新编中国文学批评发展史第二十八章近现代文学批评的兴起.pptx

第二十八章 近现代文学批评的兴起;第一节晚清文学批评的嬗变;1840年鸦片战争前后，中国文学批评史开始进入新的历史阶段，翻开了新的历史篇章。其主要特征是，1840年鸦片战争前后，整个封建体制的变化，及其经济与文化的综合作用，反映到文学批评领域，中国古典形态的文学批评产生了许多中国历史上不曾出现过的重大变革。一种全新的文学批评观念与方法，受外来文化的影响，在中国文化界悄然兴起。;它率先在当时一些具有忧患意识与创新精神的士人中流传开来。它在鸦片战争前山雨欲来风满楼的景候下开始形成。当时的社会状况是，清朝政府的统治衰朽不堪，文化界呈现出万马齐喑的景象，随着外国资本主义势力的侵入和西学东渐，古老的封建帝国正孕育着一场新的巨变。;许多地主阶级革新派人物敏锐地察觉到了这一点，在思想文化界率先提出了新的学说，对传统的文学批评进行了反思与审视。涌现了龚自珍(1792—1841)、魏源(1794—1857)、王韬(1828—1897)等人的文学观念。他们的文学批评观念是从晚清地主阶级革新派通向资产阶级改良派文学思想转变的桥梁。 ;他们首先对弥漫社会的程朱理学、八股教条等压抑个性的思想展开猛烈抨击。 龚自珍，清思想家、文学家。号定盦。浙江仁和（今杭州）人。道光进士，官礼部主事。学务博览，重经世济民。所作诗文揭露清王朝统治的腐朽，反映社会阶级矛盾的日益尖锐。著有《龚自珍全集》。 ;龚自珍在《歌筵有乞书扇者》诗中说：“天教伪体领风花，一代人材有岁差。我论文章恕中晚，略工感慨是名家。”他大声呼吁那些有别于“伪体”的作品的创作，鄙弃鹦鹉学舌的创作。在《书汤海秋诗集后》一文中，龚自珍提出诗的审美理想就是完整无遗地展示自己的纯真面目。他认为古代大家李白、杜甫、韩愈、李贺、李商隐、吴梅村等著名诗人是： 皆诗与人为一，人外无诗，诗外无人，其面目也完。 ;龚自珍指出，任何蕴藉含蓄、吞吞吐吐的诗文风格，都是有害于这种创作精神的。在著名的《病梅馆记》中，龚自珍形象地譬喻道：那些盆景中的梅花尽管虬错宛曲、姿态姣好，但都经过人为扭曲，早已丧失了自己的天性，“皆病者，无一完者”，必须解除捆缚在它们身上的绳索，恢复其本来面目；同样，诗人在作品中也应抒发自己的情性。《己亥杂诗》内有一首诗饱含情感地自叙：“少年哀乐过于人，歌泣无端字字真。”真实而完整地展现人格之美，这是龚自珍在当时特定环境下提出的新的审美理想。 ;龚自珍的文学创作深受庄周、屈原作品瑰怪风格的影响，自称：“庄、《骚》两灵鬼，盘踞肝肠深。”他认为平和淡漠则如旷野穷瘠之地一样，产生不出好诗：“平原旷野，无诗也；沮洳，无诗也；硗确狭隘，无诗也；适市者，其声嚣；适鼠壤者，其声嘶；适女闾者，其声不诚。”真正的诗产生于冲突之际，“则如岭之表、海之浒，磅礴浩汹，以受天下之瑰丽、而泄天下之拗怒也、亦有然”(《送徐铁孙序》)。 ;龚自珍等人对狂怪崇高之美的倡导，对平和之美的针砭，与他在政治上呼唤风雷，提倡社会批判的无畏精神相一致，成为近代资产阶级改良主义思潮的先声。同时代的魏源在《诗比兴笺序》中反对“专取藻翰”、“专诂名象”、“不问诗人所言何志”的诗歌创作倾向，他在复古的旗号下，赞颂了龚自珍的上述美学主张。另一文士王韬，更是从变法图强的角度对传统的“中和”之说加以指摘：“文章所贵，在乎纪事述情，自抒胸臆，俾人人知其命意之所在，而一如我怀之所欲吐，斯即佳文，至其工拙，抑末也。”(《弢园文录外编自序》);王韬认为，文章贵在有我，诗歌更应达到这一境界。所以他又说：“余不能诗，而诗亦不尽与古合，正惟不与古合，而我之性情乃足以自见。……然窃见今之所为诗人矣，扯挦以为富，刻画以为工，宗唐祧宋以为高，摹杜范韩以为能，而于己之性情无有也。是则虽多奚为?”(《蘅花馆诗录自序》);王韬对当时追摹古人、不知有我的创作倾向是很瞧不起的，他大力鼓吹只有展现了自己个性人格的诗作才是上品。这些进步人士强调自我表现，又不同于性灵派的主张，而是融进了自己对社会危机的深切感受。龚自珍的创作充满了社会批判的内容，王韬强调“述情”与“纪事”的结合，表现了地主阶级革新派在“山雨欲来风满楼”的时事刺激下关心现状、忧时伤乱的入世精神。 ;然而，面对时代的剧变，也有一些文人却把时世的动乱与西学东渐视为“大雅之变”，反过头来以封建的雅正之音挽救文化的衰退。刘熙载与何绍基就是其中的代表人物。 ;刘熙载(1813—1881),清文学家。江苏兴化人。道光进士，官至左春坊左中允、广东学政，后主讲上海龙门书院多年。刘熙载所著《艺概》是一部著名的文艺批评著作，其中不乏精辟见解。但总的说来，这部著作的思想体系仍是“中和”之美。《艺概》将封建纲常名教视作诗文之体：“夫忠臣之事君，孝子之事亲，一也”，“忠臣孝子，义夫节妇，皆世间极有情之人”。;作者在书中对诗更是要求以“温柔敦厚”为旨归：“《诗