的绘画结构传统才被真正推翻。在这期间尽管有立体主 义、表现主义、超现实主义这样的艺术流派及其艺术家在对文艺复兴以来的构图传统提 出挑战，但是都没有波洛克彻底。因为前者在塑造平面空间的过程中，还要试图保持某 种视觉上的和谐结构，而后者则是彻底地均匀分散和消解结构。 波洛克通过改进泼溅或滴洒颜料的技法，进一步完善了这种极端的绘画语言。在他 的构图中，焦点不是放在中心图像上，而是平均分