日本平面设计师.ppt

原研哉以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找其设计被需要的所在，并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。他的设计作品显现出来的不落陈规的清新，在于他找到了设计被需求的空间并在其中进行设计。在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不停地被发现和拓展。原研哉在做的，是在修正现存的设计概念，将设计推向一个更高的层次。原研哉的过人之处，是在于他精准的洞察力，他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息，再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像。 世界化的设计，在原研哉心目中，是不存在的、是不合逻辑的：“日本的设计就永远是日本的设计。就以MUJI为例，永远都不会由一个日本品牌变成世界品牌。 总共6000多个项目的MUJI，都是由当地拥有共通语言的设计师，以当地人的生活模式及习惯为基础而完成的设计。作为一个有悠久设计历史的国家，我们并 不热衷于成为全球化的一分子，过分单纯化的普及是我们必须努力避免的。 他的著作《设计中的设计》中曾说“将已知事物陌生化，更是一种创造”，就像一个杯子是用来盛水的，追逐它的本源目的，才不会被现行的构造和趋势所禁锢，只要你设计的物品可以盛水就可称为杯子，这样你的思维才会更加活跃。他所推崇的就是RE-DESIGN。“RE-DESIGN”这个词的意义，简单地说就是“重新设计”，就是重新面对自己身边的日常生活事物，从这些为我们所熟知的日常生活中寻求现代设计的真谛，给日常生活用品赋予新的生命是我真正感兴趣的课题。 青叶益辉 日本设计大师青叶益辉的设计作品，以作纪念。青叶益辉（Masuteru Aoba）1939年生于东京，1962年毕业于东京的桑泽（Kuwasawa）设计学院。他是东京艺术指导俱乐部（Tokyo ADC）委员、日本平面设计师协会（JAGDA）理事和国际平面设计联盟（AGI）成员。 青叶益辉（Masuteru Aoba）1939年生于东京，他1962年毕业于东京的桑泽（Kuwasawa）设计学院。1969年他成立了青叶益辉设计工作室。他获得的奖项包括：朝日广告奖，每日广告设计奖，东京ADC奖，芬兰国际平面设计双年展第二名，布尔诺国际平面设计双年展全场大奖，华沙国际海报双年展金奖，纽约ADC金奖和JAAC Yamana奖。他是东京艺术指导俱乐部（Tokyo ADC）委员、日本平面设计师协会（JAGDA）理事和国际平面设计联盟（AGI）成员。 永井一正 1929年出生于日本大孤 　　1951年就学于东京帝国艺术大学刻专业. 　　1960年参予创立“日本设计中心” 　　1966年他第一次完成札幌冬季奥运会和冲绳海洋科学博览会的系列设计 　　从1960年至1988年他获得了JAAC奖、朝日广告奖、每日设计奖、东京ADC会员奖 　　华沙国际广告招贴双年展金奖、银奖、特别奖、日本艺术文部大臣奖、紫绶褒奖 　　布尔诺国际平面设计双年展金奖、东京国际印刷品设计双年展奖、东京国立控美术馆奖 　　东京ADC会员最高奖、莫斯科国际招贴广告三年展最高奖、墨西哥国际招贴广告双年展第一名 　　他的作品被东京国立近代美术、富山县立近代美术馆、姬路市立美术馆等地收藏 　　目前为JAGDA副会长、AGI会员、日本设计中心主席 永井先生的作品中可以察觉：微视的图像表现背后隐喻的巨视意涵，即便是深埋在作品中的细点、细线与装饰符号，处处都流泻出作者内心汹涌澎湃的情感，无须使用繁复的色彩，而以沉默、单纯的点、线交织更让人沉思的重要意念——这些作品中，非仅单纯停留在动物的描绘而已，其中还加入了自然界的日月星辰、植物、昆虫、蔬果……等，藉由极为单纯的手绘线条与细密交织的点描，每一次伴随着画者的呼吸，隐然与大自然的广大生命共舞，贴近自然界单纯且更为真实的脉动。 浅叶克己 浅叶克己（Katsumi Asaba，1940 ~ ）生于日本横滨市神奈川县，毕业于神奈川县立神奈川工业高等学校图案科以及东京桑泽设计研究所。浅叶克己从事设计创作长达四十多年，曾荣获无数美术指导奖项，是国际平面设计师联盟会员、亚洲字体专家，现为东京造形大学和京都精华大学客座教授。他的设计作品不但继承了日本传统设计中追求典雅的风格，还将自己的各种创意和理念融入到设计中。浅叶克己创作了大量的平面设计作品，而字体设计方面尤为表现突出。他将亚洲文字作为他毕生的研究对象，在他眼里文字有着不一样的美，他经过几十年对文字的透彻研究和反复实践，终于探索形成了自己独特的字体艺术形式。 浅叶克己平面设计作品中对传统的继承，除了民族观念、民族审美、民族绘画外，他对民族文字特别是书法十分偏爱，文字不仅仅是传承文明的符号，在他那里还被升华为一种造型语言。浅叶克己正是用人类最直白的语言交流工具——文字来进行设计，用最简