粤教版高中美术选修美术鉴赏时代的见证.ppt

时代的见证 新古典主义美术 历史背景：新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国，与资产阶级革命联系甚密。当时的法国社会动荡不安，伴随着启蒙运动和法国大革命的到来，资产阶级反对旧得陈腐艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命·鼓吹自由·平等和共和的有力武器，树立英雄主义气概。 新古典主义美术基本特点：在题材上大多选取了古代希腊和罗马的历史和神话故事题材，排斥素描写俗画·风景画，肖像画等瞬间行的现实世界，注视取材于古代历史的事件描绘。 在画面构成上，更注重静态构架的描绘，讲究沉稳和谐； 表现手法上，对素描的追求超过了对色彩的注重；风格上强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美，画风古朴、庄严、典雅、稳重。简言之，新古典主义有意的从风格与题材两方面来模仿古代艺术。 新古典主义的代表画家；大卫、安格尔（大卫的杰出弟子之一）。  “阿卡迪亚”在西方的传说中是一个世外桃源式的“乐土”。在普桑的艺术世界里，那些想象的美好世界里，和平、美好、恬静、安祥，却又总是笼罩着淡淡的悲凉与惆怅，没有声嘶力竭的呐喊，却有可以触动人内心深处的、深沉的悲天悯人般的叩问。 阿卡迪亚的牧人 马拉之死：此画描绘的是法国大革命时期雅各宾派著名人物马拉被刺后的情景，手法写实，构图平稳而具有肃穆感。 《马拉之死》被艺术评论界认为是过维特的一件杰作。 描绘的是达维特的朋友马拉在浴缸里被杀害后的惨景：浸泡在浴缸里的马拉露出上身，歪斜着头，脸上流露出一种悔恨和痛苦的表情，鲜血正从他胸口流淌出来，染红了雪白的浴巾；他右臂无力地垂在浴缸外，手中还拿着那张凶手递给他的请求补助的申请书，上面清晰地写着：“1793年7月13日，马丽·安娜·夏洛蒂·科尔兑，致公民马拉：我是十分地不幸，为了指望得到您的慈善，这就足够了。” 达维持在这幅画中表现的不仅仅是一个凶杀场面，他通过描绘马拉虽死在浴缸里，但手仍持着科尔兑的补助申请书和鹅毛笔这一情节，充满感情地表现了马拉带病工作，甘为穷苦人民操劳的高尚品质，同时也尖锐地揭露了敌人以卑鄙的方法来接近马拉，从而达到杀害马拉的可耻罪行。达维特还特意在浴缸边放置了一个木箱，上面置有一瓶墨水、一支鹅毛笔、几张纸币和便条，那便条上的字迹依稀可辨： “请把这五个法郎的纸币给一位五个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了自己的生命。” 将马拉在人民心目中的形象更立体地展现出来。达维特还在木箱的下部题上了一行字：“献给马拉——达维特”，真诚地表达了达维持对马拉的崇敬之情。画中没有繁杂的色彩，也没有复杂的短缩法，从这幅画中只有那纯纯的质朴感。这件作品在艺术趣味上的意义是巨大的。 1784年，油画330×427厘米，卢佛尔博物馆。这是法国国王路易十六在1784年给大卫的订件。他接到任务后去罗马创作了这幅画。1785年在沙龙展出。由于大卫的政治观点和路易十六的专制权格格不入，这幅画的主题思想和法国王室的要求完全背道而驰。画的题材取自古罗马传说：罗马人与邻近的埃特鲁斯城阿尔拜.隆格长期作战，双方都疲惫不堪。两个城市的长老议定进行决战，由罗马人荷拉斯家族三弟兄在接受父亲授予的武器时庄严宣誓：不是胜利归来，就是战死在沙场。画面上表现的正是这一刹那。画面上的气氛是明确的：为了民族的存亡，为了拯救祖国，只有牺牲家庭和个人的利益。画中主要人物的表情、动作激昂，后景上的古典建筑突出了这种庄重的气氛。当法国人民高唱着“不是获胜利，就是死亡”的革命歌曲奔向前线，和外国侵略军、贵族流亡者决战的时候，这幅画的鼓动作用是很明显的。 达维特为这个少妇的优雅和魅力所吸引。尽管有古典主义的装饰陈设，但他却没有使这个少妇失掉她本有的个性和魅力。灰色的背景和灰褐色的地板，同黄色和天蓝色调子的卧椅以及白色的古典服装配合得很好。轮廓的稍欠工整使得它们既能够烘托出形，而又不受生硬的线条的约束。 勒卡米埃夫人 浪漫主义美术 历史背景：文艺复兴是新兴的资产阶级开始登上历史舞台，希望突破封建主义的生产关系和宗教对精神的禁锢，要民主、要科学、以人性冲击神性的人文主义思潮在文化领域内的体现。古典主义是资本主义得到了进一步的发展，实力上不足以推翻封建主义，封建主义也无力把资产阶级镇压下去，二者值得相互脱节的暂时平衡。但二者的妥协并不意味着资产阶级不想夺取政权以利生产力的进一步发展。一旦资产阶级的实力更加强大，必然要向封建的生产关系挑战，对旧制度发起进攻。这种趋势反映到文艺上来便是浪漫主义的兴起。 浪漫主义的兴起与英国的产业革命直接相关。产业革命在 17世纪或更早已经悄悄地开始。18世纪后半期英国的瓦特（1736-1819）发明的蒸汽机以被广泛利用，机器代替了以农业为基础的手工业作坊式的生产。人们开始从繁重的工作中解放出来。这种