清华大学附属教育集团初三美术会考复习资料.docVIP

PAGE PAGE 1 初三美术会考复习资料 一、美术基础知识。 什么是美术？美术主要包括绘画、雕塑、设计和建筑艺术等四大门类。广义来说，书法、篆刻、摄影、摄像、动画、新媒体艺术和电脑美术也归入美术的范围之内。 三庭五眼：是前人绘画经验的总结，是成年人五官平视时的基本比例关系的一般规律。 图示： 人体的基本比例：站七坐五盘三半。（站着7个头长，坐姿5个头长，盘坐3个半长） 重心线——人体重心是由人的头、躯干及四肢重力的合力作用而形成的点，由此点垂直向下指向地面的线称为重心线。 动态线——人体的运动产生动态，就描绘着衣人物的动态而言，最明显的动态线就是衣裤与身体贴的较紧的部位。 透视（1）、视平线——指眼睛向水平方向望去所看到的水平线，它随视点变化而变化。 （2）、平行透视——也称焦点透视。立方体有一个面与画面平行，那它和画面所构成的透视关系就叫平行透视，它只有一个消失点。 （3）、成角透视——也称二点透视。画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。 （平行透视图）（成角透视） 7、黄金比例——是造型艺术中的一种分割法则。广泛应用于造型艺术中，被认为是最美、最协调的比例，其比值约为1:0.618。 8、藏书票——是由图像和文字两部分构成，它小而精，因此被誉为“书上宝石”“版画珍珠”“EXLIBRIS”意为“我的藏书”。 9、藏书票的画面一般由图案、拉丁文、票主名、作者签名构成。 印章——画家的印章一般分为姓名章、斋馆章、闲章。 中国画（1）墨——分为五色即焦、浓、重、淡、清五个色阶。 （2）中国画写意花卉按技法一般分为泼墨法、破墨法和积墨法。 （3）中国画山水画中的“三远法”指的是高远、深远、平远。 五代 顾闳中 《韩熙载夜宴图》 清初四僧——石涛、八大山人、髡（kun）残、弘仁。 清初四王——王时敏、王鉴、王翚、王原祁 元四家——黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒 吴门画派——戴进、文徵明、唐寅、仇英 17、古希腊代表建筑：帕特农神庙 18、哥特式代表建筑：巴黎圣母大教堂，意大利 \t /q/_blank 米兰大教堂，德国科隆大教堂 19、非洲艺术 《王太后像》青铜雕塑 16世纪初 作者贝宁 20、意大利文艺复习时期三杰：达.芬奇 代表作 《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》 拉斐尔 代表作 《西斯廷圣母》、米开朗基罗 代表作《大卫》 21、民间美术——是相对于宫廷美术、文人美术和专业美术而言的，以广大劳动人民为主体作者和享用者的美术。 民间美术种类主要有木版年画、剪纸、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺绣、染织、竹编、草编等。 纹样（1）纹样定义——纹样是一种实用性与装饰性相结合的艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。 （2）、纹样的题材有植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样和人物纹样。 （3）、纹样的组织形式：单独纹样、适合纹样和连续纹样三种。 中国古典园林的特点——自然之美、空间之美和人文之美。 23、商代晚期青铜器代表了中国青铜工艺的最高水平。 24、剪纸的基本知识 概念：是以纸为材料，经过剪、刻、染等方法，塑造出各种艺术形象，用于生活环境的装饰和喜庆活动的点缀。 （1）、剪纸的艺术特色：概括、夸张、生动、简洁 （2）、剪纸的历史与演变：商周即已出现，现有不同的风格流派。 （3）、剪纸的基本技法：阴刻、阳刻、阴阳混刻。 （4）、色彩表现：单色、彩色、套色、染色。 25、陶瓷（1）特征：胎体不透明、质地较松、气孔率较高、质地粗糙含少量杂质。 （2）分类：日用陶瓷、艺术陶瓷和工业陶瓷。 26、服装设计的三要素：款式、颜色、面料。 27、什么是“因材施艺”？所谓“因材施艺”就是充分的利用和发挥物质材料自然属性的特质，进行巧妙的加工和制作，出现宛如天成般的独特艺术效果。 28、色彩的基础知识 、三原色——红色、蓝色、黄色。 （2）、色相——是指不同的“相貌”。 （3）、明度——指色的明暗、深浅程度。 （4）、纯度——指色的饱和度。 色彩三要素：色相、明度、纯炖。 29、标志设计的要素：构思、构图、色彩 标志的表现形式：具象、意象、抽象 标志的形式组合：图形组合、文字组合、图文组合。 30、招贴：又名海报或宣传画，属于户外广告。 主要类型有政治类、文化类、公益类、商业类、娱乐类、比赛类等。 表现方法有：绘画、摄影、剪切或电脑制作。 招贴的构成要素：图形、文字与色彩。 31、平面设计（视觉传达设计）分类：（1）标志设计——以寓意深刻，形态简洁的视觉符号形象来象征或指称某一事物表达一定的含义，传达特定的信息的设计。 （2）包装设计——产品与消费者的媒介，可以保护、介绍、美